СохранитьЭрос и Танатос
- Мы предлагаем квалифицированную доставку по всему миру под контролем нашей профессиональной команды.
- Мы предоставляем 14-дневный бесплатный возврат, за исключением товаров, изготовленных на заказ.
| Год создания | 2018 |
|---|---|
| Габариты | 50 Ш × 70 В × 1 Г cm |
| Вид искусства | живопись |
| Стиль | современное искусство |
| Жанр | интерьер |
| Материалы | смешанная техника, холст |
Описание работы «Эрос и Танатос»
(акрил, шпаклевка, уголь, тушь, бумага на холсте) Название этой работы является явной отсылкой к философии Фрейда. Инстинкты Созидания и Разрушения, которые управляют человеком, постоянно проявляются в этой картине в различных формах. Прежде всего определенно выделяется хроматический дуализм между светом/цветом и тьмой/черным (бесцветность), очень выраженный дуализм, полностью разделяющий картину на переднюю плоскость и заднюю в почти отсутствующей, плоской пространственности, обусловленной к выбору светотени едва очерченной лишь в некоторых точках. Та же самая картина была создана путем уничтожения другой ранее выполненной работы и наложения на нее. На всем полотне непрерывно обнаруживаются прожоги, порезы и дыры, «разрушившие» поверхность. Момент, который я выбрал для изображения, не случаен, показывает двух целующихся влюбленных, его лица не видно, а вот ее да, кажется, пронизано завуалированной тоской и грустью: этот поцелуй изображает прощание, момент, предшествующий разлуке. , а потому снова Эрос (поцелуй представляет собой чистейшую форму любви), и снова Танатос (прощание влюбленных есть в то же время разрушение их любви). Результатом всего этого является очень простое и прямолинейное изображение, но в то же время оно имеет огромное эмоциональное воздействие.
Франческо Калипари, Италия
Художник родился танцором, а страсть к живописи станет его страстью намного позже, только начиная с 2017 года. Необходимость исследовать новые художественные горизонты заставит его через пару лет пересечь границы танца и земли. во вселенной живописи. Его продукция начала становиться толще, несмотря на ограниченное время, доступное ему с момента его первой работы, и его стиль стал формироваться все более и более четко. На самом деле молодой человек решает немедленно отказаться от традиционных приемов, чтобы охватить гибридный и полностью личный язык, результат, можно сказать, смешения совершенно разных и противоположных стилей; этот синтез приводит его к созданию простых и линейных образов, но в то же время с огромным эмоциональным воздействием. Его стиль, как и его личность, нелегко описать. Если, с одной стороны, любовь к форме, пропорции, гармонии и классицизму приводила его к сближению с величайшими авторами эпохи Возрождения и античного искусства, колыбелью которого была его Земля, то, с другой стороны, в нем живет еще один дионисический дух, своего рода творческий хаос, который заставляет его колебаться от чистейших абстрактных спекуляций о цвете к постоянным экспериментам с новыми материалами, превращая некоторые работы в настоящие полиматериальные структуры. Часто его непрекращающийся разрушительный инстинкт приводит к тому, что он обезображивает свои холсты прорезями, дырами, порезами и ожогами; в других случаях эти два противоположных компонента сливаются в одной работе, создавая тот эстетический дуализм с сильным эмоциональным воздействием, который представляет собой одну из самых захватывающих характеристик этого эксцентричного начинающего художника.