Год создания | 2014 |
---|---|
Габариты | 100 Ш × 40 В × 2,5 Г cm |
Вид искусства | живопись |
Стиль | импрессионизм |
Жанр | морской пейзаж |
Материалы | масло, холст |
Расположенный в природном парке Риа-Формоза (Алгарве) в Касела-Велья, во время отлива старинные рыбацкие лодки мягко спят на песке. В этом месте цвета воды смешиваются в синем и темно-зеленом, и именно поэтому я решил нарисовать эту якорную лодку на песке цветами воды, которые я вам здесь не показываю. Я использую песок и сланец из местного места, чтобы показать, как эти материалы закрепляются на дне этих маленьких рыбацких лодок!
Я родился в Лиссабоне в 1970 году и в старших классах, в перерывах между учебой, начал рисовать углем небольшие портреты и пейзажи, просто как хобби. Я закончила факультет эргономики, но вскоре поняла, что мое истинное призвание и страсть – это живопись, и в январе 1998 года я начала свое путешествие во вселенную искусства, а именно в живопись. Не зная «техники и тактики», я просто купила малярные принадлежности и начала рисовать все, что мне хотелось. Из практических соображений я начал свою работу с акрила и таким образом смог изучить консистенцию краски, достаточную для рисования очень разбавленными, в стиле акварели, а также для работы с текстурами и объемами, подобными масляным. В июле 1999 года я начал использовать масла, чтобы лучше направить ход темы, которую я хотел. В это время пейзажи стали занимать видное место в моем творчестве! Вдохновленный красками Алентежу (детство в Эштремош) и динамикой моря (юность в Капарике), неотъемлемыми частями моего роста и опыта, пейзаж стал основным направлением моей работы. Сегодня я также добавляю поездки в места в этой стране, дела, которыми я занимаюсь, увлечения, которыми я живу! В течение 15 лет я развивал свою работу, исследуя различные способы использования масла на холсте, бумаге или дереве, нанося краски разными способами (кистью, шпателем, губкой, ложкой, кистью, тряпкой), что позволяло мне получать разные консистенции и контрасты тонов. и вариации яркости, которые мне так нравятся. И я начал использовать пляжный песок и гравий, а также сланец (который я разрезал и уменьшил до нужного размера), чтобы получить уникальные текстуры в представлении масс и объемов, с которыми я работаю. Портрет также занимает важное место в моей живописи с точки зрения выразительности. Больше всего меня поразило то, что я нарисовал Его Святейшество Папу Франциска, которое я подарил ему в конце пасхального бдения 2015 года в базилике Святого Петра в Риме. В ту ночь я принял Крещение из ее рук! В 2018 году, через двадцать лет после написания моей первой картины, я начал серию под названием «Несовершенства». Вдохновленный моей кошкой, которая родилась только с 3 ногами и физическими недостатками (инвалидностью или ограничениями), которые мы все можем испытывать время от времени или постоянно в нашей жизни; и, движимая любовью к рисованию цветов, в течение 2 лет я рисовала совершенные несовершенства! Летом 2020 года взял крылатое выражение "Вот кот!" Счастливый союз акварели и граффити, родившийся в условиях полного карантина! В начале 2021 года передо мной встала огромная задача — изобразить две самые символичные сцены Библии. «Крещение Иисуса» и «Умножение хлебов», которые теперь выставлены на алтаре Матери церкви Сабугал. И они составляют мои первые библейские рассказы! В начале этого года, после увековечивания «взгляда», которым маленький слепой котенок дарил нам свои короткие месяцы жизни, я решил начать серию о «взгляде», которым эти большие кошки познают и проживают мир. . «Глаза, которые видят!». Сегодня, спустя почти 25 лет работ и около двухсот проведенных выставок, я оглядываюсь назад и думаю о происхождении всего этого. Почему я начала рисовать? Что ты хотел нарисовать? Как бы вы хотели рисовать? Чего я надеялся достичь и куда я намеревался пойти со своей картиной? У меня есть ответ только на первый вопрос. Я начал рисовать, чтобы начать жить! Много лет назад коллекционер Альбертино де Фигейредо определил меня как «строгого художника с необычайной силой творческого воображения, который находит в своей спонтанности силу всегда творить независимо». Посмотрим!