Rok stworzenia | 1979 |
---|---|
Wymiary | 80 S × 100 W × 3.7 G cm |
Rodzaje sztuki | malarstwo |
Styl | abstrakcjonizm |
Gatunek | wnętrze |
Materiały | akryl, płótno |
Sposób pakowania | Opakowanie kartonowe |
Agni (sanskryt अग्नि, „ogień”) w pracach tego artysty reprezentuje nadprzyrodzoną boską siłę lub wewnętrzną naturalną wolę, która dąży do wyższej wiedzy. Ciepło, spalanie i energia to sfera Agni, która symbolizuje transformację grubego w subtelne - energię dającą życie. Zmysłowa abstrakcja, która przekazuje ładunek emocjonalny poprzez język tekstury i pól kolorów malarstwa akrylowego. Obraz uosabia potężny proces twórczy i opiera się na dynamicznym ruchu plam koloru ciepłej śmietanki, bieli i turkusu, do których na styku dodano ostrą czerwień, płonącą na tle bordowym. Ciepły ton czerwonego płótna służy jako sam kolor i uczucie czegoś pierwotnego, niezłomnego. Jest to połączenie spontaniczności i plastyczności. Ta praca ukazuje sam urok koloru i magnetyzm, który uzyskuje się dzięki doskonałej dramaturgii koloru. Według artysty kolor nie powinien być tylko farbą, jest ucieleśnieniem emocji
Natalia Grehova jest współczesną artystką mieszkającą i pracującą w Niemczech, dokąd wyemigrowała z rodziną z dalekiego Kirgistanu na początku XXI wieku. Jej zainteresowanie sztuką zaczęło się już w młodym wieku: ojciec Natalii pasjonował się malarstwem, rzeźbą i profesjonalną fotografią, wprowadzając młodą córkę zarówno we współtworzenie, jak i dyskusję na temat sztuki. Od tego czasu, w taki czy inny sposób, kreatywność była stałym towarzyszem artystki. Mieszkając już w Niemczech, miała szczęście studiować w Akademii Sztuki Projektowania Graficznego w Hamburgu, rozwijając swoje talenty i umiejętności artystyczne. Ale świadomy wybór w kierunku wolnej i niezależnej sztuki został dokonany już w piątym semestrze. Oprócz fotografii i projektowania graficznego, Natalia od wielu lat głęboko angażuje się w studiowanie filozofii różnych starożytnych nauk. Poprzez gromadzenie wiedzy duchowej jej talent przechodzi w stan dojrzałości, jej rozwinięta osobista treść i wieloaspektowe doświadczenie manifestują się w zintegrowanej i uniwersalnej formie. Od 2024 roku Natalia odważa się spróbować swoich sił jako abstrakcyjna artystka malarka. Jej obecna praca jest odbiciem dojrzałego, głębokiego świata wewnętrznego, fuzją i syntezą intuicji, analizy i umiejętności, która balansuje na granicy rzeczywistości fizycznej i metafizycznej, gdzie wolne myślenie i wyobraźnia znajdują spełnienie. Malarstwo abstrakcyjne jest idealne do wyrażania tych uczuć artysty, których nie można opisać składnią języka, ale można je jedynie „przetłumaczyć” na język niewerbalny i skierować do podświadomości widza. „Uważam za niezwykle fascynujące dawanie upustu moim uczuciom w chwilach wglądu i obserwowanie, co z tego wynika. A kiedy podświadomość artysty i widza spotyka się na powierzchni obrazu, to właśnie ten moment nazywam prawdziwą magią!”