Год создания | 2017 |
---|---|
Габариты | 400 Ш × 71 В × 3 Г cm |
Вид искусства | живопись |
Стиль | абстракционизм |
Жанр | пейзаж |
Материалы | чернила, холст |
Эта картина является частью серии «Прогресс», которая состоит из 5 работ, созданных в период с 2014 по 2017 год. «Нейронные связи и рациональность 1-4» были завершены в первые дни 2017 года. Вернувшись ненадолго на Тайвань, художник в конце 2016 года провел серию исследований, как теоретических, так и изобразительных, которые заставили его перейти от социологии к психоанализу, по пути нейробиологии. Его работа быстро сосредоточилась на понятиях детерминизма и нашей естественной неспособности контролировать свою жизнь. Эта работа распространяется от одного центра к концам неорганизованно, но не случайно. Все ребра представляют собой электрические импульсы для активации мышц человека в действии. Это бесконечность вариантов выбора, которыми мы оперируем, не осознавая этого, и которые, одно за другим, выстраивают лес действий, все более связанных друг с другом. Эти мини-бессознательные действия и есть истинная конструкция нашей жизни, нашего существа.
Томас Пурсело родился во Франции в 1979 году и вернулся на Тайвань в 2016 году после трех лет, проведенных в Эр-Рияде. Этот этап на Ближнем Востоке можно добавить к списку городов (Грац, Пуэнт-а-Питр, Пекин, Сеул и Гаосюн), где он жил в течение последних пятнадцати лет. Эту странствующую манию художник часто сравнивает с «восхвалением полета» Анри Лабори. Деконструктивизм адаптирован к реальной жизни, поэтому он представляет собой серию конструкций, деконструкций и прагматических перерождений, которые легли в основу его жизни и карьеры. Самопознание, поиск смысла своей жизни, Томас Пурсело начал рисовать как бегство от реальной жизни. Дихотомическая личность и художник, разрывающийся между страстью и разумом, между сознательными и бессознательными желаниями, он спрашивает себя, как мы делаем выбор как личности и граждане, и пытается найти компромисс между ними. Вдохновленные современным искусством, современным искусством, а также первобытным искусством, его работы постепенно ориентировались на «полуавтоматизм» и абстрактный экспрессионизм. Его исследования не привели его к изучению искусства или его техник, он художник-самоучка, который больше полагается на свои чувства, чем на «культуру духа». Жан-Жак Руссо сказал: «У меня есть только один верный проводник, на которого я могу положиться: это цепь чувств, которыми отмечена последовательность моего существования… Меня нельзя обмануть ни в том, что я чувствовал, ни в то, что я сделал из чувства, и рассказать об этом — главная цель моей настоящей работы…» Его подход здесь во многом эмпирический. На самом деле ничего не преднамеренно. Полотно строится понемногу, почти само собой, по пристрастиям, потребностям и случайностям. Цель состоит не в том, чтобы перевести мысли, эмоции или передать сообщение, а скорее в личном поиске и онтологическом подходе. Его личный опыт, его исследования в области социальных и политических наук и его размышления о процессах художественного творчества побудили его в 2015 году снова погрузиться в вопросы, связанные с психоанализом, политической философией или социологией. Кто говорит во мне? Куда я иду как личность или как социальное существо? Как развивается коллективное мышление? Каково его влияние на наши индивидуальные системы ценностей? Является ли человеческая природа фиксированной реальностью или культурной конструкцией? Эти вопросы, в значительной степени оставленные нашими материалистическими обществами и поднятые только религиями, являются для художника самой сердцевиной ставок нашей человечности.