Встречайте сезон свежим искусством
Получите скидку 15%
Концептуальное искусство Портрет Живопись "Вечная звезда: Монро в цвете" живописец Henning Leuschner смешанная техника металл
Картина «Вечная звезда: Монро в цвете»,  Henning Leuschner
Вечная звезда: Монро в цвете — купить
Вечная звезда: Монро в цвете — painting
Вечная звезда: Монро в цвете — заказать
Вечная звезда: Монро в цвете — купить онлайн
Запросить больше изображений
Избранноеchevron_bottomСохранить
2

Вечная звезда: Монро в цвете

Henning LeuschnerГермания
Оригинальная картина, 140×140 см, 2022
6 296 $USD
Доставка и налоги включены
Нужна помощь?
Оригинальная работа с сертификатом подлинности
Безопасные платежи: карта, банк
Бесплатный возврат в течение 14 дней
Экспертная глобальная доставка, все расходы включены
Найти похожее произведение

Характеристики картины «Вечная звезда: Монро в цвете»

Год создания2022
Габариты140 Ш × 140 В × 1,5 Г   cm
Вид искусстваживопись
Стильконцептуальное искусство
Жанрпортрет
Материалысмешанная техника, металл
Способ упаковкидеревянный ящик
Ключевые слова
текстураИскусствомакетМатериалЦветповерхностьРетротекстурированныйМозаикаМэрилин МонроГолливудкрышка от бутылкиалюминиевый композит

Описание работы «Вечная звезда: Монро в цвете»

Автоматический перевод

В этом впечатляющем произведении искусства Хеннинга Лойшнера использовано 2630 использованных крышек от бутылок, закрепленных на двусторонней 3-миллиметровой алюминиевой пластине из дибонда с белым покрытием, чтобы изобразить легендарную американскую икону Мэрилин Монро. Эта работа без рамы, но готовая к вывешиванию, демонстрирует непреходящую красоту Монро в уникальном текстурированном изображении, созданном в 2022 году. В этой потрясающей мозаичной интерпретации Хеннинг Лойшнер отражает сущность Мэрилин Монро, символа гламура и грации, превращенную выброшенными крышками от бутылок в произведение искусства, полное текстуры и цвета. Тщательное расположение материалов на панели Alu Dibond придает этому портрету динамичную отделку, подчеркивающую легендарный статус Монро и ее роль непреходящей иконы 20-го века.

Работа в интерьере

interior
interior
interior
О художнике
Henning Leuschner

Henning Leuschner, Германия

Хеннинг Лойшнер родился в Зауэрланде в 1968 году и с 1989 года живет в Кельне. До своей работы в качестве художника-визуала и художника-фрилансера обученный социальный работник с 1996 года работал, среди прочего, руководителем отдела в службе защиты молодежи LVR, руководителем объекта независимого агентства по защите молодежи и внештатным системным руководителем. тренер и организационный разработчик в Рейнской области. С самого начала своей творческой деятельности в его творчестве были портреты, натюрморты, пейзажи и городские впечатления, сделанные из использованных бутылочных крышек. Будучи страстным любителем музыки и путешественником, он находит вдохновение на концертах/музыкальных фестивалях и во время путешествий. Творчество художника-самоучки было создано в 2013 году во время вечеринки в саду – не так художник пришел в искусство, а искусство пришло к нему; Множество крышек от бутылок, оставленных повсюду, создали картину, которую в конечном итоге разложили на садовом столе и приклеили до завершения. Далее следовали экспериментальные арт-объекты, пока они не обрели совершенство в процессе создания образов. Его работы, как художника, занимающегося переработкой отходов, характеризуются стремлением устойчиво сочетать искусство и жизнь. Хеннинг Лойшнер решительно описывает свое искусство бутылочных крышек как продукт человеческой культуры и результат творческого процесса питья – аналоговое искусство в эпоху цифровых технологий. Отправной точкой любого произведения искусства является интенсивное столкновение с жизненными событиями, которые художник усваивает и для которых создает огромную коллекцию мотивов, состоящую из тысяч бутылочных крышек. Они органично соединяются друг с другом, создавая уникальное произведение искусства, обладающее совершенством и полной гармонией. Работы Хеннинга Лойшнера не требуют теоретического обоснования. Подавляющее присутствие произведений искусства не спрашивает о школе или концепции. Они захватывают зрителя и оставляют неизгладимое впечатление. Изменения света и перспективы приводят ко все новым ощущениям. Каждое из его произведений искусства завершает путешествие, которое находит свое сжатое завершение в одной сцене, в которой каждая отдельная крышка от бутылки прожила свою собственную, индивидуальную историю в процессе дегустации. Каждая картина состоит из тысяч отдельных историй, которые зритель может только представить. Работы создаются в мастерской на Lichtstr. 46, и это часть студийного сообщества Refugium, расположенного в самом сердце Эренфельда, модного и артистического района Кельна, между Залом живой музыки и Вулканхалле.

Недавно просмотренные - 0 Работ
Рекомендации