Rok stworzenia | 2024 |
---|---|
Wymiary | 61 S × 50 W × 1.5 G cm |
Rodzaje sztuki | malarstwo |
Styl | abstrakcjonizm |
Gatunek | pejzaż |
Materiały | akryl, płótno |
Sposób pakowania | Opakowanie kartonowe |
Grafika przedstawia eteryczny, abstrakcyjny krajobraz, łącząc różnorodne tekstury i kolory, aby wywołać poczucie pogodnego piękna. Na pierwszym planie znajduje się mieszanka delikatnych błękitów i różów, przypominająca spokojną taflę wody odbijającą kolory zachodu lub świtu. Kolory te płynnie przechodzą w głębsze błękity i fiolety, sugerując obecność odległych gór lub fal, dodając kompozycji głębi i tajemniczości. Zastosowanie teksturowanej pasty nadaje obrazowi bogatą, namacalną jakość, wzmacniając poczucie ruchu i naturalnych elementów, takich jak woda i chmury. W górnej części obrazu dominują jaśniejsze, bardziej stonowane odcienie beżu i jasnej szarości, niebo z subtelnymi nutami różowych i fioletowych chmur. Wzajemne oddziaływanie światła i cienia tworzy dynamiczną atmosferę, zachęcając widza do zanurzenia się w tym marzycielskim, abstrakcyjnym krajobrazie. abstrakcyjne malarstwo pejzażowe, teksturowana sztuka abstrakcyjna, eteryczny wystrój ściany, marzycielskie malarstwo abstrakcyjne, grafika w odcieniach zachodu słońca, mieszana sieć mediów
Artystka Veronika Obushikhina mieszka w Hiszpanii od 2011 roku. Dzięki licznym dyplomom z lingwistyki, psychologii i zarządzania zawsze pasjonowała ją sztuka. Weronika preferuje sztukę abstrakcyjną. Jej prace, tworzone przy użyciu technik mieszanych, takich jak pasta strukturalna i akryl, wyróżniają się głębią i objętością. Szczególną uwagę przywiązuje do interakcji różnych tekstur, dodając swoim kreacjom żywiołowości i realizmu. Veronika czerpie inspiracje z natury, architektury i doświadczeń emocjonalnych, które wykorzystuje w swojej sztuce, tworząc wciągające doświadczenia zmysłowe. Szczególnie fascynuje ją gra kolorów i sposób, w jaki różne tekstury mogą wywoływać złożone emocje i myśli. Zastosowanie w jej pracach pasty teksturowej pozwala jej budować warstwy i tworzyć wrażenie trójwymiarowości, dodając element dotykowy, który angażuje widza na głębszym poziomie. Poprzez swoje prace stara się wywołać u widzów emocjonalne przeżycia, zapraszając ich do zgłębienia głębi jej twórczości i poczucia głębokiego związku ze sztuką.