Daniel Baharier

Izrael. Założył i zarządzał trzecią co do wielkości odlewnią brązu w kraju w latach 80. i na początku lat 90., demonstrując swoją wiedzę i zaangażowanie w wybranym przez siebie medium. Daniel koncentruje się na przedstawianiu postaci ludzkiej, uchwyceniu szerokiego zakresu ludzkich emocji, ruchów i form. Jego portfolio może poszczycić się imponującą kolekcją prac zleconych, w tym godnym uwagi osiągnięciem w 1992 roku, kiedy odsłonięto największą grupę rzeźb Izraela w Rishon le Zion, składającą się z 24 figurek o wysokości od 2,5 do 3,5 metra. Ponadto prace Bahariera zdobią Park Rzeźby w Instytucie Wingate, izraelskim narodowym centrum sportowym, gdzie kilka jego rzeźb o wysokości od 2,5 do 4,5 metra znalazło dom. Wybór jego mniejszych rzeźb jest wystawiany w parku od ponad dwóch dekad. Stworzył również dwukrotnie naturalnej wielkości portret Michaela „Mishy” Kogana, założyciela Taito Corporations, dla ich siedziby głównej w Tokio. Wkład artystyczny Daniela został doceniony przez prestiżowe Muzeum Sztuki w Tel Awiwie, gdzie wystawiał swoje prace. Jego talent został dodatkowo doceniony, gdy jego dzieło zostało wybrane do reprezentowania jego kraju na Mistrzostwach Świata Żydów w hokeju na lodzie. W 2010 roku miał zaszczyt podróżować do Hiszpanii, gdzie asystował duńskiemu rzeźbiarzowi Assowi Ransletowi w procesie odlewania jego pracy. Daniel został wybrany do wykonania ostatnich prac Manashe Kadishmana, ponieważ uznany artysta był fizycznie niezdolny do kontynuowania swojego rzemiosła przed śmiercią w 2015 roku. Ta okazja pokazała głębokie artystyczne zrozumienie Daniela i szacunek dla spuścizny innego rzeźbiarza. Kształtuję stalowe pręty, aby stworzyć armatury, czuję się przeniesiony do dziwnego królestwa poza teraźniejszością i miejscem. Kiedy biorę kawałek gliny z kosza, ten kawałek przemawia do mnie i mówi mi, w którą część powinien się stać, idealnie dopasowując się do układanki całości. Akt tworzenia staje się jedynym celem w nieostrym świecie. Wybrane przeze mnie media obejmują najbardziej plastyczne elementy leksykonu rzeźby. Do makiet używam wosku mikrokrystalicznego, który przypomina pracę z brązem o temperaturze pokojowej. Ten materiał jest niesamowicie żywy i nie wymaga wcześniej zaplanowanej metalowej armatury. Można go formować w dłoni, co pozwala na ciągłą eksplorację różnych kątów i perspektyw. Stamtąd przechodzę do naturalnej gliny lub gipsu. Każda z nich oferuje bogate możliwości tworzenia tekstur o zróżnicowanej twardości i miękkości. Inspiracje do moich prac pochodzą z różnych źródeł. Stworzyłem całą serię rzeźb opartych na twierdzeniach matematycznych, zawierających pojęcia takie jak symetria, linie równoległe, wstęga Möbiusa. Inspiracje czerpię również z elementów codziennego użytku, takich jak gałęzie, rośliny, pęknięcia w kostce brukowej czy kształty, jakie tworzy meandrująca woda. Angażuję się w tematy, które głęboko do mnie przemawiają, od pokoju i trudnej sytuacji osób wprowadzających pokój po rolę kobiet w społeczeństwie i ich traktowanie. Moje prace poruszały tematy takie jak ruch „Me Too” oraz nadużycia i przemoc wobec kobiet. Czasami prowadzi mnie sam proces. Niezmiennie pociąga mnie delikatny taniec między równowagą a niestabilnością. Staram się uchwycić ruch, równowagę, rytm i emocje w brązie, zatrzymując w czasie krótkie chwile o głębokim znaczeniu i pięknie. Przede wszystkim staram się przekazać obserwatorom przesłanie miłości i troski poprzez kompozycje i tekstury, które skrupulatnie tworzę w każdym kawałku. Poza Izraelem rzeźby Bahariera zdobią prywatne kolekcje na całym świecie, zwłaszcza we Francji, Australii, USA i Japonii. W trakcie swojej kariery Daniel był odbiorcą wielu stypendiów i stypendiów, uznając jego wkład artystyczny i wspierając jego twórcze przedsięwzięcia.

