Сергий Кириллов

Так деликатно «прикасаться» к природе посредством визуальных образов дано не каждому. Сергей Кириллов – счастливое исключение. Его можно назвать мастером передачи состояний природы: от полуденной весенней истомы до бодрящего дыхания морозного утра. Они самодостаточны в своем воплощении и в то же время отражают состояния души человека, его осознание великолепия окружающего мира – неважно, в знойную или дождливую погоду. Иначе говоря, его живопись не о «деревьях и цветах», а о том, что он за человек, и каким ему изнутри видится мир. И он делится со зрителем этим видением, доказывая, что жизнь не способна сломить того, кто ее по-настоящему любит и ценит. Этюды Кириллова – это небольшие фрагменты урбанистических пейзажей с архитектурными мотивами, иногда – стаффажем. Написаны корпусно, сочно, в импрессионистической манере, с передачей материальности окружающего ландшафта либо его фантазийного характера (чего только стоят слегка «пляшущие» контуры местной архитектуры!) Цветные тени, мерцание цветовых пятен, стирающее очертания реальных предметов, смена планов с поочередной доминантой то теплых, то холодных тонов, динамичные, короткие и длинные, мозаичные и разновекторные мазки задают этюдам определенный эмоциональный настрой. В полотнах, созданных в мастерской (пейзажи и натюрморты), чувствуется более вдумчивый подход к отбору форм и цвета. Некоторые из них балансируют на грани с лирическо-эмоциональной абстракцией. Композиция в большинстве работ Сергея Кириллова пронизана ощущением непрерывного движения, будто художник боится остановить неустанный живописный «бег» в неизведанное. При этом время как необратимое течение в них замирает: оно ощущается целостным, без начала и конца, в некоем медитативном пространстве, в которое нас за собой ведет автор. Осторожно, но смело он погружает нас в мир, который мы так часто не замечаем в повседневной рутине. Мир, который так мало стоит, но на самом деле – бесценен. Художник добивается глубины пространства за счет разной степени рельефности сопоставляемых плоскостей и игры на хроматических и световых контрастах разных планов изображения (иногда они – резкие, иногда – еле ощутимы, поскольку цветовая гамма работы выдержана в одной общей тональности). В натюрмортах пастозное письмо открытыми, чистыми цветами демонстрирует интенсивное «центробежное» движение, выплескивающееся на зрителя, буквально обдающее его с ног до головы буйством цвета. Цвет и фактура – основные средства художественного выражения Кириллова, он их сознательно гиперболизирует: это одновременно и «визитная карточка» художника, и способ высвобождения творческой энергии. Иначе этот поток его самого собьет с ног… Пластичная манера письма, органика форм и пятен придают полотнам дополнительный эффект витальности. И вот мы невольно становимся сопричастными этому «празднику жизни», рожденному внутри – а не снаружи, иногда – не благодаря, а вопреки. Это значит, что полнота эмоциональных переживаний в работах Сергея Кириллова продиктована далеко не одними внешними обстоятельствами. Первично – психическое состояние человека, его мировосприятие. Некое переживание радости бытия, наслаждения моментом, состоянием сиюминутного очарования не только и не столько природой, сколько полнокровным «фрагментом» жизни, который по закону Фрактала стремится к самовоссозданию в более крупных временных и пространственных формах…

1.Персональная выставка. Арт-проект «Прикоснись к природе сердцем». Художественный музей им.А.И.Куинджи. г.Мариуполь.2017г. 2. Персональная выставка. Арт-проект «Ретроспектива» Центр Искусства и Культуры им. А.И.Куинджи.г. г Мариуполь. 2018г. 3. Персональная выставка. Арт-проект «CENETIС CODE». Галерея «Zavalnyi Art Center». г.Киев. 2018г. 4. Персональная выставка. Арт-проект «THE FRUITIS OF EVOLLUTION». Выставочный зал ОООНСХУ г.Одесса. 2018 г. 5. Персональная выставка. Арт-проект «THE FRUITIS OF EVOLLUTION». Выставочный зал. Николаевский городской Дворец Культуры и Искусств. г.Николаев. 2018г. 6. Персональная выставка. Арт-проект «CENETIС CODE-2». Центр Искусства и Культуры Им.Куинджи. г.Мариуполь, 2019г. 7. Персональная выставка.Арт-проект «Прикоснись к природе сердцем». Художественный Выставочный зал гЭнергодар, 2019г. 8. Персональная выставка. Арт-проект «CENETIС CODE-2». Выставочный зал ВООНСХУ г.Винница, 2019г. 9. Персональная выставка. Арт-проект «CENETIС CODE-2». Центр Современного Искусства. г. Ивано-Франковск, 2019г. 10. Персональная выставка.Арт-проект «LIGNUM». Галерея «ЛАВРА», г.Киев, 2019г. 11. Персональная выставка. Арт-проект «Прикоснись к природе сердцем». Художественный музей им. И.Бродского. г.Бердянск, 2020г.

Кириллов Сергей Валериевич родился 30 марта 1968 года в г.Мариуполе Донецкой области. Учился в мариупольской художественной школе 1981-1982 годах. Закончил Ленинградский политехникум, художественное отделение в 1991 году. Учителя: Болотов И.Г. член-корреспондент Петровской Академии наук и искусств. Чиков В.В. доцент кафедры живописи факультета искусства им.А.И.Герцена. Березин А.И. преподаватель Академии Художеств им.Репина, Колокольцев Ф.Ю.преподаватель высшее художественное училище им.Мухина и многие другие. Работает в области станковой живописи. Участник городских, групповых, 28 всеукраинских и 5 международных выставок. Член Национального Союза художников Украины с 2000 года. Работы находятся в музеях и частных коллекциях Украины, Италии, Австрии, России, Чехии, Кипре,США, Сингапур и Германии.