Pankaj Kumar Singh

Urodziłem się w chłopskiej rodzinie i dorastałem we wspomnieniach bujnej zieleni mojej wsi, zmieniając co chwilę swoją postać, nieustannie zadając sobie pytania jedno po drugim i inspirując mnie do tworzenia prac plastycznych Czy Nie wiem, co jest w następnym etapie życia i to daje nam chęć do życia, a jeśli już wiesz, co będzie dalej, to zapał nie pozostaje, a życie byłoby nudne i działoby się w naturze. Również żadna reakcja na działanie nie wpływa na nasze życie lub po prostu powiedzieć, że nie prowadzi do życia. Wszystko ma postać wszystkiego we wszechświecie i wszyscy spędzają całe życie, aby to zrozumieć i wyjaśnić, a potem jak mogę się od tego oddzielić lub czy cokolwiek we wszechświecie, co jest poza moim zasięgiem, wpływa na mnie, niezależnie od substancji wokół mnie mnie do opowieści jako pięknego uczucia Jakbym rozejrzał się dookoła, było wiele substancji, które mają jakiś wzór lub kształt, na które nikt nie będzie zwracał uwagi, ludzie będą to ignorować, co będzie w formie substancji, tworząc historię, która będzie miała wpływ na tę przyrodę i całe życie w przyrodzie. To znaczy mówię o figurze, która równoważy bycie aranżacją w naturze i tworzenie nowego projektu, który robi na mnie ogromne wrażenie. W swoich pracach pracuję nad szczególną formą natury. I staraj się to dalej tłumaczyć. Natura ma wiele odcieni zarówno wewnątrz, jak i na zewnątrz, magia jej tajemnic i fascynacji cudownie rozwija się jako jedna sonda. Choć stanowczo zaprzeczam, by moje prace były abstrakcyjne w swoich intencjach, moją twórczość można z powodzeniem określić jako niefiguratywną w swojej istocie. Przeglądanie kolejnych płócien utwierdza mnie w przekonaniu, że doznań estetycznych nie można sprowadzić do przyjemności w sensie zwykłej rozpraszającej rozrywki. Podczas gdy dzieła sztuki mogą stanowić schronienie dla emocji, mimo wszystko zawieram w sobie pewną sferę nieokiełznanej prawdy. Najwyraźniej cała moja funkcja przedstawiania/interpretowania natury wydaje się oscylować między jej znaczeniem jako całkowitej sfery bycia na zewnątrz lub poza nią ludzkie intencje i ich status jako serii postrzeganych środowisk poza jaźnią, w których poszczególne byty ewoluują w wyraźnych pozaludzkich kontekstach. moja praktyka bada kwestie świata przyrody i odnosi się do naszego stosunku do natury. moja głęboka troska o kruchość środowiska naturalnego była niezmienna. Zagłębiałem się coraz bardziej w tę fascynację wzajemnym połączeniem form życia i ekologii, aby stworzyć pracę opartą na tematach alchemicznej transformacji, historii i percepcji, która jest charakterystyczna, złożona i piękna. Tworzy wciągające środowiska, które poruszają się po wzajemnych powiązaniach między elementami organicznymi a systemami natury. W ramach rozpoznanego zagrożenia dla tak dużej części świata życia bada, co może oznaczać uzdrowienie, choć w przenośni, środowiska naturalnego, łącząc to z poczuciem zbiorowej straty i poszukiwaniem połączenia z potężnymi siłami życiowymi Rozpoczynając od zapisania podstawowej idei lub pamięci, dotyczącej jakiejś szczególnej, warstwowej perspektywy natury, następnie buduję ją warstwa po warstwie, wycinając, zszywając, wklejając po kolei, przy czym cięcie i łączenie oznacza ciągłość natury w niszczeniu i wzrost. Siła wizualna moich kompozycji i wyzwania, przed jakimi stawiam sobie moich poddanych w procesie ich tworzenia, manifestowania, a nawet ilustrowania Schopenhauerowskiej koncepcji ekspresyjnej woli. Jak sama nazwa wskazuje, odpowiednią cnotą estetyczną jest ekspresyjna wola, a jej obrazowa ekspozycja ma na celu upublicznienie sfery pierwotnych, niekonwencjonalnych znaczeń ukrytych w artystycznej psychice. Dzieła sztuki, nawet jeśli naśladują piękno natury, sprzyjają postępowi duchowemu. Taki postęp czyni się poprzez poznawanie pięknych rzeczy, aż do pięknych czynów, a następnie do samego piękna, które jaśnieje poprzez czystą pierwotną duszę. Ta moc, która czyni niepodzielną duszę, dotyka również rzeczy natury, napełniając wszystko pięknem, tak jak światło rozprasza ciemność

