Ruch artystyczny dadaizmu

Art Rev'yu
03 kwietnia 2024
Ruch artystyczny dadaizmu
Dadaizm odrzucił tradycyjne wartości estetyczne i objął absurd, irracjonalność i nonsens. Ten awangardowy ruch obejmował nie tylko sztuki wizualne, ale także literaturę, poezję, performance i projektowanie graficzne, czyniąc go multidyscyplinarną siłą artystycznej ekspresji. W tym przewodniku zbadamy sztukę dadaizmu. 

Dadaizm: Sztuka absurdu

Dadaizm, prowokacyjny i rewolucyjny ruch artystyczny, który pojawił się podczas I wojny światowej, wymyka się łatwej definicji. U podstaw dadaizmu leży artystyczny bunt przeciwko racjonalności i logice, które doprowadziły do okropności wojny. Zamiast tego obejmuje chaos, absurd i spontaniczność jako zasady przewodnie. Dadaiści odrzucili tradycyjne konwencje artystyczne i starali się rzucić wyzwanie ustalonym normom poprzez swoje prowokacyjne dzieła sztuki, występy i pisma. 

Ruch ten charakteryzuje się lekceważącym i anarchicznym duchem, a także zaangażowaniem w podważanie autorytetu kulturowego i politycznego. Dadaizm to nie tylko ruch artystyczny, ale radykalna krytyka społeczeństwa i kondycji ludzkiej, rzucająca widzom wyzwanie do kwestionowania ich założeń i ponownego przemyślenia ich rozumienia sztuki i rzeczywistości.

Dada Art
Marcel Duchamp, Fontanna, 1917; fotografia Alfreda Stieglitza

Ojciec dadaizmu

Tytuł ojca dadaizmu jest często przypisywany urodzonemu w Rumunii artyście Tristanowi Tzarze. Jako jedna z centralnych postaci ruchu Dada, Tzara odegrał kluczową rolę w kształtowaniu jego etosu i rozprzestrzenianiu jego wpływów. Urodzony jako Samuel Rosenstock w 1896 roku, Tzara przyjął swój pseudonim w 1915 roku i stał się siłą napędową powstania ruchu Dada w Zurychu w Szwajcarii podczas I wojny światowej. 

Był znany ze swojej radykalnej poezji, prowokacyjnych manifestów i porywających występów, które kwestionowały konwencje artystyczne i normy społeczne. Wpływowe pisma Tzary, w tym Manifest Dada z 1918 roku, wyrażały antyartystyczną filozofię ruchu i wzywały do zniszczenia tradycyjnych wartości kulturowych. Jego lekceważące i anarchiczne podejście do kreatywności ucieleśniało ducha dadaizmu i pomogło uczynić go jedną z jego najbardziej ikonicznych postaci.

Dadaism artwork
Portrait of Tristan Tzara, by Robert Delaunay (1923)

Charakterystyka sztuki dadaizmu

Jedną z charakterystycznych cech dadaizmu jest odrzucenie rozumu i logiki na rzecz chaosu i przypadku. Artyści związani z tym ruchem starali się rzucić wyzwanie konwencjonalnym poglądom na sztukę i społeczeństwo, często tworząc dzieła, które były celowo prowokacyjne, nonsensowne, a nawet obraźliwe. Dadaiści używali niekonwencjonalnych materiałów i technik, takich jak kolaż, asamblaż i znalezione przedmioty, aby tworzyć dzieła sztuki, które przeciwstawiały się tradycyjnym konwencjom artystycznym.

