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Arte pop Retrato Pintura "Himorta (N°72)" pintor fabio pasquali técnica mista papel
Pintura «Himorta (N°72)», fabio pasquali - Jose Art Gallery
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Himorta (N°72)

fabio pasqualiItália
Obras de arte originais, 53×73 cm, 2022
657 €EUR
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Características da Pintura “Himorta (N°72)”

Ano de criação2022
Dimensões53 L × 73 A × 1 P   cm
Tipos de artepintura
Estiloarte pop
Gêneroretrato
Materiaistécnica mista, papel
Enquadramentoa arte é vendida com moldura
Método de embalagemEmbalagem de papelão
Palavras chave
história em quadrinhosRoupasatépessoapessoasadultoSagomatotalMeia de malhacosplayEle morreuFogovermelhoardonamoçaretratohistória em quadrinhostécnicas mistasmangájogos de vídeoarte popcultura pop50x70cm

Descrição da obra “Himorta (N°72)”

Tradução automática

Esta obra de arte é feita com mídia mista, que oferece profundidade e amplitude de cores únicas. Criada em 2022, a obra é um retrato que representa a famosa cosplayer Himorta, conhecida por sua atuação no mundo dos quadrinhos, mangás e videogames. A moldura de vidro protege esta peça distinta de pop art. Vem com um certificado de autenticidade e um certificado de coeficiente de artista. Pintada sobre tela de alta qualidade, a obra reúne elementos de fogo e cosplay em uma homenagem vibrante e apaixonante.

Arte no interior

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Sobre o artista

Meu nome é Fabio Pasquali, nasci em 2 de outubro de 1997 em Gattinara (VC) e moro em Bioglio (BI) no Piemonte. Tenho certificado em termo-hidráulica e diploma de topógrafo, pelo que o meu percurso artístico é determinado pela minha vontade autodidata. A primeira técnica que me abriu para a pintura foi a spray art, o uso de latas de spray, no ensino médio; nesta fase primordial as dimensões das obras giravam em torno de 33x48cm e os temas eram réplicas que vi nesta corrente, como paisagens espaciais, pirâmides e skylines de diversas cidades. Ainda com a spray art, a certa altura, me integrei com outras técnicas como têmpera e lápis e os temas passaram a ser animais, os primeiros temas humanoides, pessoas reais e comecei a dar importância política, social, crítica religiosa e ambiental em alguns trabalhos; em geral também há sempre um fator esteta que me acompanha hoje. As dimensões das obras neste período artístico eram 22x31cm e eu mesmo construí as telas com resíduos, com o passar do tempo aperfeiçoei as técnicas dessas telas com novos materiais para a parte da tela em especial, as primeiras foram telas com moldura de madeira e tela de papelão tratada. Durante um período muito curto tive uma fase artística onde utilizei a têmpera e nesta fase não houve adição de temas femininos, o que atualmente é característico da minha linha artística. Depois da fase anterior passei para a acrílica, quase de imediato, este período caracteriza-se por uma fase artística dominada por uma forte componente esteta e sobretudo rica em retratos femininos; incluindo trabalhos de nudez total e lateral com um significado mais intrínseco para mim como pessoa. Os tamanhos, ainda atuais, eram 30x40, 40x60, 50x70 e 70x100cm e aqui iniciei telas utilizando um processo de construção com a parte de tela de algodão real; obviamente tratado. A partir daqui simplesmente integrei diversas técnicas para melhorar o resultado final, ampliei os temas das pinturas com o que sentia por dentro; portanto com significado emocional pessoal e as telas que utilizo agora são apenas as que faço com moldura de madeira e tela de algodão tratado. Entre as minhas diferentes fases e maiores aquisições técnicas desenvolvi séries caracterizadas por uma única técnica ou para comunicar um aspecto específico da minha pessoa como ideias e opiniões, uma delas é a série baseada apenas no uso do carvão e com medidas 21x29 0,7cm; Esta série inclui todos os temas e assuntos desenvolvidos ao longo do meu percurso artístico e tem apenas cartão como suporte e depois colocado numa moldura. A outra série é caracterizada por críticas sociais, políticas, religiosas e temas ambientais com tamanho físico de um A5, mais ou menos, às vezes apresentando figuras públicas. Como qualquer artista que se autodenomina, procuro coisas novas para me inspirar.

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