Come guadagnano gli artisti principianti?

Lanciare corsi di disegno online è un modo eccellente per fare soldi come artista nel 2023. Richiede un investimento iniziale significativo in termini di attrezzature e competenze, come una buona attrezzatura di ripresa e illuminazione e la conoscenza delle riprese e del montaggio video. Anche se è possibile apprendere queste competenze attraverso corsi online, è meglio collaborare con esperti per creare contenuti di alta qualità.

La sfida successiva è trovare la piattaforma giusta per ospitare il vostro corso online. Fortunatamente, oggi ci sono molte opzioni disponibili. Potete pubblicare i vostri corsi sul vostro sito web, che potete facilmente creare con un abbonamento mensile. Potete anche sfruttare piattaforme di corsi online come Udemy, Skillshare e Coursera per raggiungere un pubblico più vasto. Con una strategia di marketing ben pianificata, è possibile guadagnare un reddito passivo dai propri corsi di disegno online raggiungendo un pubblico globale.

Alcune delle piattaforme più popolari per la creazione e l'hosting di corsi online includono Learnworlds e Teachable, con pacchetti minimi a partire da circa 29 euro al mese. Tuttavia, sebbene questi pacchetti minimi rappresentino un buon punto di partenza, le loro funzionalità sono limitate e potrebbero non soddisfare le esigenze di tutti. Pertanto, è consigliabile prevedere un budget pari a circa tre volte il pacchetto minimo per una soluzione più completa.

📌 Creare e pubblicare un corso online è una cosa, ma venderlo è un compito più complicato. Come per la vendita di quadri, avere un vasto pubblico e conoscenze di marketing e vendita può aiutare, ma non sempre è sufficiente. Un'alternativa è quella di pubblicare i propri corsi su piattaforme popolari come Udemy o Skillshare, che hanno già un'ampia base di utenti. Tenete presente che queste piattaforme di solito prendono una percentuale sulle vendite dei corsi.

 

Anche se il lancio di un corso su queste piattaforme ne aumenta la visibilità, la concorrenza può essere comunque dura. Molte piattaforme offrono servizi promozionali a pagamento per aumentare la visibilità del corso presso i potenziali clienti. Investire in questi servizi può fare la differenza per far risaltare il vostro corso in un mercato affollato.

Vi faccio un esempio di come potete guadagnare attraverso piattaforme di social media come YouTube o TikTok. Su YouTube è possibile guadagnare in base al numero di visualizzazioni ottenute, ma è necessario avere almeno 1.000 iscritti. È anche possibile creare un account Patreon per ricevere ulteriore sostegno dai propri abbonati.

Similmente, è possibile monetizzare i propri contenuti su TikTok andando in onda una volta raggiunti i 1.000 abbonati. Gli utenti possono sostenervi inviando adesivi, che possono essere scambiati con denaro reale. Tuttavia, creare regolarmente contenuti di qualità e di tendenza ed essere costantemente attivi è la chiave del successo.

 

📌 Le piattaforme dei social media sono ottime anche per fare recensioni e marketing di affiliazione per prodotti e servizi artistici. Ma bisogna fare attenzione e assicurarsi che i prodotti e i servizi pubblicizzati siano rilevanti per il proprio pubblico. Diventare ambasciatori del marchio per prodotti legati all'arte è una buona idea.

 

Per far crescere il vostro pubblico, dovete coinvolgerlo quotidianamente con contenuti interessanti. Utilizzate la funzione "storia" sui social media per dare ai vostri follower accesso al dietro le quinte del vostro processo creativo. Potete anche portarli in giro per gallerie d'arte e mostre o dare rapidi consigli sull'arte. In qualità di influencer, più mostrerete la vostra personalità e le vostre opere d'arte, più i vostri follower saranno interessati.

Per guadagnarsi da vivere come illustratore freelance sono possibili vari mezzi. Un modo è quello di ricercare e contattare gli editori di libri con il proprio portfolio. In alternativa, è possibile creare un profilo su un sito web per freelance e mostrare il proprio portfolio, che può portare a potenziali clienti che offrono progetti interessanti. Le piattaforme per freelance più popolari, come Upwork e Freelancer, offrono una serie di categorie e servizi tra cui scegliere.

Tuttavia, la concorrenza nel settore può essere dura, quindi è importante differenziarsi dagli altri, mantenere prestazioni costanti e raccogliere buone recensioni dai clienti. Anche la determinazione dei prezzi è un fattore cruciale da considerare e, prima di stabilire le tariffe, potete farvi un'idea degli standard del settore sfogliando le categorie di arte e grafica sui siti web per freelance.

