Odkrywam ten świat poprzez moje obrazy. A dla mnie to cudowne, magiczne miejsce. Kiedy maluję, czas – ta koncepcja, która dyktuje nasze współczesne życie – przestaje istnieć. Nie jem, prawie nie piję, nie śpię, bo ogarnia mnie zapał do tworzenia. Jestem w stanie całkowitej błogości - to uczucie, które mogę opisać tylko jako nirwanę. Kiedyś namalowałem 600 obrazów w 60 dni, będąc opętanym tym zaklęciem, które raz po raz przyciąga mnie do płótna. Buduję wokół siebie baśniowy świat i za moim pośrednictwem staje się on rzeczywistością - zarówno w mojej pracy, jak iw życiu. Magia mojego płótna szybko przenika do mojego życia; każdy dzień staje się cudem i cenię każdą chwilę. Wierzę, że obraz jest połączeniem tego, co boskie z tym, co ziemskie/śmiertelne, co prowadzi do cudu. Oglądanie dzieła sztuki jest przeżyciem duchowym, ale jednocześnie czasowym, ponieważ widz chce je przeżyć, doświadczyć, podziwiać kolory, poczuć je i zrozumieć jego twórcę. Chcę, aby ci, którzy widzą moją sztukę, czuli Nirvanę tak jak ja. Kiedyś wierzyłem, że każdy pojedynczy obraz jest niezwykle cenny. Pewnego dnia zdałem sobie sprawę, że myśląc w ten sposób, zawsze będzie istniała bariera między mną a moim prawdziwym potencjałem artystycznym; Za bardzo bałbym się zrujnowania mojego cennego obrazu, żeby naprawdę eksperymentować z moją pracą. Od tamtej pory odkryłem swobodę eksperymentowania i odkrywania nowych materiałów i technik. Pracuję z różnymi mediami - akrylami, temperą, tuszem, gęsim piórem, markerami... Mieszam różne materiały i instrumenty. Pozwalam zawładnąć sobą twórczemu nurtowi i używam dowolnych materiałów czy technik, bez zastanowienia się nad tym. Moje malarstwo wyrasta jedno z drugiego - z moich eksperymentów i szczęśliwych przypadków. Nie ma pierwszego czy dwudziestego obrazu, ponieważ nie ma czasu, kiedy maluję – jest tylko twórczy przepływ, artystyczny rozwój i ekspresja. Mój styl to „ethno-enfance”. Mieszam różne kultury; najbardziej oczywistym przykładem jest to, że wiele moich prac zawiera elementy inspirowane tekstem arabskim, stąd etno (etniczne). Jednocześnie w swojej pracy zachowuję czystość i beztroskę, która inspirowana jest pięknem dzieciństwa (enfance). Moja filozofia jest prosta – życie przede wszystkim.
Sztuka Valeriusa można znaleźć w znalezionych w następujących galeriach: Galeria Ann Jacob, Georgia Art Vivan Gallery, Charlotte, Karolina Północna B. Deeper Gallery, Louisville, KY Carlton Gallery w Creekside Galleries Banner Elk, NC John Collette Fine Art, Highlands, Karolina Północna Sanibel, FI Fairhope, AI Galeria Portfolio, Columbia SC Loblolly Frame Shop and Gallery Athens GA Filli Gallery, Chicago, IL Sztuka Valeriusa znajduje się w następujących kolekcjach prywatnych: Król Nepalu Beatrix, królowa Niderlandów Święty Mikołaj, Laponia, Finlandia AHA Philippine Mathilde Camille, baronowa de Rothschild Jean-Claude'a Carrière'a Jak również w wielu kolekcjach prywatnych we Włoszech, Kanadzie, Norwegii, Szwecji, Finlandii, USA, Holandii, Niemczech, Francji, Czechach, Japonii, Nepalu i Rosji
Wyższa edukacja: Valerius uzyskał dyplom Państwowej Akademii Sztuki i Projektowania im. Stieglitza w Sankt Petersburgu, najstarszej szkoły projektowania w Rosji i jednej z najbardziej prestiżowych szkół artystycznych w Rosji. Wczesna edukacja Valerius rozpoczął studia artystyczne w Sibayskaya Detskaya Khudozhestvennaya Shkola (Dziecięca Szkoła Artystyczna w Sibay) Kontynuował naukę w Respublikanskaya Khudozhestvennaya Gimnaziya-Internat Imeni Kasima Askarovicha Davletkil'deyeva (republikańska szkoła artystyczna imienia Kasima Askarowicza Davletkildeeva)