SalvarOásis
- Oferecemos remessas globais especializadas, supervisionadas por nossa equipe de logística.
- Oferecemos uma política de devolução de 14 dias sem custo, excluindo itens feitos sob medida.
| Ano de criação | 2012 |
|---|---|
| Dimensões | 47 L × 45 A × 44 P cm |
| Peso | 40 kg |
| Tipos de arte | escultura |
| Estilo | realismo |
| Gênero | escultura animalista |
| Materiais | Bronze |
Descrição da obra “Oásis”
A composição escultórica é inspirada na estética do estilo de vida dos povos nômades do Oriente Médio. Dois beduínos são retratados em sua longa jornada pelo deserto, no momento em que pararam em um bebedouro para um breve descanso e para reabastecer seu estoque de água. O ônix cor de areia foi escolhido como base por imitar uma suspensão lamacenta de água e areia empoeirada do deserto. A parte arquitetónica da ideia implicava que a escultura fosse a composição central de uma fonte, onde os camelos ficariam totalmente envoltos em água – um contraste com o seu entorno habitual de areia infinita e paisagens rochosas.
Anatoly Popov, Geórgia
Anatoly Popov é um escultor profissional. Depois de se formar em uma escola de arte para jovens em sua cidade natal, ele ingressou no Pensa Artistic College em 2011 e, em seguida, obteve o diploma de bacharel na Academia Russa de Pintura, Escultura e Arquitetura em 2017. Assim, dedicou 11 anos de sua vida ao ensino profissional superior. educação, e continua aprimorando o estilo e as técnicas para a vida futura, aderindo à escola do realismo e aos princípios da estética das belas artes. A inspiração do artista pode ser despertada por uma ampla variedade de tópicos. A maior parte das obras é dedicada a imagens e personalidades históricas ou mitológicas, tema eterno reinterpretado de geração em geração. Ocasionalmente, o tema da natureza e da vida selvagem entra no portfólio, com os relacionamentos maravilhosos muitas vezes muito mais próximos dos sentimentos das pessoas do que parecem. O artista está profundamente convencido de que uma obra de arte deve proporcionar prazer estético ao espectador, inspirar e deixá-lo vivenciar a beleza do mundo independentemente do tema selecionado. Em qualquer obra é dada muita atenção à componente plástica da escultura: a estética e a dinâmica da composição, a harmonia dos ritmos visuais. A composição está no centro de qualquer criação, permitindo transmitir o sentimento e o clima da escultura. Ao mesmo tempo, o espectador pode sempre encontrar muitos detalhes que chamam a atenção e convidam ao exame, enquanto em algumas das obras os elementos decorativos podem revelar toda a história.