Получите скидку 15%
СохранитьLost in space
| Год создания | 2023 |
|---|---|
| Габариты | 120 Ш × 90 В × 0,1 Г cm |
| Вид искусства | цифровое искусство |
| Способ упаковки | тубус |
Описание работы «Lost in space»
Представьте себе абстрактное произведение искусства компьютерной игры, которое объединяет цвет, форму и энергию, чтобы передать дух цифровой игры. Холст полон ярких, динамичных цветов — электрический синий и яркий фиолетовый танцуют рядом с неоновым зеленым и ярким желтым, создавая яркий фон, напоминающий высокоэнергетическую игровую среду. Геометрические формы доминируют в композиции, с угловатыми треугольниками и плавными кругами, наложенными слоями и перемежающимися. Эффект пикселизации добавляет текстуру, создавая чувство ностальгии по ретро-играм, придавая произведению современный вид. Эффекты глюков пронизывают произведение искусства с неровными линиями и искаженными секциями, которые предполагают движение и волнение от действия. Голографические акценты мерцают на свету, создавая иллюзию глубины и вовлекая зрителя глубже в произведение, как будто он перемещается по цифровому ландшафту. Общая композиция пульсирует энергией, захватывая волнение и погружение в игровой опыт
michael Bertoli, Австралия
Я художник-абстракционист из Мельбурна с опытом работы в области графического дизайна. Мой творческий процесс представляет собой смесь спонтанности и тщательного планирования. Я часто начинаю с базовой концепции или эмоции, которую хочу передать, но позволяю цифровым инструментам направлять меня, позволяя получать неожиданные и органичные результаты. Используя программное обеспечение, такое как Adobe Photoshop. Я манипулирую формами, цветами и текстурами, чтобы создавать слои смысла и визуальные интриги. Цвет играет ключевую роль в моей работе. Меня привлекают смелые, контрастные оттенки, которые вызывают сильные эмоциональные отклики. Взаимодействие света и тени, ритм повторяющихся узоров и гармония хаотичных элементов — все это находит свое место в моих композициях. Я часто экспериментирую с приемами глитч-арта и фрактальными узорами, чтобы создавать произведения, которые бросают вызов восприятию зрителя и побуждают его находить собственные интерпретации. На мою работу сильное влияние оказала цифровая эпоха, где слияние человеческого творчества и машинной точности открывает новые сферы художественного выражения. Меня вдохновляют работы таких пионеров, как Джексон Поллок, но я стремлюсь выйти за их рамки, используя возможности современных технологий. Выставляя свое искусство как в Интернете, так и в реальных галереях, я могу общаться с разнообразной аудиторией. Я считаю, что цифровое искусство демократизирует доступ к творчеству, позволяя любому человеку с устройством исследовать и ценить искусство новыми и осмысленными способами. С помощью своей работы я стремлюсь инициировать разговоры о пересечении технологий и человеческого опыта и о том, как наш все более цифровой мир может оставаться глубоко личным и эмоциональным пространством. По сути, мое искусство является отражением постоянно развивающегося цифрового ландшафта. Это празднование инноваций, диалог между знакомым и футуристическим и исследование бесчисленных способов, которыми технологии могут улучшить и преобразовать художественное выражение. https://www.instagram.com/mike.bertoli.752.