Ano de criação | 2015 |
---|---|
Dimensões | 20 L × 30 A × 0.1 P cm |
Tipos de arte | desenho |
Estilo | arte abstrata |
Gênero | retrato interno |
Materiais | técnica mista, papel |
Método de embalagem | tubo |
Na tela de Lemazart, abstração e realidade se entrelaçam de forma divertida, apresentando ao espectador não apenas manchas coloridas, mas uma silhueta cheia de vida e mistério. Tons roxo, rosa e esmeralda contrastados com um contorno preto trabalham juntos para criar uma imagem instigante. Esta obra é um convite a mergulhar no mundo da interpretação abstrata e encontrar o seu próprio significado num sorriso que poderia pertencer ao gato Cheshire.
Nasci e moro no sul da Rússia, em uma aconchegante cidade verde. Passo muito tempo na natureza. Quando criança, no jardim dos meus pais, nos piqueniques do campo, observei seus milagres: o crescimento de uma planta inteira a partir de uma semente, suas mudanças, observei um caracol rastejar para fora de sua concha e esticar suas antenas com os olhos, olha para mim, acariciando todos os cães e gatos. Fiquei maravilhado, contemplando a vida no planeta. Como todas as crianças, eu desenhei. O professor de música recomendou que eu fosse para uma escola de artes. Pintei todos os cadernos. Todos os cadernos escolares também. Enquanto estudava na Faculdade de Letras, inspirei-me na forma como a natureza retoma o território que o homem desenvolveu. Pintei os esqueletos de casas cobertas de hera e pintei às pressas cercas cobertas de musgo. Encontrei beleza neles pelo sentimento interior de que era como um lugar abandonado pelo homem, abandonado por mim e pela minha família. Passei por momentos difíceis na família dos meus pais. Depois de entrar em contato com o conhecimento espiritual em 2013 e ficar chocado com o que havia de novo, comecei a fazer abstrações para expressar meus estados mentais, eles foram surgindo. No início, os desenhos eram sombrios. Eles eram arte-terapia para mim. É como ventilar cantos internos onde antes a luz não chegava. Quando luz suficiente penetrou, os desenhos mudaram. Eles começaram a se deliciar com sua beleza e conteúdo abundante. As linhas neles se entrelaçam como trepadeiras, como riachos no asfalto. Tudo em nosso mundo está tão interligado que não há nada separado, embora às vezes pareça assim. Minhas pinturas podem ser chamadas de pinturas de viagens, pinturas metafóricas. Ao manter o olhar na imagem, você tem a oportunidade de ter uma conversa franca consigo mesmo. Contemplando-os, você pode meditar e observar seus estados. Me inspiro no vôo dos pássaros, nas rachaduras no chão, nos riachos de chuva na estrada, nos galhos entrelaçados, nos fios, nas conversas profundas e calorosas