Год создания | 2023 |
---|---|
Габариты | 80 Ш × 100 В × 2,5 Г cm |
Вид искусства | живопись |
Стиль | импрессионизм |
Жанр | портрет |
Материалы | масло, холст |
Способ упаковки | картонная упаковка |
Эта увлекательная работа изображает Фредди Меркьюри в совершенно новом свете. Мастерство Андреа Колтури в использовании сусального золота придает портрету царственную ауру. Яркие цвета и энергичные мазки отражают жизненную силу и величие предмета, отражая суть культурной иконы. Использование золота не только украшает работу, но и создает завораживающий визуальный контраст, подчеркивающий каждую деталь лица и костюма Фредди. Картина — не только дань уважения художнику, но и праздник красоты, таланта и традиций.
Я родился в Бормио (в верхней части Вальтеллины в провинции Сондрио), где учился в Высшей научной школе. Мне посчастливилось, помимо школьных занятий, посещать драгоценные уроки рисования и живописи художника Эльвио Майнарди. После нескольких лет военной службы я переехал в Милан и поступил на архитектурный факультет Миланского политехнического института, где прошел курсы изобразительного искусства и истории искусства, что еще больше обострило мой интерес к визуальному искусству. В тот период я из увлечения работал иллюстратором детских книг и журналов национального тиража. Однако в первые годы моей профессиональной деятельности в качестве архитектора обязанности по работе отдалили меня от увлечения живописью. Во время написания моей дипломной работы вместе с архитектором-эклектиком Джузеппе Галимберти, выдающимся художником, я пытался усвоить все его художественные учения в надежде перенести эти уроки в свои работы, стремясь однажды достичь уровня своего мастера. Теперь, уйдя из профессии архитектора и достигнув пенсионного возраста, я наконец могу посвятить все свое время и силы живописи, которая стала моим главным интересом. Этот период моей жизни позволяет мне более глубоко и свободно исследовать свое творчество, варьируясь между разными стилями, от фигуративного искусства до абстрактного искусства. Умение использовать цвет — один из центральных аспектов моей работы, с помощью которого я пытаюсь выразить эмоции и вдохнуть жизнь в предметы, которые рисую. Внимание к деталям, хроматическим оттенкам и выразительной передаче лиц и форм позволяет мне уловить не только внешний вид, но и глубочайшую суть предметов, как человека, так и пейзажа. На протяжении всей моей карьеры архитектора я сохранял эту художественную чувствительность, что также нашло отражение в моих работах по восстановлению и реставрации исторических зданий, а также в дизайне уличной мебели. В настоящее время я полностью посвящаю себя своей страсти к живописи, провожу постоянные исследования использования цвета и эмоционального представления моих объектов.