Limões

Inna Savenko, Ucrânia

A singularidade das obras de Inna Savenko reside na energia que se sente ao lado delas. Eles trazem prazer aos olhos e à alma. “Tenho duas paixões: pintura e desenvolvimento espiritual. Eu pinto desde a infância e faço isso profissionalmente desde a juventude. Estudei arte decorativa na universidade. Tive a sorte de frequentar um curso que incluía não só as aulas clássicas de desenho e pintura, mas também muitas técnicas decorativas. Foi assim que me tornei um artista verdadeiramente versátil, que domina uma variedade de materiais e pode combiná-los. Gosto de passar de uma técnica para outra, comparar suas habilidades expressivas e, às vezes, sintetizá-las em algo novo. Hoje domino as técnicas de desenho, pintura a óleo, acrílica, aquarela, pastel seco, batik, resina e alguns tipos de escultura. Também me experimentei em joias e decoração, e não vou parar por aí. Inspiro-me na imagem de Dali, que não se colocou no quadro de uma técnica, porque aprender o mundo pelas diferentes faces da arte é muito mais interessante. Falando em autodesenvolvimento, pisei nesse caminho conscientemente quando fiz 29 anos, embora tenha buscado isso intuitivamente toda a minha vida”. Em 2016 a jovem artista envereda pelo caminho da exploração das necessidades da alma humana e do segredo de uma vida feliz. Tendo estudado a experiência prática de muitas culturas, por exemplo, ioga, meditação, práticas taoístas, qigong, práticas eslavas, cosmoenergética e muito mais, Inna trouxe essa filosofia para suas obras. “Sempre senti que posso trazer felicidade às pessoas através da minha criatividade. Sempre tentei trabalhar de bom humor. E agora sei como funciona. Percebo que o estado que tenho ao criar minhas obras está impresso em minhas pinturas para sempre e elas o irradiam para o mundo. Sempre que trabalho na minha pintura, sonho que se tornará um talismã para a casa, que trará paz e amor ao dono. Antes do trabalho, sempre mergulho em um estado de bondade e amor. Harmonizar música me ajuda no meu trabalho. E as pessoas sentem isso. Passam horas na minha galeria e dizem que não querem sair. Um dia, decidi realizar uma pesquisa entre os visitantes da galeria para descobrir como meus trabalhos os fazem sentir. As respostas mais populares foram “felicidade” e “serenidade”. Encontro o sentido do meu trabalho na oportunidade de transmitir o estado de amor e alegria ao espectador. Se Deus deu aos meus olhos a oportunidade de perceber a beleza por onde alguém passa, se Ele deu às minhas mãos a habilidade de transferi-la para a tela, então talvez eu possa desviar a atenção das pessoas para a beleza ao nosso redor e dentro de nós. Afinal, sabe-se que onde há atenção, há energia e, portanto, há desenvolvimento. Quero multiplicar a beleza e a harmonia no mundo".