Uzyskaj 10% zniżki
ZapiszTeksturowany pejzaż morski: spokój latarni morskiej
| Rok stworzenia | 2024 |
|---|---|
| Wymiary | 50 S × 50 W × 3.5 G cm |
| Rodzaje sztuki | malarstwo |
| Styl | abstrakcjonizm |
| Gatunek | pejzaż morski |
| Materiały | technika mieszana, płótno |
| Sposób pakowania | Opakowanie kartonowe |
Opis dzieła “Teksturowany pejzaż morski: spokój latarni morskiej”
Ten teksturowany abstrakcyjny obraz z pejzażem morskim przedstawia samotną latarnię morską stojącą niezachwianie na skalistym wybrzeżu, emanującą spokojną, ale melancholijną atmosferą. Technika teksturowania zastosowana w tej grafice dodaje głębi i wymiaru, czyniąc scenę niemal namacalną. Stonowana paleta barw, w której dominują odcienie szarości i błękitu, wywołuje poczucie spokoju i bezruchu, jak gdyby uchwycono ciche chwile tuż przed świtem lub po zmroku. Latarnia morska o prostej, ale solidnej konstrukcji symbolizuje przewodnictwo i nadzieję pośród rozległego, spokojnego morza. Subtelne różnice w fakturze i kolorze nieba oraz skalistego podłoża dodatkowo wzmacniają kontemplacyjny nastrój obrazu, zachęcając widza do zatrzymania się i refleksji. W tym obrazie wykorzystano pastę teksturową, kamienie naturalne, akryl na płótnie. Rozmiar to 50*50 cm.
Grafika we wnętrzu
Veronika Obushikhina, Hiszpania
Artystka Veronika Obushikhina mieszka w Hiszpanii od 2011 roku. Dzięki licznym dyplomom z lingwistyki, psychologii i zarządzania zawsze pasjonowała ją sztuka. Weronika preferuje sztukę abstrakcyjną. Jej prace, tworzone przy użyciu technik mieszanych, takich jak pasta strukturalna i akryl, wyróżniają się głębią i objętością. Szczególną uwagę przywiązuje do interakcji różnych tekstur, dodając swoim kreacjom żywiołowości i realizmu. Veronika czerpie inspiracje z natury, architektury i doświadczeń emocjonalnych, które wykorzystuje w swojej sztuce, tworząc wciągające doświadczenia zmysłowe. Szczególnie fascynuje ją gra kolorów i sposób, w jaki różne tekstury mogą wywoływać złożone emocje i myśli. Zastosowanie w jej pracach pasty teksturowej pozwala jej budować warstwy i tworzyć wrażenie trójwymiarowości, dodając element dotykowy, który angażuje widza na głębszym poziomie. Poprzez swoje prace stara się wywołać u widzów emocjonalne przeżycia, zapraszając ich do zgłębienia głębi jej twórczości i poczucia głębokiego związku ze sztuką.