Jednoosobowy pokaz 2017- Lalit Kala Akademi New Delhi. 2015 - Centrum Sztuki Dhoomimal, Nowe Delhi 2014 - Centrum Sztuki Dhoomimal, Nowe Delhi Udział i wystawa zbiorowa 2019- Uczestniczył w krajowej wystawie Lalit Kala Akademi New Delhi. 2018- Zbiorowa wystawa sztuki zatytułowana w Taj Art Gallery by ArtZolo Gallery, Mumbai. 2017- Uczestniczył w „Affordable Art Fare” w Singapurze 2016-17 – Udział w „India Art Fare” w New Delhi. 2015 - Udział w krajowej wystawie Lalit Kala Akademi New Delhi. 2014 - Fiesta, Lalit Kala Akademi, New Delhi. 2013 - Three Man Show, Dhoomimal Art Centre, New Delhi. 2013 - 2 stopy x 2 stopy, wystawa zbiorowa w Dhoomimal Art Centre, New Delhi 2012 - Doroczna wystawa, All India Fine and Craft Society, New Delhi. 2012 - Zbiorowa wystawa sztuki pt. "Effloren Sense", Wydział Sztuk Wizualnych B.H.U. 2011-12 - Udział w wystawie State Lalit Kala Akademi, Lucknow 2011 - Udział w wystawie Aranya, Kalkuta 2008-10 - Uczestniczył w wystawie sztuki w Ram Chatpar Shilpanayas, Varanasi. 2008 - Zbiorowa wystawa malarstwa i grafiki pt. "Drishtikona", Rashtriya Lalit Kala Kendra, Lucknow 2008 - Zbiorowa wystawa malarstwa i grafiki pt. "Drishtikona", Wydział Sztuk Wizualnych Hinduski Uniwersytet Banaras w Varanasi 2005-08 - Udział w wystawie Dorocznej Wystawy Sztuki Wydziału Sztuk Wizualnych Hinduski Uniwersytet Banaras w Varanasi 2006 - Wystawa zbiorowa Galerii Sztuki Studio Vasant, Vasant Vihar, New Delhi Obóz 2012 - Obóz Narodowy Artystów Kerala Lalit Kala Akademi, Wydział Sztuk Wizualnych Banaras Uniwersytet Hinduski w Varanasi 2005 - Obóz Sri Mahamrityunjay Mahotsav, Varanasi 2004 - Obóz malarski „Sanskar Bharati”, Waranasi 2004 - Obóz na rzecz „Oddaj oczy – podaruj życie” przy Klinice Okulistyki Instytutu Nauk Medycznych Banaras Hindu University, Varanasi.

Pankaj Kumar Singh Urodzony 22 października 1985 w Azamgarh, Uttar Pradesh. Kwalifikacje - BFA, Malarstwo z Banaras Hindu University, Varanasi w roku 2008; MSZ, Malarstwo z Banaras Hindu University, Varanasi w roku 2013 Nagrody i stypendia 2018- Nagroda Kalanand Art Contest od Prafulla Dahanukar Art Foundation, Mumbai. 2017- Kalanand Art Contest Award od Prafulla Dahanukar Art Foundation, Mumbai. 2012 - Nagroda pieniężna od All India Fine and Craft Society, New Delhi 2012 - I nagroda Aranyi, Kalkuta 2009-10 - Stypendium Narodowe Ministerstwa Kultury Rządu Indii, New Delhi 2005-06 - Doroczna Wystawa Sztuki, Wydział Sztuk Wizualnych, Banaras Hindu University, Varanasi 2004 - Konkurs na plakat „XXI wiek i kobiety”, Wydział Nauk Społecznych, Banaras Hindu University, Varanasi