SalvarCentro Promessa de Pan
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| Ano de criação | 2018 |
|---|---|
| Dimensões | 125.5 L × 160 A × 4 P cm |
| Tipos de arte | pintura |
| Estilo | figurativismo |
| Gênero | nu artístico |
| Materiais | acrilo, tela de pintura |
Descrição da obra “Centro Promessa de Pan”
Este trabalho é a peça central do Tríptico “Promise of Pan”, inspirado em fotografias que tirei trabalhando com crianças refugiadas de guerra recém-chegadas, integrando-se à pequena comunidade sueca, da incapacidade de um menino sueco de lidar. Trabalhado em carvão, sombreado, a crueza da terra, expressando nudez explorada, coloração de fundo pastel justaposta para a frente, figura de menino inclinada seduzida, atraída pela sombra armada, cobrindo os ouvidos, assustado, para o falso ritual masculino, deve encontrar seu próprio caminho através a porta dourada. A nudez/nudez do menino reflete vulnerabilidade, frustração e inocência perdida, uma fina linha vermelha de sangue escorrendo pela parte interna da coxa sugere abuso, com sombra armada projetando o passado e o futuro possível. A linha vermelha fina continua, a verdade leva à porta dourada, a luminária de parede caída fica junto com a chave dourada e a bainha do pênis, cercada pelas restrições da sociedade, o menino de conseguir o que precisa descobrir, para iniciar...
Marius van Niekerk, Portugal
Marius é um artista que trabalha na indústria cinematográfica e artística como escritor, diretor, produtor, diretor de fotografia e artista de pintura visual, trabalhou como conselheiro/facilitador de trauma-art, com famílias de refugiados/veteranos de guerra, palestrante e publicou o livro autobiográfico “BEHIND THE LINHAS DA MENTE - curando as cicatrizes mentais da guerra” em 2009. "Meu trabalho, muitas vezes inspirado pela infância e pela experiência de guerra, gira em torno de um tema central "o dilema humano/mancha humana". iniciação, o traço da tinta sobre tela não tratada e papel cru, numa palete brilhante de formas e cores por vezes escorridas e distorcidas, contrastadas com formas e cores por vezes retas e mais harmoniosas, reforçadas por uma poderosa mensagem imagética e energia deslocada. às vezes uso meus filmes e fotografias para conduzir mais imagens de vídeo em projeções de salas escuras, em combinação com pintura e som de apoio, isolados, vinculando close-up-sentir-ver-experiência”… Nós, como artistas, devemos ser um espelho para a sociedade, temos a responsabilidade, em tudo o que fazemos, de trabalhar constantemente contra a opressão, a discriminação e a guerra.