Prowizje Herzliya Artists House 2016 wymieszane Eads Nagroda Acum (אקו"ם) 2013 i 2014 Nagroda dla najlepszego piosenkarza, kompozytora, pisarza itp. (z innym artystą) Szpital Szeba Tel Haszomer – 20 płaskorzeźb 2 na 1 metr (z innym artystą) 2012 Wingate Institute Sculpture Garden - 3 rzeźby z brązu o wysokości od dwóch i pół do czterech i pół metra - 2003-2006 Światowe Żydowskie Mistrzostwa w Hokeju na Lodzie – rzeźba z brązu wręczona jako nagroda – lipiec 2009 Boombamela Festival - Nitzanim Beach - 3 duże rzeźby na festiwal (4-6 metrów wysokości) - 2007 Korona Tory, z brązu do Arki Tory w Synagodze – Nowy Jork – 2003 Konkurs Tańca Bomerskiego – brązowa statuetka I nagroda – maj 2002 Wingate Institute - 21 małych modeli z brązu do dużych (2-metrowy brąz) rzeźb zewnętrznych - od maja 2001 Taito Corporation, Centrala — Tokio, Japonia — Portret założyciela Michaela „Mishy” Kogana — lipiec 1999 r. Szpital Assaf HaRofeh - Portret dr Wima Malgo przy wejściu do The Dr. Wim Malgo Departament ds. Wypadków (dwa razy naturalnej wielkości) czerwiec 1998 r Izraelskie Centrum Meblowe - Rishon Le Zion - 24 wielkoformatowe rzeźby (Carmel Shuk 2000) (3,5 metra wysokości) wówczas największa tego typu komisja w Izraelu - zainstalowana w czerwcu 1995 roku Port w Tel Awiwie - wielkoformatowa rzeźba plenerowa - Carnival B'Namal - zainstalowana w maju 1994 r (na zlecenie gminy Tel Awiw) Plaża w Tel Awiwie - Rzeźba z piasku - „Fantasy of Legends” lipiec-sierpień 1993 (na zlecenie gminy Tel Awiw) Leicester University - Public Commission - - zainstalowany 1979 Wystawy indywidualne i wyróżnione Canada Centre, Metulla - lipiec 2009 w związku z Mistrzostwami Świata Żydów w hokeju na lodzie Bayit Hagvul, Metulla – luty 2009 Horace Richter – Jaffa – wrzesień-październik 2007 Sheraton – Tel Awiw – maj 2004 Suzanne Delal - Neve Zedek – Wystawa indywidualna w ramach Bomer Dance Konkurs – maj 2002 Tapu’ah V’Etz – „Znak pokoju” – Balfour School Gallery – styczeń 2002 Eszkol Payis - Bet Hashmonai - maj 1999 „Yefet 28” - „Lennon's On Sale Again” - Jaffa kwiecień - maj 1996 „Tapuach V’Etz” - Galeria Szkoły Balfoura, Tel-Awiw marzec-kwiecień 1996 Yad LeBanim - Rishon Le Zion, styczeń 1996 Yad LeBanim - Rehovot sierpień 1995 Galeria Ruchu Moszaw - Tel Awiw maj-czerwiec 1995 Art Focus - Galeria Ephrat - Gordon St., Tel Awiw październik-listopad 1994 RA Art - Jerozolima z Yigalem Tumarkinem, czerwiec 1994 Galeria Rubint - Gordon St., Tel Awiw kwiecień-maj 1994 Galeria Tara - Kibbutz Ga'ash kwiecień 1993 Leicester Festival - One Man Show czerwiec 1978 Wybrany pokaz grupowy Przełamywanie granic David Yeline College Jerozolima maj-sierpień 2022 r Kobieta mężczyzna i wszystko pomiędzy kwietniem a majem 2022 Kurator Studio Soma, Danielle Peleg Disability Arts Artura Rupin Academy październik listopad 2021 Galeria Centralna Tel Awiw 2018 październik-listopad „Głos w twojej głowie – sztuka zmienia rzeczywistość” – Herzliya Art Gallery and Artists’ House – Herzliya – listopad 2016 „Wygnaj ciemność” – Galeria Binyamin – Tel Awiw – listopad-grudzień 2016 Wystawa Dr. Fischer’s Envelopes for Peace – marzec 2013, Anglia Wystawa sztuki izraelskiej – Bank HaPoalim – marzec 2011 Filiżanka kawy - Horace Richter Gallery - Jaffa - grudzień 2008 – styczeń 2009 Gilda-Horace Richter – Jaffa – sierpień 2008 Wystawa Artyści imigranci - Teatr Jerozolimski - wrzesień 2008 Drugi Międzynarodowy Festiwal Rzeźby z Piasku – Hajfa – lipiec 2006 I Międzynarodowy Konkurs Rzeźby z Piasku – Hajfa – czerwiec 2005 Wieże Azrieli – Tel Awiw – marzec 2004 Sheraton Moriah Hotel -Tel Aviv- styczeń-luty 2004 HaPoal Sportiada – Royal Garden Hotel – Eilat – wrzesień 2001 Muzeum Sztuki w Tel Awiwie - „Z drugiej ręki”: oryginał kontra reprodukcja marzec 1997 - styczeń 1998 Cooltan - „Pay Roll” - Elephant & Castle, Londyn - listopad - grudzień 1997 Cooltan - Brixton, Londyn, lipiec 1995 Narodowa Wystawa Rzeźby w kibucu Farod, wrzesień 