Przywitaj sezon świeżą sztuką
Uzyskaj 15% zniżki
Artysta Gela MIKAVA

Gela MIKAVA

Artysta, Gruzja

31 subskrybent·0 subskrypcja

O artyście Gela MIKAVA

Automatyczne tłumaczenie

Adres e-mail: gelamikava7@gmail.com Urodzona 16 listopada 1995 r. w Tbilisi w Gruzji, GELA MIKAVA jest artystką o wyjątkowym, multidyscyplinarnym podejściu, łączącą precyzję architektoniczną z artystyczną innowacją. Mając podstawy zakorzenione w licencjacie i magisterium z architektury z prestiżowego Uniwersytetu Technicznego, prace MIKAVY odzwierciedlają płynne połączenie zasad architektonicznych i wolności artystycznej. Podróż artystyczna i międzynarodowe uznanie MIKAVA szybko zyskał sobie sławę na światowej scenie artystycznej. Jego prace były prezentowane na licznych wystawach indywidualnych i zbiorowych, w tym na znanych wydarzeniach, takich jak Affordable Art Fair i Battersea Art Fair w Londynie. Jednym z najważniejszych momentów jego kariery było bycie najmłodszym artystą na aukcji Hessinck Live Auction w Holandii, gdzie jego prace były sprzedawane obok Andy'ego Warhola i Banksy'ego — świadectwo jego rosnącej popularności w świecie sztuki. Kolekcja Lestera Marka: Świadectwo talentu MIKAVY Jednym z największych osiągnięć MIKAVY jest umieszczenie jego obrazu i instalacji artystycznej w prestiżowej kolekcji Lestera Marka. To światowej sławy poparcie kolekcjonera umacnia pozycję GELĘ MIKAVY jako wpływowej postaci w sztuce współczesnej, dzielącej przestrzeń z niektórymi z najbardziej pożądanych artystów naszych czasów. Innowacyjne wykorzystanie mediów mieszanych GELA MIKAVA znany jest z eksperymentalnego wykorzystania mediów mieszanych. Jego proces artystyczny obejmuje eklektyczną gamę materiałów, takich jak tekstylia, celofan, olej, akryl, pastel i marker. Ta odważna kombinacja pozwala MIKAVIE eksplorować złożone tekstury, przesuwając granice konwencjonalnych form sztuki. Jego prace często ucieleśniają doświadczenie dotykowe, zapraszając widzów do zaangażowania się nie tylko wizualnie, ale także emocjonalnie. Tematy egzystencjalne i polityczne Podstawą dzieł MIKAVY jest głęboka eksploracja tematów egzystencjalnych i politycznych. Dzięki śmiałemu użyciu żywych i urzekających kolorów ożywia prowokujące do myślenia tematy. Łącząc głębokie koncepcje z estetyką, dzieła MIKAVY wywołują introspekcję i rozmowę, zachęcając widzów do zastanowienia się nad głębszym znaczeniem jego wizualnie oszałamiającej pracy. Wpływ architektury na sztukę Doświadczenie MIKAVY w architekturze odgrywa znaczącą rolę w jego sztuce, kształtując jego podejście do struktury, formy i przestrzeni. Ta architektoniczna precyzja jest widoczna w drobiazgowych szczegółach jego instalacji i obrazów, gdzie porządek i chaos harmonijnie współistnieją. Jego prace rzucają wyzwanie percepcji widza, łącząc solidność architektury z płynnością ekspresji artystycznej. Lider w sztuce ultranowoczesnej Zawsze dążąc do ewolucji artystycznej, MIKAVA stawia się na czele sztuki ultranowoczesnej. Jego nieustanne dążenie do innowacji i przekraczania granic kreatywności wyróżnia go jako jednego z najbardziej ekscytujących artystów swojego pokolenia. Niezależnie od tego, czy poprzez żywe kolory, czy mistrzowskie wykorzystanie materiałów, prace MIKAVY nadal przyciągają uwagę kolekcjonerów, kuratorów i miłośników sztuki na całym świecie. Globalny zasięg i obecność online GELA MIKAVA nie tylko robi furorę w galeriach; jego obecność online, szczególnie na platformach takich jak Instagram (@mikava.artist), przykuła uwagę niektórych z najbardziej wpływowych kolekcjonerów sztuki na świecie. Jego cyfrowy ślad uzupełnia jego fizyczne wystawy, pomagając ustanowić jego markę jako globalną siłę w sztuce współczesnej. Wniosek Praca GELI MIKAVY przekracza tradycyjne granice, łącząc architekturę, media mieszane i tematy egzystencjalne, aby tworzyć sztukę, która jest zarówno intelektualnie, jak i wizualnie angażująca. W miarę jak zdobywa międzynarodowe uznanie, wkład GELI MIKAVY w świat sztuki kształtuje przyszłość sztuki ultranowoczesnej, zapewniając mu miejsce wśród wielkich.

Streszczenie
  • Członek społeczności od 20 maja 2022
  • Rodzaj sztuki:Malarstwo
  • Autor artykułów dla Jose Art Gallery
Zbyt dużo miejsca poświęcamy pustce i nicości, a zbyt mało ludzkim uczuciom i empatii
Zdjęcia

Wystawy

Automatyczne tłumaczenie

2016 Wystawa mieszana W auli Politechniki. 2017 Wystawa mieszana w Bibliotece Narodowej. 2018 Wystawa indywidualna w Tiflis Art Branch, History''. 2019 Seus Exhibition Hall - Wystawa mieszana „100 umysłów”. 2021 Wystawa mieszana Galeria Sztuki Vake „Wiosna”. 2021 Wystawa mieszana Galeria Sztuki Vake „Gambit”. 2021 Wystawa indywidualna "Trzy" Galeria Sztuki Vake. 2022 Galeria Fundacji Ria Keburia, Wystawa „Kontrast wojny i pokoju”, Hołd żółtym polom pszenicy i spokojnemu, błękitnemu niebu. 2022 Wystawa indywidualna "INITIUMI" Galeria Sztuki Cake.Głęboko w swoich korzeniach, wszystkie kwiaty zachowują światło. - Theodore Roethke. Targi Sztuki w Londynie 2022. 2022 AF Battersea. 2022 Affordable Art Fair Hampstead, Londyn 4-8 maja.

Wykształcenie

Automatyczne tłumaczenie

2014 – 2018- Gruziński uniwersytet techniczny / Licencjat / Wydział Architektury, Urbanistyki i Projektowania. 2019 – 2021- Gruzińska politechnika/magisterskie, Wydział Architektury, Urbanistyki i Projektowania/specjalność - Architekt.

ostatnia aktywność
Wszystkie publikacje