Rok stworzenia | 2016 |
---|---|
Wymiary | 51 S × 41 W × 2 G cm |
Rodzaje sztuki | malarstwo |
Styl | abstrakcjonizm |
Gatunek | mitologiczny |
Materiały | akryl, płótno |
Free Spirit No. 11 to dziki, oryginalny, abstrakcyjny ekspresjonizm z ostrymi pociągnięciami farby i spektakularnym ruchem, który daje złudzenie, że farba wciąż porusza się po płótnie. Chłodne kolory przeplatają się z ciepłymi odcieniami magenty i fioletu. 20" szer. x 16" wys. x 0,7" gł. | 51 x 41 x 2 cm Akryl na płótnie Oryginalny obraz (utworzony w 2016 r.) Gotowy do powieszenia Podpisany na odwrocie Boki pomalowane w tym samym stylu co przód Podpisany certyfikat autentyczności jest wliczony w cenę Profesjonalnie zapakowane, monitorowane i ubezpieczone Uwaga: kolory mogą się różnić ze względu na różnice w monitorach i warunki oświetleniowe podczas sesji zdjęciowych. Masz inne oświetlenie w swojej przestrzeni niż źródła światła używane podczas sesji zdjęciowych; najprawdopodobniej spowoduje to, że kolory będą wyglądać inaczej i być może ciemniejsze osobiście niż w Internecie. Międzynarodowi kupujący spoza Kanady: cła importowe i podatki mogą być naliczane przez twój kraj, za które odpowiadają kupujący i NIE są one wliczone w cenę przedmiotu lub wysyłki. Oblicz to przed złożeniem zamówienia, kontaktując się z lokalną agencją celną i służbą graniczną lub skontaktuj się z nami, aby zapytać o wysłanie paczki z opłaconymi z góry opłatami celnymi i podatkami.
Nazywam się Alexandra Romano, jestem artystką mieszkającą i pracującą w Toronto w Kanadzie. Moją pasją jest tworzenie przyciągających wzrok dzieł sztuki, które zawierają odważne schematy kolorów; żywe abstrakty, które wyróżniają się jako centralny punkt w każdej przestrzeni - fragment rozmowy. Jestem artystą abstrakcyjnym, który zachwyca swobodą abstrakcji i możliwością zgłębiania impresjonizmu i ekspresjonizmu. Prace są często inspirowane naturą, elementami geometrycznymi i otaczającym życiem. Pracuję głównie z akrylami i lubię też eksperymentować z olejami, tuszem i farbą w sprayu. Tworząc obrazy stawiam na naturalne, intuicyjne podejście. Zręcznie używam niekonwencjonalnych narzędzi i moich charakterystycznych technik, aby stworzyć teksturę, aby nadać dziełu interesującą głębię i niepowtarzalny design. Uwielbiam eksperymentować i być obecna podczas całego procesu, gdy obserwuję, jak każdy element ożywa, warstwa po warstwie; to moja medytacja.