1994 Galeria 13 - Soho, Nowy Jork 1993 ArtExpo - Javitz Center - Nowy Jork, marzec 1993 E.L.I. - izraelski doc. dla Ochrony Dziecka - Wystawa zbiorowa - Tel Awiw Hilton 1990 Commonwealth Institute London Group pokazuje lipiec-sierpień 1978 i 1979 [cd. strona 2] Nauczanie Old City of Jaffa Art College - 1990- 2004 – odlewanie z brązu, wykonywanie form i spawanie. Old City of Jaffa Art College - 1994-2004 - rzeźba i techniki - „gips z drutu kurzego, glina, spawanie, tworzywa sztuczne itp. „Organizacja Du Siach” 2001-2002 - zgłosiłam się na ochotnika do prowadzenia specjalnego kursu rysunku, aby zachęcić do dialogu między artystami religijnymi i świeckimi. Computer Art College, Tel Awiw – kierownik katedry sztuki 2000-2002 rysunek, malarstwo, rzeźba i animacja Meimad School of Art, Tel Aviv 1986-87- rzeźba Seminarium dla artystów z Ruchu Moszaw - maj 1995 Wybrane recenzje Radio Radio Radius 100 FM - z Rivką Michaeli kwiecień 1996 Galei Zahal (radio armii IDF), maj 1996 Radio Radius 100 FM - program w języku angielskim, maj 1996 Telewizja Gvanim - Telewizja kablowa - Rishon le Zion, styczeń 1996 Lokalny program telewizji kablowej - Rehovot sierpień 1995 Tevel - Telewizja kablowa maj 1995 Tevel - Telewizja kablowa lipiec 1993 Gazety/czasopisma Haaretz - lipiec 2009 Mekomon - lipiec 2009 The Jerusalem Post-weekendowy dodatek The Metro 24 czerwca 2005 The Jerusalem Post – dodatek weekendowy 21 stycznia 2000 The Jerusalem Post - City Lights 3 maja 1996 Maquette [opublikowane przez Międzynarodowe Centrum Rzeźby] marzec 1995 Budownictwo i architektura [hebrajskie czasopismo branżowe] Nr 41 1995 The New Aliyon (czasopismo o Izraelu) - w artykule o artystach-imigrantach - kwiecień 1997 Książki/artykuły napisane przeze mnie Książka Imagine-Shalom towarzysząca książce Lennona On Sale Again [z Michelle Baharier]

John Cass College w Whitechapel w Londynie Simon de Montfort University Leicester z Sydney Harpley A.R.A Hertfordshire College of Art and Design [z Johnem W. Millsem i Michaelem Gillespie Akademia Sztuki Betzalel - Jerozolima Kształtuję stalowe pręty, aby tworzyć szkielety, czuję się przeniesiony do dziwnego królestwa poza teraźniejszością i miejscem. Kiedy biorę kawałek gliny z kosza, ten kawałek przemawia do mnie i mówi mi, w którą część powinien się stać, idealnie dopasowując się do układanki całości. Akt tworzenia staje się jedynym celem w nieostrym świecie. Wybrane przeze mnie media obejmują najbardziej plastyczne elementy leksykonu rzeźby. Do makiet używam wosku mikrokrystalicznego, który przypomina pracę z brązem o temperaturze pokojowej. Ten materiał jest niesamowicie żywy i nie wymaga wcześniej zaplanowanej metalowej armatury. Można go formować w dłoni, co pozwala na ciągłą eksplorację różnych kątów i perspektyw. Stamtąd przechodzę do naturalnej gliny lub gipsu. Każda z nich oferuje bogate możliwości tworzenia tekstur o zróżnicowanej twardości i miękkości. Inspiracje do moich prac pochodzą z różnych źródeł. Stworzyłem całą serię rzeźb opartych na twierdzeniach matematycznych, zawierających pojęcia takie jak symetria, linie równoległe, wstęga Möbiusa. Inspiracje czerpię również z elementów codziennego użytku, takich jak gałęzie, rośliny, pęknięcia w kostce brukowej czy kształty, jakie tworzy meandrująca woda. Angażuję się w tematy, które głęboko do mnie przemawiają, od pokoju i trudnej sytuacji osób wprowadzających pokój po rolę kobiet w społeczeństwie i ich traktowanie. Moje prace poruszały tematy takie jak ruch „Me Too” oraz nadużycia i przemoc wobec kobiet. Czasami prowadzi mnie sam proces. Niezmiennie pociąga mnie delikatny taniec między równowagą a niestabilnością. Staram się uchwycić ruch, równowagę, rytm i emocje w brązie, zatrzymując w czasie krótkie chwile o głębokim znaczeniu i pięknie. Przede wszystkim staram się przekazać obserwatorom przesłanie miłości i troski poprzez kompozycje i tekstury, które skrupulatnie tworzę w każdym kawałku.