SalvarLiberdade 1
- Oferecemos remessas globais especializadas, supervisionadas por nossa equipe de logística.
- Oferecemos uma política de devolução de 14 dias sem custo, excluindo itens feitos sob medida.
| Ano de criação | 2020 |
|---|---|
| Dimensões | 91 L × 68 A × 0.5 P cm |
| Tipos de arte | pintura |
| Estilo | arte abstrata |
| Gênero | pintura de historia |
| Materiais | acrilo, tela de pintura |
Descrição da obra “Liberdade 1”
Freedom 1, na sequência de "Revolution", sem dúvida reflete meu desejo de criar significado tanto quanto uma única forma abstrata e me conectar com ela. Encontramos aqui, de certa forma, a fusão de muitos dos meus trabalhos e influências anteriores: trabalhos sobre o inconsciente e, em particular, a escrita automática, como fuga ao preceito sacrossanto da racionalidade absoluta; o rigor geométrico dos códigos e regras que nos são impostos para melhor nos controlar; uma lembrança de nossas origens primitivas. Originalmente da França, moro em Taiwan há vários anos. Para honrar minha cultura acolhedora, escolhi trabalhar com caracteres tradicionais chineses. Estas últimas, na origem das representações figurativas, não deixaram de se abstrair, conservando apenas o seu significado, essência e simbolismo. Meu trabalho busca essa abordagem com uma abordagem mais contemporânea, se é que alguma vez existiu.
Thomas POURCELOT, Taiwan
Nascido na França em 1979, Thomas Pourcelot retornou a Taiwan em 2016, após três anos passados em Riad. Essa etapa no Oriente Médio se soma à lista de cidades (Graz, Pointe-à-Pitre, Pequim, Seul e Kaohsiung) onde viveu nos últimos quinze anos. O artista costuma comparar essa mania itinerante ao "elogio da fuga" de Henri Laborit. Desconstrutivismo adaptado à vida real, é portanto uma série de construções, desconstruções e regenerações pragmáticas que fundaram a sua vida e carreira. Autodescoberta, uma busca pelo sentido de sua vida, Thomas Pourcelot começou a pintar como uma fuga da vida real. Personalidade dicotômica e artista, dividido entre paixão e razão, entre desejos conscientes e inconscientes, ele se pergunta como são feitas nossas escolhas como indivíduos e cidadãos, e tenta encontrar um compromisso entre os dois. Inspirados na arte moderna, na arte contemporânea mas também nas artes primitivas, as suas obras foram gradualmente orientadas para o "semi-automatismo" e para o expressionismo abstracto. Os seus estudos não o levaram a explorar as artes nem as suas técnicas, é um artista autodidata que se apoia mais nos seus sentimentos do que na "cultura do espírito". Jean Jacques Rousseau disse: "Tenho apenas um guia fiel no qual posso confiar: esta é a cadeia de sentimentos pela qual a sucessão de minha existência foi marcada... aquilo que por sentimento eu fiz; e relatar isso é o objetivo principal do meu trabalho atual...” Sua abordagem aqui é em grande parte empírica. Nada é realmente premeditado. A tela é construída aos poucos, quase por si mesma, segundo anseios, necessidades e acasos. O objetivo não é traduzir pensamentos, emoções nem transmitir uma mensagem, mas sim uma busca pessoal e uma abordagem ontológica. As suas experiências pessoais, os seus estudos nas ciências sociais e políticas e as suas reflexões sobre os processos de criação artística levaram-no, em 2015, a mergulhar novamente em questões relacionadas com a psicanálise, a filosofia política ou a sociologia. Quem fala em mim? Para onde vou como indivíduo ou como ser social? Como evolui o pensamento coletivo? Qual é o seu impacto em nossos sistemas individuais de valores? A natureza humana é uma realidade fixa ou uma construção cultural? Estas questões, largamente abandonadas pelas nossas sociedades materialistas e apenas retomadas pelas religiões, estão, para o artista, no cerne das apostas da nossa humanidade.