ZapiszMuzyka w stylu Art Deco i motyle
| Rok stworzenia | 2024 |
|---|---|
| Wymiary | 20.5 S × 19 W × 0.5 G cm |
| Rodzaje sztuki | sztuka cyfrowa |
| Styl | obrazy |
| Gatunek | kwiatowy |
| Sposób pakowania | tuba |
Opis dzieła “Muzyka w stylu Art Deco i motyle”
W tej pracy eleganckiechikova oddaje istotę perpetuum mobile, wizualnej symfonii, w której muzyka staje się obrazem i odwrotnie. Przeplatanie się zapisu muzycznego z elementami dekoracyjnymi, takimi jak motyle, podkreśla dialog pomiędzy naturą a dziełem człowieka. Drobne detale zachęcają do medytacji, oferując nowy sposób postrzegania muzyki, już nie tylko poprzez słuchanie, ale także patrzenie. Jest zaproszeniem do ponownego odkrycia muzyki jako sztuki wizualnej, tworzącej pomost pomiędzy światem słuchowym i wizualnym.
Grafika we wnętrzu
elegantchikova, Francja
Witamy w cudownym świecie mojej twórczej wyobraźni. Doktor muzyki i historii sztuki, urodzona w Moskwie, mieszkająca w Paryżu, Elena Gantchikova aka Elegantchikova to wysokiej klasy multidyscyplinarna artystka eksperymentalna, surrealistka i kompozytorka muzyczna, która eksperymentuje i bada połączenie akademickich technik artystycznych z najnowszymi osiągnięciami technologicznymi dnia dzisiejszego. Dzieli swój czas pomiędzy twórczość, badania i nauczanie. Posiadając słuch absolutny i synestezję słyszenia kolorów, zajmuje się badaniami nad syntezą sztuki, w których końcowy wynik badań staje się dziełem sztuki. Od dzieciństwa Elena otrzymywała edukację muzyczną, teatralną, artystyczną, fotograficzną, literacką, matematyczną i humanitarną, zgodnie z tradycją swojej artystycznej rodziny. Swój czas dzieli pomiędzy działalność twórczą i edukacyjną w różnych formach: tworzenie instalacji multimedialnych, filmów wideo, utworów muzycznych instrumentalnych i elektroakustycznych, rzeźb dźwiękowych, zdjęć, obrazów i kolaży, performance, badania, pisanie, dziennikarstwo muzyczne i artystyczne, blogowanie i edukacja. Wszystkie zainteresowania, umiejętności, czas i wysiłki Eleny Gantchikovej skupiają się na eksperymentach w dziedzinie syntezy sztuki, łącząc tradycyjne techniki i najnowsze technologie. Każda jej twórczość adresowana jest do wszystkich kanałów ludzkiej percepcji. Jej pierwszy konceptualny projekt multimedialny, łączący jego prace z zakresu muzyki elektroakustycznej i symfonicznej, zdjęcia, wideo, instalacje, rzeźby dźwiękowe, balet i poezję, został zaprezentowany publiczności w 1995 roku w Berlińskiej Akademii Sztuk i galerii am Marstall. Od tego czasu doskonali swoje umiejętności, poszerzając środki wyrazu i nieustająco eksperymentując.