Год создания | 2024 |
---|---|
Габариты | 70 Ш × 100 В × 4 Г cm |
Вид искусства | живопись |
Стиль | абстракционизм |
Жанр | мифологический |
Материалы | акрил, холст |
Способ упаковки | картонная упаковка |
Эта абстрактная композиция Натальи Греховой сочетает в себе мощные мазки с успокаивающими переходами, передающими ощущение легкости и движения, похожего на легкий ветерок. Ярко-оранжевые, глубокие фиолетовые и нежные зеленые тона создают гармоничный баланс между интенсивностью и спокойствием. Богатые, многослойные текстуры приглашают зрителя открыть для себя глубину и свежесть нового момента. Эта работа предлагает свободную интерпретацию и передает живость и свежесть нового момента.
Наталья Грехова — современная художница, живущая и работающая в Германии, куда она иммигрировала с семьей из далекого Кыргызстана в начале 2000-х. Ее интерес к искусству начался в раннем возрасте: отец Натальи был увлечен живописью, скульптурой и профессиональной фотографией, приобщая юную дочь как к совместному творчеству, так и к обсуждению искусства. С тех пор, так или иначе, творчество стало постоянным спутником художницы. Уже живя в Германии, ей посчастливилось учиться в Художественной академии графического дизайна в Гамбурге, развивая свои художественные таланты и навыки. Но осознанный выбор в сторону свободного и независимого искусства был сделан уже на пятом семестре. Помимо фотографии и графического дизайна, Наталья много лет глубоко погружена в изучение философии различных древних учений. Благодаря накоплению духовных знаний ее талант переходит в состояние зрелости, ее развитое личностное содержание и многогранный опыт проявляются в комплексной и универсальной форме. С 2024 года Наталья решается попробовать себя в качестве художника-абстракциониста. Ее нынешнее творчество — отражение зрелого, глубокого внутреннего мира, слияние и синтез интуиции, анализа и мастерства, балансирующего на грани между физической и метафизической реальностью, где свободное мышление и воображение находят свое осуществление. Абстрактная живопись идеально подходит для выражения тех чувств художника, которые невозможно описать синтаксисом языка, а можно только «перевести» на невербальный язык и адресовать подсознанию зрителя. «Я нахожу невероятно увлекательным давать выход своим чувствам в моменты озарения и наблюдать, что из этого получается. И когда подсознательные умы художника и зрителя встречаются на поверхности картины, именно этот момент я называю настоящей магией!»