Получите скидку 15%
СохранитьО, мой олень!
| Год создания | 2020 |
|---|---|
| Габариты | 100 Ш × 100 В × 30 Г cm |
| Вид искусства | живопись |
| Стиль | концептуальное искусство |
| Жанр | анимализм |
| Материалы | смешанная техника, холст |
Описание работы «О, мой олень!»
В «О, мой олень!» посыл совершенно ясен, он помогает понять, что находится между ними, он предлагает диалог, сосредоточенный на вечности и повседневной битве, которую мы все должны пережить, и включает в себя смерть, искушение, выживание и сырая реальность. Шима говорит: «Я хотел использовать все символы с моей личной точки зрения, которые могли бы помочь мне ясно выразить себя. Внутренний конфликт, который создает вечную битву между различными силами, но в основном между жизнью и смертью. В этой части я добавил немного юмор тоже. Это же необходимость, верно?» Одна из самых сильных сторон Шимы — это цвет. Он заслуживает большого внимания своими манипуляциями с цветом в сочетании со смешанными техниками. Цвет скрепляет картину и одновременно помогает выразить внутренние переживания художника. ГОТОВ ПОВЕСИТЬ Акрил на холсте 380 г/м2 (100 х 100 см)
Патрик Сима, Чехия
Патрик Шима, 1977 года рождения, современный фигуративный художник-самоучка, в настоящее время живет в Праге, Чехия. Шима развивает так называемую Новую фигурацию, которую он продвигает к границам новых медиа 21 века. Он акцентирует внимание на фигуре в ее одиночестве и безупречности. Благодаря сильному выразительному проявлению и большим форматам он позволяет человеку выделиться как уникальному существу. Его фигуры всегда ищут выход и имеют смысл, заключенный только в их собственном существовании. Крупные форматы картин значительно дополняются коллажами меньших размеров, созданными на интенсивном контрасте обыденных взглядов. Одной из самых сильных сторон Шимы является цвет. Он заслуживает большого внимания своими манипуляциями с цветом. Цвет скрепляет его работы и в то же время помогает выразить его внутренние чувства. Кроме того, драматические мазки помогают ему выражать эмоции и добавляют ощущение движения к его работам. Хотя эта фигура часто занимала центральное место в картинах Шимы, его подход к ней свидетельствует о глубоком беспокойстве по поводу возможности воспевать женскую красоту. Где-то по линии он уловил колоссальную силу экспрессии, жесткости и строгости. Сильное обращение Шимы со средой подчеркивает отдельные мазки, мазки, которые создают яркую среду наложенных друг на друга слоев.