Получите скидку 15%
СохранитьАморфный воздушный пейзаж
| Год создания | 2004 |
|---|---|
| Габариты | 40 Ш × 30 В × 0,1 Г cm |
| Вид искусства | живопись |
| Стиль | абстракционизм |
| Материалы | акварель, бумага |
Описание работы «Аморфный воздушный пейзаж»
Эта работа является частью серии «Аморфные», которую я начал в 1996 году. Метод работы: я начал разрабатывать этот метод во время занятий по моделированию в 1995 году. Поскольку я хотел быть более точным в рисовании модели, я начал рисовать вслепую. Это техника, при которой вы смотрите на модель и перестаете смотреть на бумагу. Следующим логичным шагом для меня было начать рисовать, не глядя на реальность. С 1996 года я использую «Автоматическую литературу» в качестве основного метода работы. Я начинаю с чистого листа бумаги, где сразу же рисую тушью на бумаге. На самом деле, я понятия не имею и не планирую, что я собираюсь создать. Это именно то состояние ума, которого я хочу или в котором нуждаюсь. Я начинаю рисовать несколько линий, и вскоре форма диктует мне, что я должен нарисовать дальше на изображении, чтобы сохранить баланс композиции. Постепенно композиция формируется сама собой. Концептуальный рисунок тушью. Оригинальная работа, созданная Сандро Кокко. Это единственная в своем роде работа, созданная, нарисованная и раскрашенная мной. Я всегда подписываю свои работы на лицевой стороне каждой работы. Я отправляю свою работу в течение двух рабочих дней. Обратите внимание, что международная доставка может занять до 10 дней, в зависимости от пункта назначения. © Все права защищены, Сандро Кокко. Это оригинальное произведение искусства, созданное самим художником и не может быть воспроизведено без письменного разрешения художника.
Sandro Cocco, Бельгия
Родился в Антверпене (1973 г.). Его отец был итальянского происхождения (Сардиния), а мать была бельгийкой. Он начал свое художественное образование с года изучения иллюстрации (1993), где он изучил основные техники. Но он решил изучать живопись в следующем году (1994), потому что хотел исследовать свое личное самовыражение. Во время обучения живописи (1994-1998) первые два года он в основном рисовал с наблюдения: рисовал фигуры, натюрморты, интерьеры. На втором курсе рисования фигур начал рисовать, не глядя на бумагу (слепое рисование). Это побудило начать делать «свои» работы на третьем курсе. Это момент (1996 год), когда он начал делать абстрактные «аморфные» рисунки. Это рисунки, в которых он оставляет восприятие реальности позади себя, чтобы открыть свой собственный внутренний мир форм. Это основано на технике «автоматического письма», которую часто использовали сюрреалисты. После создания рисунков и картин с «аморфными» формами он почувствовал потребность создать эти формы в других средствах массовой информации, что проявилось в гравюрах, скульптурах, инсталляциях, фотографиях и видео. На четвертом курсе (1998 г.) он захотел исследовать повествование, в результате чего было создано двадцать цифровых фотоколлажей. Три года продолжал делать фотоколлажи (1999-2001). Именно поэтому он решил изучать комиксы (2001-2003). Он написал биографический графический роман и опубликовал несколько рассказов в нескольких журналах, но он чувствовал потребность снова создавать «свободные» произведения искусства без каких-либо ограничений выражения. Поэтому в 2004 году он снова начал делать абстрактные «аморфные» рисунки в «автоматическом журнале». Пока в ноябре 2005 года он не навестил друга, у которого на стене висела картина в сюрреалистическом стиле. Использование символов в этой картине побудило его начать серию «Воображаемые комнаты», в которой он использует образно узнаваемые мотивы. Для него это своего рода дневник в «автоматическом письме», в котором он надеется общаться со зрителем. В декабре прошлого года (2021 г.) он начал новый сериал, который назвал сериалом «Голова». Он хотел бы создавать произведения для созерцания.