Топ-10 найвідоміших сучасних художників

Озираючись на сторінки історії, не можна не помітити, що люди завжди були творчими та мистецькими істотами. Починаючи зі стін печер Альтаміра, мистецтво пройшло кілька трансформаційних періодів, змінивши саму суть того, що означає бути художником. Коли ми порівнюємо твір мистецтва епохи Відродження з сучасним мистецтвом, результати та значення цих творів помітно відрізняються.

Відомі митці сьогодні різко відрізняються від своїх попередників, оскільки мистецтво розвивається разом зі змінами історії. Ось чому сучасні картини не лише відрізняються від мистецтва середньовіччя, а й передають зовсім інші повідомлення. Сучасні художники вміло відображали дух часу у своїх роботах, перетворюючи кожну картину на дзеркало неповторного часу, в якому всі вони жили.

Протягом багатьох років світ став свідком багатьох художників з унікальним стилем. Перш ніж заглибитися в дослідження деяких із найвідоміших сучасних художників та їхніх робіт, ми повинні відповісти на фундаментальне запитання: що таке сучасне мистецтво?

Отже, що ж таке сучасне мистецтво і коли воно виникло? У 1860-х роках зародився рух сучасного мистецтва, який продовжував впливати до 1970-х років. Це був революційний період в історії мистецтва, тому що сучасні художники порушили існуючі умовності та прийняли унікальний стиль замість того, щоб слідувати віковим правилам.

Мистецтво модернізму означало відхід від традиційних практик, оскільки митці експериментували, часто без певної історії. Швидше, вони змогли виразити свою індивідуальність і знайти свою художню ідентичність в оригінальних практиках, наприклад, у сферах абстракції . Цей метод відкрив двері художникам для створення деяких із найвідоміших сучасних картин.

Сучасне мистецтво, як і будь-який рух, мало піонерів, які робили перші та найсміливіші кроки, прокладаючи шлях для тих, хто пішов за ними. Гюстав Курбе, якого багато істориків мистецтва вважають батьком сучасного мистецтва, був одним із таких художників. Курбе сміливо відкидав усталені традиційні норми в живописі . Натомість він створював твори з настільки яскравим реалізмом , що вони часто викликали шокуючий ефект.

Будучи лідером реалістичного руху та одним із найвідоміших французьких художників усіх часів, Курбе написав такі відомі картини, як «Відчайдушна людина» та «Походження світу».

Коли мова заходить про сучасних художників, Анрі Матісс справді є однією з найлегендарніших постатей завдяки своєму характерному стилю та техніці. Такі роботи, як «Танець» (1910) і «Музика» (1910), вважаються одними з найвідоміших сучасних картин.

Новаторська техніка Матісса передбачала відокремлення кольору від предмета, крок, який виявився революційним і послужив натхненням для багатьох відомих сучасних художників. Завдяки своєму далекоглядному внеску Матісс по праву претендує на місце одного з найвпливовіших та далекоглядних митців.

Історія мистецтва значною мірою завдячує своїй трансформації культовій постаті Пабло Пікассо . Цей культовий іспанський художник , визнаний у всьому світі, відіграв ключову роль у зміні самої суті мистецтва. Будучи одним із новаторів сучасних художників, він заклав основу для бачення, необхідного для справді сучасного художника, щоб зафіксувати світ навколо себе.

Мистецтво Пікассо, як і сама людина, кинула виклик умовностям, віддаючи перевагу інноваціям, а не традиціям. Його новаторська робота є втіленням сучасного мистецтва, назавжди змінивши хід художнього вираження.

Вінсент Ван Гог, мабуть, один із найвпливовіших сучасних художників усіх часів. Ніколи не відомий і не оцінений за життя, Ван Гог отримав всесвітню популярність після своєї смерті. Його роботи, такі як «Зоряна ніч» (1889), «Соняшники» (1889), або його автопортрети відображають індивідуальність їх творця та написані в специфічному, виразному стилі, який був унікальним для Ван Гога. Проблеми з психічним здоров'ям і фінансова нестабільність сильно вплинули на життя Ван Гога. Депресія та відчуження призвели його до самогубства в 1890 році. Протягом свого життя Ван Гог створив деякі з найбільш знакових картин, які зберігаються в різних музеях по всьому світу.

Як перша жінка, яка отримала визнання на сцені сучасного мистецтва Нью-Йорка, О'Кіф, безперечно, є ключовою фігурою. Художниця, яка ніколи не припиняла працювати та розвивати свій стиль, на О’Кіф вплинули її поїздки до Нью-Мексико та згодом міжнародні подорожі, підживлюючи бачення, яке залишалося непохитним, навіть коли їй було 98 років і вона ледве могла бачити. Серед її відомих робіт нью-йоркські хмарочоси виділяються як одні з найбільш значущих.