СохранитьАве Мария
- Мы предлагаем квалифицированную доставку по всему миру под контролем нашей профессиональной команды.
- Мы предоставляем 14-дневный бесплатный возврат, за исключением товаров, изготовленных на заказ.
| Год создания | 2019 |
|---|---|
| Габариты | 110 Ш × 150 В × 2 Г cm |
| Вид искусства | живопись |
| Стиль | экспрессионизм |
| Жанр | портрет |
| Материалы | акрил, холст |
Описание работы «Аве Мария»
Женская фигура, стоящая на этом произведении, напоминает Аве Марию, у нее очень усталое, даже сытое лицо и она ждет, чем что-то закончится. Хотя эта фигура задумана как автопортрет, я не представляю себя Марией, но вместо этого я хочу сообщить, как много наивности, слишком много одностороннего доверия и любви изматывает каждую женщину (и не только, но в данном случае я основываюсь на своем личном опыте), так как им так много нужно отдать, что они и делают, и поэтому они остаются пустыми. Это своего рода горе, которое я хотел выразить.
Лизи Будагашвили, Соединенные Штаты
Я Лизи, 19-летняя художница из Грузии. Помимо того, что я художник, я сочиняю музыку и пишу стихи. Немного о мотиве, по которому я выбрал искусство: я рисую, потому что чувствую, что моя внутренняя энергия, которая непрерывно накапливается, нуждается в высвобождении, и я не могу найти покоя, пока не уложу ее в художественном произведении. Вот почему я очень трепетно отношусь ко всем своим работам, ведь в каждой из них еще живет часть меня. Я стараюсь вкладывать в него как можно больше энергии, потому что считаю, что яркость энергии в произведениях искусства определяет, как долго продлится жизнь произведений искусства, как долго эта энергия продлится и останется там: может быть, на несколько месяцев, может навсегда. Я хочу привести цитату Жоана Миро, к которой я действительно могу отнестись с точки зрения страсти и вдохновения: «Я начинаю свои картины, потому что что-то отталкивает меня от реальности. Этот шок может быть вызван маленькой нитью, оторвавшейся от холста, падающая капля воды, отпечаток моего большого пальца, оставляющий след на блестящей поверхности этого стола». Эти маленькие детали, которые перечисляет Миро, в основном дают художникам возможность вдохновляться вещами, которые обычно остаются незамеченными. Всякий раз, когда я рисую, я чувствую, как страсть захватывает меня и заставляет потерять себя. Вот почему я считаю, что художественный процесс — это парадокс принадлежности к себе и потери себя одновременно.