BEZ TYTUŁU-A

Pankaj Kumar Singh, Indie

Urodziłem się w chłopskiej rodzinie i dorastałem we wspomnieniach bujnej zieleni mojej wsi, zmieniając co chwilę swoją postać, nieustannie zadając sobie pytania jedno po drugim i inspirując mnie do tworzenia prac plastycznych Czy Nie wiem, co jest w następnym etapie życia i to daje nam chęć do życia, a jeśli już wiesz, co będzie dalej, to zapał nie pozostaje, a życie byłoby nudne i działoby się w naturze. Również żadna reakcja na działanie nie wpływa na nasze życie lub po prostu powiedzieć, że nie prowadzi do życia. Wszystko ma postać wszystkiego we wszechświecie i wszyscy spędzają całe życie, aby to zrozumieć i wyjaśnić, a potem jak mogę się od tego oddzielić lub czy cokolwiek we wszechświecie, co jest poza moim zasięgiem, wpływa na mnie, niezależnie od substancji wokół mnie mnie do opowieści jako pięknego uczucia Jakbym rozejrzał się dookoła, było wiele substancji, które mają jakiś wzór lub kształt, na które nikt nie będzie zwracał uwagi, ludzie będą to ignorować, co będzie w formie substancji, tworząc historię, która będzie miała wpływ na tę przyrodę i całe życie w przyrodzie. To znaczy mówię o figurze, która równoważy bycie aranżacją w naturze i tworzenie nowego projektu, który robi na mnie ogromne wrażenie. W swoich pracach pracuję nad szczególną formą natury. I staraj się to dalej tłumaczyć. Natura ma wiele odcieni zarówno wewnątrz, jak i na zewnątrz, magia jej tajemnic i fascynacji cudownie rozwija się jako jedna sonda. Choć stanowczo zaprzeczam, by moje prace były abstrakcyjne w swoich intencjach, moją twórczość można z powodzeniem określić jako niefiguratywną w swojej istocie. Przeglądanie kolejnych płócien utwierdza mnie w przekonaniu, że doznań estetycznych nie można sprowadzić do przyjemności w sensie zwykłej rozpraszającej rozrywki. Podczas gdy dzieła sztuki mogą stanowić schronienie dla emocji, mimo wszystko zawieram w sobie pewną sferę nieokiełznanej prawdy. Najwyraźniej cała moja funkcja przedstawiania/interpretowania natury wydaje się oscylować między jej znaczeniem jako całkowitej sfery bycia na zewnątrz lub poza nią ludzkie intencje i ich status jako serii postrzeganych środowisk poza jaźnią, w których poszczególne byty ewoluują w wyraźnych pozaludzkich kontekstach. moja praktyka bada kwestie świata przyrody i odnosi się do naszego stosunku do natury. moja głęboka troska o kruchość środowiska naturalnego była niezmienna. Zagłębiałem się coraz bardziej w tę fascynację wzajemnym połączeniem form życia i ekologii, aby stworzyć pracę opartą na tematach alchemicznej transformacji, historii i percepcji, która jest charakterystyczna, złożona i piękna. Tworzy wciągające środowiska, które poruszają się po wzajemnych powiązaniach między elementami organicznymi a systemami natury. W ramach rozpoznanego zagrożenia dla tak dużej części świata życia bada, co może oznaczać uzdrowienie, choć w przenośni, środowiska naturalnego, łącząc to z poczuciem zbiorowej straty i poszukiwaniem połączenia z potężnymi siłami życiowymi Rozpoczynając od zapisania podstawowej idei lub pamięci, dotyczącej jakiejś szczególnej, warstwowej perspektywy natury, następnie buduję ją warstwa po warstwie, wycinając, zszywając, wklejając po kolei, przy czym cięcie i łączenie oznacza ciągłość natury w niszczeniu i wzrost. Siła wizualna moich kompozycji i wyzwania, przed jakimi stawiam sobie moich poddanych w procesie ich tworzenia, manifestowania, a nawet ilustrowania Schopenhauerowskiej koncepcji ekspresyjnej woli. Jak sama nazwa wskazuje, odpowiednią cnotą estetyczną jest ekspresyjna wola, a jej obrazowa ekspozycja ma na celu upublicznienie sfery pierwotnych, niekonwencjonalnych znaczeń ukrytych w artystycznej psychice. Dzieła sztuki, nawet jeśli naśladują piękno natury, sprzyjają postępowi duchowemu. Taki postęp czyni się poprzez poznawanie pięknych rzeczy, aż do pięknych czynów, a następnie do samego piękna, które jaśnieje poprzez czystą pierwotną duszę. Ta moc, która czyni niepodzielną duszę, dotyka również rzeczy natury, napełniając wszystko pięknem, tak jak światło rozprasza ciemność