. Это молодые и современные люди, которых привлекают более доступные по цене изделия, или же домовладельцы, ищущие выгодное вложение денег?
Интерес вашей аудитории будет определять ключевые слова SEO, которые будут использоваться на вашем сайте, в изображениях и контенте. Важно быть как можно более конкретным, чтобы избежать слишком общих или высококонкурентных терминов, которые ограничат ваши шансы на ранжирование по теме.
Вместо этого попробуйте разбить ключевые слова на более определенные сегменты, например, "красочный абстрактный художник маслом в Денвере, штат Колорадо", включив в них местоположение или другие важные детали.Чтобы определить уровень конкуренции для определенных фраз, используйте такие инструменты исследования ключевых слов, как Google Ads Keyword Planner, KWPlanner или Keyword Tool, которые позволят получить представление об объеме поиска и конкурентоспособности, а также предложат новые идеи ключевых слов, подходящих для вашей художественной практики.
Здорово! Итак, вы выполнили первый шаг по определению ключевых слов, и теперь пора переходить к следующему шагу: оптимизации вашего сайта.
Этот шаг включает в себя добавление ключевых слов в теги заголовков на вашем сайте, что помогает Google понять, как классифицировать вашу веб-страницу в Интернете. Также важно оптимизировать теги alt изображений, используя описательные ключевые слова вместо общих названий типа "IMG092382.JPG."
💡 Это позволит людям легче находить ваши работы через поиск по изображениям. Для разделения ключевых слов в alt-теге обязательно используйте тире, а не подчеркивание или пробелы.
Совет 3. Создавайте высококачественный контент и размещайте свое портфолио
Для того чтобы поднять свой
художественный бизнес в поисковых системах, можно использовать несколько стратегий. Одной из самых простых и эффективных является демонстрация своих работ на высокорейтинговых
известных сайтах-портфолио, таких как Artwork Archive. Размещение портфолио на таких сайтах с сильным присутствием в Google поможет привлечь больше трафика на вашу страницу и повысить ее рейтинг.
Еще один способ улучшить SEO - это создание высококачественного контента в виде записей в блоге. Вы можете создавать посты на собственном сайте или использовать раздел новостей в публичном профиле Artwork Archive. Несмотря на то, что ключевые слова очень важны, избегайте "нагромождения ключевых слов", так как это может повредить рейтингу.
💡 Не забывайте писать интересный и полезный контент, который демонстрирует ваше искусство и обращается к целевой аудитории. И наконец, используйте более длинный контент, разбивайте абзацы и используйте теги заголовков для повышения читабельности и улучшения SEO.
Совет 4. Делитесь своим контентом, ссылками и демонстрируйте ценность своего профиля
Так, вы знаете, что
онлайн-арт-маркет сейчас очень популярен. Google поощряет сайты, которые популярны и ценны для его пользователей. Поэтому важно получить как можно больше трафика на свой сайт, продвигая его по различным каналам. Делясь своим портфолио и записями в блоге с аудиторией через социальные сети, рассылки и другие платформы, можно увеличить посещаемость сайта и повысить его релевантность в глазах поисковых систем.
Кроме того, использование внутренних ссылок для связи постов блога и страниц портфолио свидетельствует Google о релевантности и полезности вашего контента. Внешние ссылки на ваш сайт из авторитетных источников также могут значительно повысить авторитет и популярность вашего сайта.
💡 Чтобы повысить авторитет своего сайта, разместите его в соответствующих каталогах и обратитесь к другим художникам или компаниям, связанным с искусством, чтобы узнать, не хотели бы они сослаться на ваш сайт. Эти обратные ссылки помогут улучшить SEO и общую видимость вашего сайта в Интернете.
Совет 5. Будьте последовательны и терпеливы
Несмотря на то, что интернет-культура приучила нас ожидать быстрых результатов и мгновенного удовлетворения, SEO не является краткосрочным решением.
Построение и развитие SEO-стратегии требует времени, обычно нескольких месяцев, по мере того как ваши ссылки становятся все более надежными и авторитетными. Считайте это марафоном, а не спринтерским забегом, но отдача будет долговременной и вполне оправдывающей затраченные усилия.
Как и в случае с SEO-стратегией, вы должны быть готовы к тому, что вы будете работать в течение нескольких месяцев.
Как и при выполнении любых физических упражнений или соблюдении диеты, последовательность является ключом к достижению результатов. Постоянно обновляйте страницу новостей или блога, добавляйте новые работы в портфолио, делитесь своей страницей в социальных сетях и следите за тем, чтобы ваш контент оставался актуальным. Эти небольшие действия, выполняемые последовательно в течение долгого времени, приведут к положительным результатам.
💡 И не забывайте оставаться в восторге! Хотя SEO может и не быть гламурным, оно принесет результаты, необходимые для вашего арт-бизнеса.
Совет 6. Используйте социальные сети для повышения SEO
Социальные медиаплатформы, такие как Facebook, Instagram и Twitter, могут привлечь трафик на ваш сайт и повысить его SEO-рейтинг. Обязательно включайте ссылки на свой сайт в свои посты в социальных сетях и общайтесь с подписчиками, регулярно делясь своим творчеством и обновлениями.
Вовлечение в социальные сети может привести к появлению обратных ссылок на ваш сайт из других надежных источников, что повысит ваш SEO.Кроме того, профили в социальных сетях сами по себе могут ранжироваться в поисковых системах, поэтому убедитесь, что ваши профили заполнены, обновлены и оптимизированы по соответствующим ключевым словам.
👇👇👇
В заключение отметим, что SEO может стать мощным инструментом для художников, стремящихся продвинуть свои работы и привлечь более широкую аудиторию в Интернете. Следуя приведенным нами советам, таким как использование релевантных ключевых слов, создание качественного контента и построение надежных ссылок, художники могут улучшить свою видимость в поисковых системах типа Google и привлечь больше посетителей на свой сайт.
Хотя SEO может потребовать времени и усилий для получения результатов, долгосрочные преимущества стоят того, чтобы художники стремились создать и расширить свое присутствие в Интернете.
Автор Bogdana Nosenok