Rok stworzenia | 2023 |
---|---|
Wymiary | 94 S × 105 W × 0.2 G cm |
Rodzaje sztuki | malarstwo |
Styl | abstrakcjonizm |
Gatunek | pejzaż miejski |
Materiały | olej, płótno |
Sposób pakowania | tuba |
Ten obraz jest wizualną symfonią nieustannej żywotności i dynamiki Nowego Jorku. Constantin Roucault po mistrzowsku komponuje tętniącą życiem scenę, używając bogatej palety ognistych czerwieni, musujących żółci, figlarnych różów i pogodnego błękitu. Każde pociągnięcie i wybór koloru są przepełnione postrzeganiem przez artystę Nowego Jorku jako żywej, oddychającej istoty, zawsze pełnej ruchu i kolorów. Poza malowniczą jakością, dzieło sztuki służy jako metafora wewnętrznego ciepła, energii i nieustannego ruchu ludzi i ruchu ulicznego miasta. Poprzez abstrakcyjne przedstawienie „Zajęty Nowy Jork” zaprasza widzów do wciągającego doświadczenia niepowtarzalnego rytmu i witalności miasta.
Constantin Roucault, współczesny szwajcarski artysta czerpiący inspirację z kubistycznego przedstawienia tematyki miejskiej i przemysłowej, odnalezionego w twórczości amerykańskich malarzy Charlesa Sheelera, Charlesa Demutha i w pewnym stopniu Edwarda Hoppera. Ten wczesny wpływ popchnął go w kierunku przyjęcia stylu artystycznego. Miasto i przyroda w niezliczonych formach pozostają trwałym źródłem inspiracji dla Constantina podczas jego artystycznej podróży. Jego prace poruszają się na styku stylów figuratywnych i graficznych, oscylując pomiędzy abstrakcją i realizmem. Centralnym elementem jego procesu twórczego jest użycie farby olejnej, podstawowego medium, które ożywia jego wizje. W niektórych przypadkach Constantin wykorzystuje różnorodne media i techniki, w tym akryl, tusz, węgiel drzewny, kolaż i sitodruk, aby zwiększyć ekspresyjną głębię swoich dzieł. To wszechstronne podejście pozwala mu odkrywać i przesuwać granice artystycznej reprezentacji, tworząc zbiór prac, który rezonuje zarówno z abstrakcją, jak i namacalną rzeczywistością portretowanych przez niego tematów.