ZapiszDroga do siebie
| Rok stworzenia | 2013 |
|---|---|
| Wymiary | 130 S × 100 W × 4 G cm |
| Rodzaje sztuki | malarstwo |
| Styl | abstrakcjonizm |
| Gatunek | wnętrze |
| Materiały | akryl, płótno |
Opis dzieła “Droga do siebie”
„Urodziłem się w mieście São Paulo w rodzinie, dla której sztuka jest sposobem na życie, dorastałem w pracowni rzeźbiarskiej i zawsze byłem obecny z moim ojcem Álvaro Franklinem. Mam wiele wspomnień z tego okresu, wizyty w galeriach sztuki, wiele rozmów z artystami i mojego ojca wykonującego swoje prace w kamieniu od pierwowzoru do końca. Zawsze obserwowałem prawdziwą naturę rzeczy, przedmiotów wokół mnie, zawsze byłem przyzwyczajony do patrzenia na rzeczy z analitycznego punktu widzenia. To filozoficzne myślenie rozwinąłem wraz z doświadczeniem mojego dzieciństwa. Moje prace pokazują moją fascynację kolorami i mieszaninami chemicznymi, które możemy uzyskać za pomocą różnych rodzajów farb i materiałów. Swoją pracę buduję warstwami, jak „murarz” tynkujący ścianę. Każdy obraz jest pozostałością po jakimś działaniu, które w rzeczywistości jest moją „negocjacją” między pytaniem tkwiącym w mózgu a materią. Te fakty tworzą pewną ekspresję, która kończy się wygenerowaniem nowego niepokojącego stanu: „Co mogę zrobić? Czego szukam w swoim intelekcie? ” Nie ma żadnych wiarygodnych uzasadnień dla wnętrza i nie mogę też cenić idei bardziej niż samego projektu artystycznego, z tego powodu poszczególne prace nie mają tytułów, proponuję przeanalizować wyniki będące kontrreakcją sprawy, nie zapominając przy tym, że każda praca jest stroną moich poszukiwań samopoznania. Wierzę, że dużo marnowania atramentu, dużo myślenia, może w końcu uda mi się znaleźć drogę, która jest esencją mojej pracy artystycznej. ”
SAUL FRANKLIN COSTA DA SILVEIRA, Brazylia
Saul Franklin jest brazylijskim artystą wizualnym mieszkającym w Sao Paulo w Brazylii. Ukończył sztuki wizualne w Anhanguera University Center, rozpoczął swoją trajektorię w Atelier rzeźbiarza Alvaro Franklina jako asystent przy realizacji kilku projektów rzeźbiarskich, w tym okresie odbył również kursy specjalizacyjne z modelowania, rzeźby i malarstwa. A od 2021 roku przejął pracownię artystyczną pozostawioną przez ojca, poświęcając się wyłącznie swojej produkcji artystycznej. Brał udział w wystawach zbiorowych i salonach sztuki, ma prace w kolekcjach prywatnych w kilku stanach Brazylii i Stanach Zjednoczonych. Oświadczenie Wykonawcy Bycie współczesnym artystą otwiera możliwości wyrażania się w wielu różnych mediach, ale najbardziej komfortowo czuję się wyrażając siebie poprzez rzeźbę i malarstwo. Moja praca jako artysty wizualnego przedstawia moją fascynację przedmiotami, kolorami i mieszaninami chemicznymi, które możemy uzyskać z różnego rodzaju materiałów. Zakochałem się w abstrakcji w dzieciństwie, biorąc pod uwagę moje wychowanie z ojcem. Nigdy nie czułem się uwięziony i/lub zobowiązany do poszanowania kolorów lub stereotypowych kształtów. Na początku była to gra w pracowni ojca, która stała się moim życiowym zajęciem. Nie miałam traumatycznego dzieciństwa, wręcz przeciwnie, moje było inspirujące i stało się moim kompasem! Zawsze obserwowałem prawdziwą naturę rzeczy, przedmiotów wokół mnie. Dlatego zawsze szukałem nowych sposobów robienia rzeczy. W swoich działaniach artystycznych staram się prezentować refleksje i próby wypływające z abstrakcji otaczającej mnie i we mnie natury. Zainspirowana powiedzeniem Platona „spróbuj poruszyć świat – najpierw porusz siebie”, wierzę, że moim celem jest wejście w głąb siebie, poznanie siebie i przekonanie, że jeśli z każdą praktyką artystyczną posunę się o centymetr do przodu , już będę lepszy niż wczoraj. Moje prace są śladami moich poszukiwań i jeśli ja będę mogła iść do przodu, to będę mogła poruszyć innych ludzi.