Ano de criação | 2023 |
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Dimensões | 55.9 L × 71.1 A × 5.1 P cm |
Tipos de arte | pintura |
Estilo | figurativismo |
Gênero | pintura de género |
Materiais | acrilo, tela de pintura |
Método de embalagem | Embalagem de papelão |
Esta pintura hipnotizante retrata vividamente a crucificação de Jesus através das lentes da coroa de espinhos colocada em sua cabeça. O artista, mac, usa tintas acrílicas com maestria para destacar o profundo simbolismo por trás da coroa – um símbolo destinado à zombaria que, em última análise, significa a proclamação de Jesus de um reino além dos reinos terrestres. As sutilezas do escárnio dos soldados são contrastadas com a expressão pungente no rosto de Jesus, evocando uma poderosa resposta emocional. Esta peça é uma reflexão profunda sobre sacrifício, zombaria e vitória final, convidando os espectadores a mergulhar nos significados mais profundos por trás da narrativa visual.
"Que cada homem exerça a arte que conhece" Aristófanes Quando se trata de pintura, sou um novato de 76 anos. Só comecei a usar um pincel quando tinha 69 anos. Antes de começar a pintar, criei obras de arte em vidro fundido e moldado em forno por alguns anos. Tive a sorte de participar de muitas exposições de arte graças a esse meio, e também fui reconhecido pelo meu trabalho com alguns prêmios de outras exposições. Tornou-se cada vez mais difícil para mim manter as demandas físicas e mentais necessárias para o número de exposições que estava fazendo, pois trabalhava sozinho e estava ficando mais velho. Minha idade, juntamente com o cronograma de produção, viagens, montagens e desmontagens de exibições e tendas, tudo contribuiu para a decisão de fechar meus fornos e interromper a produção. Tive que procurar outras formas de arte que fossem mais portáteis e confortáveis porque queria continuar sendo criativo, então decidi pintar. O Pittsburgh PA Center for the Arts sediou minha primeira aula de pintura, que foi uma introdução à pintura acrílica. Embora eu tenha gostado da aula, não gostei da viagem semanal para PGH. Encontrei minha atual professora, Sue Jacobs, por meio de pesquisas locais na minha cidade natal, Boardman, Ohio, e estudo com ela há vários anos. Naquela época, a ideia de começar uma pintura me aterrorizava mais, pois era muito assustador ver aquela tela em branco. Sue me ajudou a entender como reduzir a cena que eu queria pintar e como uma composição fascinante realçava a apresentação e a intriga de uma pintura. Foi só quando dominei a teoria das cores, forma e valor, efeitos de pinceladas, poder emotivo e lições aprendidas com erros que consegui ver todo esse processo se unir em uma pintura finalizada — minha pintura. Mark