SalvarMáscara Veneziana 29
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| Ano de criação | 2022 |
|---|---|
| Dimensões | 60 L × 60 A × 15 P cm |
| Peso | 1 kg |
| Tipos de arte | escultura |
| Estilo | vanguarda |
| Gênero | escultura alegórica |
| Materiais | Técnica mista |
| Método de embalagem | Embalagem de papelão |
Descrição da obra “Máscara Veneziana 29”
A série MASQUERADE é inspirada no carnaval veneziano. As máscaras remetem a rituais e crenças tradicionais. O uso de máscara foi associado a uma mudança de status ou papéis sociais. Eles deveriam esconder, proteger o eu individual ou separar o indivíduo do grupo. Graças à máscara, a esfera do sagrado entrou na esfera do profano. O homem da fantasia não exibia mais feições humanas. A máscara pode ser uma decoração para pendurar na parede, bem como um elemento de um disfarce único. É feito de plástico, tecidos, pedras artificiais e penas naturais. máscara, maske, masque, maschera, venezia, venecia, carnaval, carnaval, baile de máscaras,
Jan Astner, Polônia
Jan Astner estudou arquitetura e artes plásticas na Polônia e nos EUA. Pratica pintura, desenho, computação gráfica e fotografia. Projetos recentes nascem do fascínio da percepção multissensual. As pinturas são elementos de performances baseadas na ideia de metáforas sinestésicas – experiências sensuais abstratamente combinadas criam sentimentos individuais para cada participante. Expôs na Polónia, França, Bélgica, Luxemburgo, Espanha e Suécia. Há 25 anos presta consultoria na área de construção e gestão de imagem de marca. Vive e trabalha em Izabelin, Polônia e Jerez de la Frontera, Espanha. Jan Astner realiza seus trabalhos em séries que combinam a reflexão sobre o homem em relação ao mundo ao seu redor na era do pós-humanismo e do transumanismo. Usando a pintura de processo e técnicas próprias desenvolvidas em tecnologia acrílica, ele escolhe os meios de expressão para apresentar as questões que o incomodam. Ele realiza seus trabalhos em séries que combinam a reflexão sobre o homem em relação ao mundo ao seu redor na era do pós-humanismo e do transumanismo. Usando a pintura de processo e técnicas próprias desenvolvidas em tecnologia acrílica, ele escolhe os meios de expressão para apresentar as questões que o incomodam. – Voluptuous Towns – impressões referentes às cidades visitadas, apresentando a cidade como um lugar de vida, onde o tema não é a arquitetura e o urbanismo, mas as emoções e vivências associadas ao espaço sociocultural apontadas pelo autor. – Poses Sibaríticas – análise da interação entre o mundo interno e externo do homem, tanto na esfera material, sensual e psicológica. – Retratos Transumanos – reflexão sobre as mudanças do corpo humano, seu embelezamento e modificação. – Paisagens Sinestésicas – pretextos multissensuais para a percepção pessoal. Que gostos podem ser vistos na foto? Que cores dos sons podem ser ouvidas? Qual é a relação entre o toque e a cor? etc.