Uzyskaj 10% zniżki
ZapiszStreszczenie białe i złote linie
| Rok stworzenia | 2024 |
|---|---|
| Wymiary | 73 S × 60 W × 1.5 G cm |
| Rodzaje sztuki | malarstwo |
| Styl | abstrakcjonizm |
| Gatunek | wnętrze |
| Materiały | akryl, płótno |
| Sposób pakowania | Opakowanie kartonowe |
Opis dzieła “Streszczenie białe i złote linie”
„Związani złotem”. Opiera się na technice znanej jako kintsugi, która podkreśla piękno niedoskonałości i uszkodzeń, pokazując, że pęknięcia i pęknięcia są częścią historii przedmiotu, która czyni go wyjątkowym. Może to być metafora ludzkiego życia, w którym przeżyte blizny i trudności czynią nas silniejszymi i cenniejszymi. Złote linie biegnące przez pęknięcia mogą symbolizować proces gojenia i transformacji. Pomimo zniszczeń, zniszczenia czynią obiekt jeszcze cenniejszym i piękniejszym, podkreślając ideę odnowy i wewnętrznego wzrostu. Obraz może być symbolem tego, że nawet po zniszczeniu można odnaleźć całość i kompletność, podkreślając znaczenie każdego fragmentu, który łączy się w całość. Obraz wykonany przy użyciu pasty strukturalnej i akrylu. Rozmiar 73x60 cm.
Grafika we wnętrzu
Veronika Obushikhina, Hiszpania
Artystka Veronika Obushikhina mieszka w Hiszpanii od 2011 roku. Dzięki licznym dyplomom z lingwistyki, psychologii i zarządzania zawsze pasjonowała ją sztuka. Weronika preferuje sztukę abstrakcyjną. Jej prace, tworzone przy użyciu technik mieszanych, takich jak pasta strukturalna i akryl, wyróżniają się głębią i objętością. Szczególną uwagę przywiązuje do interakcji różnych tekstur, dodając swoim kreacjom żywiołowości i realizmu. Veronika czerpie inspiracje z natury, architektury i doświadczeń emocjonalnych, które wykorzystuje w swojej sztuce, tworząc wciągające doświadczenia zmysłowe. Szczególnie fascynuje ją gra kolorów i sposób, w jaki różne tekstury mogą wywoływać złożone emocje i myśli. Zastosowanie w jej pracach pasty teksturowej pozwala jej budować warstwy i tworzyć wrażenie trójwymiarowości, dodając element dotykowy, który angażuje widza na głębszym poziomie. Poprzez swoje prace stara się wywołać u widzów emocjonalne przeżycia, zapraszając ich do zgłębienia głębi jej twórczości i poczucia głębokiego związku ze sztuką.