Rok stworzenia | 2004 |
---|---|
Wymiary | 70 S × 60 W × 0.5 G cm |
Rodzaje sztuki | malarstwo |
Styl | abstrakcjonizm |
Gatunek | wnętrze |
Materiały | olej, płótno |
Pomysł Ten obraz jest transformacją muzyki na płótnie, dlatego towarzyszą mu: Visiomix — Salvatore Adamo „Tombe la neige”. To dzieło sztuki jest inspirowane japońską kulturą autora, ponieważ Kost był artystą zaproszonym na dużą japońską wystawę. Każdy obraz Tryptyku zawiera porę dnia, na tym widzimy zachód słońca. Patrząc na zdjęcie, widzimy bardziej stonowany ton, ale są też kolorowe hieroglify. To takie połączenie odcieni, wraz ze słuchaniem kompozycji „Tombe la neige”, widz powinien poczuć delikatny zapach sakury z lekkim uczuciem zimowego chłodu o zachodzie słońca. Pojęcie Obraz „Zachód słońca” wybitnego ukraińskiego artysty Anatolija Kosta (Kostiuka). Obraz powstał w 2004 roku w wołyńskim warsztacie artysty i był prezentowany na wielu wystawach. Przede wszystkim ten obraz należy do Tryptyku „Posmak aromatu sakury”, który był prezentowany na wystawie w Narodowym Muzeum Sztuki Ukrainy. Artysta wyznaje koncepcję procesu przekształcania energii sztuki abstrakcyjnej w energię muzyki czy choreografii i odwrotnie, podkreślając ich wzajemną polifoniczność. Arcydzieła światowej klasyki muzycznej i choreografia są istotnym czynnikiem inspiracji jego twórczości, która stała się podstawą do określenia osobistego kierunku filozoficznego w abstrakcji, jakim jest kontem-abstrakcja (plastyczne przedstawienie jego stanu wewnętrznego). Anatoliy Kost wykorzystał hasło abstrakcja ArtHouse (zaczerpnięte z kina ArtHouse) jako kategorię artystycznej formy komunikacji z widzem, poprzez sformalizowanie pojęcia Viŕiozong (kompozycja kilku utworów), jako ilustrowany akompaniament do spektaklu muzycznego lub choreograficznego. działanie. PEŁNĄ BIOGRAFIĘ ORAZ INNE DZIEŁA ARTYSTY MOŻNA OTRZYMAĆ DODATKOWO.
Anatolij Kost (Kostyuk) to wybitny ukraiński artysta, urodzony na Wołyniu w 1960 roku, jego kariera trwa już ponad 35 lat. Jego prace w stylu sztuki abstrakcyjnej są obecnie w wielu prywatnych kolekcjach europejskich oraz w Narodowym Muzeum Sztuki Ukrainy. Z swoich prac artysta odwiedzał międzynarodowe wystawy. Artysta wyznaje koncepcję procesu transmutacji energii abstrakcji sztuki w energię muzyki czy choreografii i odwrotnie, dostrzegając ich wzajemność polifonia. Istotnym czynnikiem w sile jego twórczości są arcydzieła świata klasyki muzycznej i choreografii, które stały się podstawą do określenia osobisty kierunek filozoficzny w abstrakcji, mianowicie kontemplacja-abstrakcja (plast obraz stanu wewnętrznego).