SalvarFardo à direita do Tríptico
- Oferecemos remessas globais especializadas, supervisionadas por nossa equipe de logística.
- Oferecemos uma política de devolução de 14 dias sem custo, excluindo itens feitos sob medida.
| Ano de criação | 2018 |
|---|---|
| Dimensões | 125.5 L × 162.5 A × 4 P cm |
| Tipos de arte | pintura |
| Estilo | figurativismo |
| Gênero | pintura de género |
| Materiais | acrilo |
Descrição da obra “Fardo à direita do Tríptico”
Esta obra é a peça esquerda do Tríptico "Fardo-nascimento da guerra", uma cerimônia encenada, duas figuras se abraçam, em agonia nasce um bebê, arrancado pela placenta, armado, para se tornar soldado. Uma figura feminina se apoia, de quatro acima de uma sepultura, contra uma força de tração descendente, com a figura masculina enrolada em volta dela com barbante naval, em espiral em direção à sepultura da história repetida e da falsa ancestralidade, na luz de advertência acima. A composição expressionista abstrata de impulso, vividamente, sugere o fardo da violência, uma busca de equilíbrio na tensão da tinta em tela não tratada, em paleta brilhante de formas e cores às vezes escorridas e distorcidas em camadas, espessadas com giz, raspadas e cortadas, lembrando o peso do patriarcado e do machismo carregado por corpos femininos danificados, contrastados com formas e cores às vezes retas e justapostas mais harmoniosas, reforçadas por uma forte mensagem de imagem e energia deslocada.
Marius van Niekerk, Portugal
Marius é um artista que trabalha na indústria cinematográfica e artística como escritor, diretor, produtor, diretor de fotografia e artista de pintura visual, trabalhou como conselheiro/facilitador de trauma-art, com famílias de refugiados/veteranos de guerra, palestrante e publicou o livro autobiográfico “BEHIND THE LINHAS DA MENTE - curando as cicatrizes mentais da guerra” em 2009. "Meu trabalho, muitas vezes inspirado pela infância e pela experiência de guerra, gira em torno de um tema central "o dilema humano/mancha humana". iniciação, o traço da tinta sobre tela não tratada e papel cru, numa palete brilhante de formas e cores por vezes escorridas e distorcidas, contrastadas com formas e cores por vezes retas e mais harmoniosas, reforçadas por uma poderosa mensagem imagética e energia deslocada. às vezes uso meus filmes e fotografias para conduzir mais imagens de vídeo em projeções de salas escuras, em combinação com pintura e som de apoio, isolados, vinculando close-up-sentir-ver-experiência”… Nós, como artistas, devemos ser um espelho para a sociedade, temos a responsabilidade, em tudo o que fazemos, de trabalhar constantemente contra a opressão, a discriminação e a guerra.