Rok stworzenia | 2023 |
---|---|
Wymiary | 60 S × 80 W × 2 G cm |
Rodzaje sztuki | malarstwo |
Styl | abstrakcjonizm |
Gatunek | pejzaż |
Materiały | technika mieszana, płótno |
Sposób pakowania | Opakowanie kartonowe |
Otchłań to dzieło mówiące o zawrotach głowy, jakie odczuwa się, wierząc, że skacze się w pustkę, z przekonaniem, że pod nią nic nie ma, albo że głęboka studnia jest zupełnie nieznana, chociaż zawsze jest wyjście na powierzchnię. Aby odtworzyć to uczucie, bohaterem pracy jest wodospad, znajdujący się po lewej stronie obrazu. Woda pędząca w stronę niepewnej pustki. Wszystko to zainscenizowane w pięknym krajobrazie, który chce przekazać wrażenie otwartej przestrzeni. Tekstura typowa w tych pracach służy wzmocnieniu kompozycji.
„Powód jest dla mnie zupełnie drugorzędny; chcę przedstawić to, co istnieje między mną a motywem”. (Claude Monet) Z wykształcenia historia sztuki i pasjonat sztuk pięknych. Od najmłodszych lat lubiłam malować i choć moja kariera zawodowa toczyła się w innych dziedzinach, pozostaję wierna swojej pasji. Uwielbiam eksperymentować z kolorami i fakturami. Pracuję na płótnie (głównie), techniką mieszaną lub na papierze akwarelowym. W malarstwie każdego dnia pojawia się nowe dzieło, a impresjonistyczny motyw abstrakcyjny jest tym, co inspiruje mnie najbardziej, pozostawiając swobodę komponowania, starając się przekazać emocje każdym pociągnięciem pędzla. Generalnie moje prace charakteryzują się zróżnicowaniem chromatycznym i głębią faktury. Próbuję nawiązać do kolorystyki malarstwa weneckiego, angielskiego, niemieckiego, rosyjskiego romantyzmu... Impresjonizmu i abstrakcji. To pomysł, wspomnienie, mrugnięcie okiem... prace, które mnie naznaczyły, dodały mój osobisty znaczek. Czasami sam kolor jest tym, co mnie inspiruje. Mając projekt w głowie, kończy się to zupełnie inaczej niż sobie wyobrażaliśmy: linia, plama, kształt... Moim celem jest przekazanie widzowi ekskluzywnego piękna kolorów, łączonych na tysiące sposobów, wyrażających subtelne doznania.