Wśród głównych cech sztuki Dada możemy wymienić: 
  • Absurdalność: Dadaizm celebruje absurd i irracjonalność, często włączając nonsensowne elementy do dzieł sztuki, aby zakwestionować konwencjonalne pojęcia sztuki i rzeczywistości.
  • Antysztuka: Dadaiści odrzucali tradycyjne praktyki artystyczne i starali się podważyć ustalony świat sztuki, często tworząc dzieła sztuki, które celowo przeciwstawiały się normom estetycznym.
  • Readymades: Dadaiści przyjęli koncepcję "readymade", w której zwykłe przedmioty były przekształcane w dzieła sztuki, zacierając różnicę między sztuką a życiem codziennym.
  • Kolaż i montaż: Dadaiści często używali technik kolażu i montażu do tworzenia wizualnie wstrząsających kompozycji, łącząc różne elementy, aby wywołać poczucie dezorientacji i zakłócenia.
  • Sztuka performance: Dadaizm obejmował różne formy sztuki performance, w tym spontaniczne występy, happeningi i prowokacyjne interwencje publiczne, mające na celu szokowanie i rzucanie wyzwań publiczności.
  • Krytyka polityczna: Wiele dzieł sztuki Dada zawiera silne przesłania polityczne, krytykując władzę, nacjonalizm i ideologie, które doprowadziły do I wojny światowej.
  • Ironia i parodia: Dadaiści stosowali ironię i parodię w celu obalenia kulturowych i artystycznych konwencji, często używając humoru do krytyki poważnych tematów.
  • Współpraca i duch kolektywny: Dadaizm charakteryzował się poczuciem kolektywnej kreatywności, a artyści często współpracowali przy projektach i tworzyli artystyczne społeczności, aby zakwestionować status quo.
  • Manifesty i prowokacje: Dadaiści często pisali manifesty i publikowali prowokacyjne oświadczenia, aby wyrazić swoją filozofię artystyczną i rzucić wyzwanie normom świata sztuki.
  • Eksperymentalizm: Dadaizm obejmował eksperymenty i innowacje, a artyści badali nowe techniki, materiały i podejścia do tworzenia sztuki w dążeniu do uwolnienia się od tradycji.

Dada artwork
Marcel Duchamp, 1919, L.H.O.O.Q.

Przykłady sztuki dadaizmu

Dadaizm przyjął również koncepcję antysztuki, opowiadając się za zniszczeniem tradycyjnych form sztuki i instytucji. To odrzucenie ustalonych norm było widoczne w dadaistycznych występach i happeningach, które często obejmowały absurdalne rytuały, nonsensowne odczyty poezji i spontaniczne akty buntu przeciwko władzy.

Ruch dadaistyczny charakteryzował się lekceważącym i anarchicznym duchem, a także zaangażowaniem w podważanie kulturowego i politycznego status quo. Dadaiści starali się szokować i prowokować odbiorców, rzucając im wyzwanie do kwestionowania ich założeń dotyczących sztuki, społeczeństwa i kondycji ludzkiej. Pomimo stosunkowo krótkiego życia, dadaizm wywarł głęboki wpływ na sztukę XX wieku. Jego radykalne idee i eksperymentalne podejście położyły podwaliny pod kolejne ruchy, takie jak surrealizm, fluxus i sztuka konceptualna, wpływając na kolejne pokolenia artystów.

Dadaizm pozostaje potężnym i trwałym świadectwem ludzkiej zdolności do kreatywności, innowacji i przeciwstawiania się przeciwnościom losu. Jego dziedzictwo nadal inspiruje artystów na całym świecie do kwestionowania autorytetów, rzucania wyzwań konwencjom i przekraczania granic artystycznej ekspresji.

🎨 Przeczytaj więcej o innych stylach w sztuce
Popularni artyści
Nenad Pantic
Wieża Jamesa Joyce’a (Martello)Morscy NefilimNonstrogh, potworna ryba iBadanie żółwia
Mercedes Gordo
Odbicia zachodu słońca: woda i światłoCzerwony zachód słońca: żywa naturaZachód słońca i wodospad w lesieZorza polarna w Jeziorze Gwiazdowym
Budi Rahardi
Duch porankaSamochódRybakLudzie Tenggera
Zobacz wszystkich artystów
Popularne dzieła sztuki
Oko człowieka
40×30 cm, olej/płótno
KOlha
533 €
Nowy dzień w górach
100×80 cm, akryl/płótno
Viktar Yushkevich Yuvart
3 630 €
IMPROWIZACJA (2014)
69×49 cm, akwarela/papier
Dobrodiy Alexandr
635 €
Saturn
80×65 cm, olej/płótno
Nikol Sheyn-vishneveckaya
1 774 €
Zobacz wszystkie dzieła sztuki