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SalvarNeve no meio do verão
| Ano de criação | 2021 |
|---|---|
| Dimensões | 120 L × 100 A × 1 P cm |
| Tipos de arte | pintura |
| Estilo | primitivismo/arte naïf |
| Gênero | animalismo |
| Materiais | acrilo, tela de pintura |
| Método de embalagem | tubo |
Descrição da obra “Neve no meio do verão”
Quantas vezes há anormalidades em nossa vida?! Você pode tratar eventos inesperados de diferentes maneiras: pode criar pânico ou transformá-lo em uma aventura emocionante. Algumas coisas não podemos mudar, mas podemos tratá-las de maneira diferente. Isso é o que eu queria mostrar com a minha pintura. Leão é o verão, nesta foto ele personifica o calor do verão, o brilho e a força do sol do meio-dia, o esplendor, a força e a coragem. Ao mesmo tempo, ele é gentil e travesso como um gatinho, se alegra e brinca com flocos de neve. O clima geral da imagem evoca um sorriso e ternura, vai encher o espaço de energia positiva. O contraste de cores o torna fresco e dinâmico, a aplicação de tinta em várias camadas cria um interessante jogo de cores e texturas, tornando-o ainda mais interessante de se olhar. O quadro é pintado com tinta acrílica sobre tela de algodão e coberto com uma camada protetora de verniz transparente. Observe que as cores da pintura original podem não diferir muito da foto. Depende da renderização de cores da sua tela.
Aleksandra Paranchenko, Suécia
Artista | Pintor | Membro da Associação Sueca de Artistas Sou um artista multidisciplinar originário de Kherson, Ucrânia. Desde 2022, vivo e trabalho na região de Västerbotten, na Suécia. Minha prática abrange pintura, formas escultóricas e arte pública, frequentemente incorporando elementos do artesanato tradicional. Independentemente do meio, meus projetos estão sempre unidos por uma ideia central: criar mundos visuais carregados de emoção, onde o espectador possa experimentar presença, quietude e calor além da linguagem. Inspiro-me no mundo ao meu redor — cada momento, cada objeto, possui sua própria singularidade, se soubermos como olhar. A natureza, as pessoas e os pequenos detalhes da vida cotidiana tornam-se a fonte da minha linguagem visual, que traduzo em imagens poéticas. Meu trabalho é caracterizado por cores abertas, elementos simbólicos e um senso de cuidado. Figuras amigáveis, quase infantis, frequentemente aparecem em minhas pinturas e objetos — como reflexos de um profundo anseio por conexão consigo mesmo, com o tempo e com o mundo natural. Nos últimos anos, tenho me envolvido cada vez mais com o papel da arte em contextos sociais — como ela molda um senso de lugar, convida à participação e contribui para o bem-estar coletivo. Inicio projetos onde os membros da comunidade são convidados a participar do processo criativo, especialmente em áreas menores ou rurais. Minha arte nasce do pessoal, mas alcança o coletivo. Acredito que a expressão artística pode ser mais do que um gesto estético — pode ser uma ponte entre as pessoas e o lugar, entre a memória e o futuro.