Fare soldi come illustratore non si limita solo al lavoro freelance. È anche possibile creare bellissimi modelli e caricarli su Patternbank, dove possono essere acquistati da grandi aziende. Esistono varie opzioni per vendere i vostri disegni su Patternbank, come l'uso non commerciale, l'uso commerciale e l'uso esclusivo premium, in cui l'acquirente diventa proprietario del disegno una volta acquistato. Nel caso dell'uso esclusivo, si riceve un compenso una tantum, che di solito ha un prezzo più alto per riflettere i diritti esclusivi dell'acquirente di utilizzare il disegno. Per le categorie non esclusive, avete diritto a una commissione del 50% su tutte le vendite effettuate tramite Patternbank. Questo può essere un ottimo modo per guadagnare un reddito passivo, in quanto i vostri disegni possono continuare a generare entrate anche molto tempo dopo la loro creazione.

Shutterstock è un sito molto popolare per gli artisti che possono guadagnare un reddito passivo aggiuntivo caricando opere d'arte di alta qualità e popolari. Dopo aver creato un account di contributore, il processo di vendita su Shutterstock è semplice: basta scegliere le stampe che si desidera vendere, caricarle sulla piattaforma e attendere che i clienti acquistino e scarichino il proprio lavoro.

Se volete vendere stampe digitali, potete digitalizzare le vostre opere d'arte e venderle attraverso le vostre pagine sui social media. Tuttavia, dovrete investire in una stampante di alta qualità, carta speciale, cornici e decidere un metodo di consegna. Se non avete i fondi necessari per acquistare attrezzature e materiali, potete rivolgervi alle librerie locali o alle boutique di arredamento per proporre un accordo di vendita in cui saranno loro a vendere le vostre opere per una percentuale del profitto.

 

📌 Potete anche vendere le vostre stampe d'arte su siti come Jose Art Gallery. Questi siti offrono una vasta gamma di opzioni di stampa, dai cuscini alle tazze da caffè, e i clienti possono scegliere i disegni da stampare su di essi. Riceverete i diritti d'autore per l'uso delle vostre stampe, dandovi l'opportunità di guadagnare e allo stesso tempo di mettere in mostra la vostra creatività.

Piattaforme di streaming come Demio o Vimeo offrono agli artisti l'opportunità di guadagnare attraverso streaming, webinar e trasmissioni dal vivo a pagamento. Anche se il prezzo è basso, un pubblico significativo può comunque portare buone entrate. Gli artisti possono utilizzare questo metodo per trasmettere in diretta tutorial, workshop e webinar e interagire con gli spettatori per ottenere feedback immediati o richieste di contenuti, rendendo i loro stream più coinvolgenti e informativi.

📌 Inoltre, i live stream possono spaziare dalle lezioni d'arte alle sessioni "chiedimi qualsiasi cosa", o anche solo a chiacchierate casuali su trucchi e suggerimenti. Per gli influencer attivi sui social media, i flussi a pagamento sono un modo eccellente per promuovere varie pagine in cui le persone possono contattarli per progetti o acquistare le loro opere d'arte.

 

Le consulenze e le formazioni di persona possono anche essere condotte utilizzando strumenti come Zoom, che oggi sono diventati sempre più popolari. Gli artisti possono fornire consulenze artistiche e utilizzare la loro esperienza per aiutare gli altri a trovare opere d'arte specifiche o a migliorare la loro casa o il loro ufficio con l'arte. I potenziali clienti che non hanno accesso a un esperto d'arte possono chiedere indicazioni su come acquistare opere d'arte, ordinare opere personalizzate o ottenere pareri di esperti sulle tecniche e sull'approvvigionamento dei materiali per i loro progetti artistici.

Offrire laboratori artistici offline ad aspiranti artisti può essere un modo appagante per guadagnarsi da vivere. Si tratta di tenere lezioni regolari per adulti e bambini e di recarsi in luoghi diversi per insegnare. Questo approccio consente di cambiare scenario, di esporsi a persone nuove e interessanti e di trasmettere le proprie conoscenze a studenti desiderosi. Tuttavia, all'inizio questo metodo richiede un notevole investimento di tempo e fatica, in quanto è necessario assicurarsi una sede, acquistare il materiale, formare i gruppi e gestire le attività amministrative. Vale la pena notare che i guadagni derivanti dalla conduzione di workshop possono essere limitati, in quanto non è garantito che tutti gli slot per i workshop siano occupati o che si riesca a gestirli su base giornaliera.