Abrace a temporada com arte fresca
Ganhe 15% de desconto
Desenho vetorial Pintura de historia Arte digital "Cinzas da Liberdade" artista digital FAVIAN OJEDA
Imagem digital «Cinzas da Liberdade» - FAVIAN OJEDA
Cinzas da Liberdade - comprar
Cinzas da Liberdade - digital
 - encomendar
Peça mais imagens
Favoritoschevron_bottomSalvar

Cinzas da Liberdade

FAVIAN OJEDAColômbia
Arte digital original, 70×50 cm, 2019
386 €EUR
Frete e impostos incluídos
Preciso de ajuda?
Número de cópias de edição limitada: 10
Métodos de pagamento seguros como cartão de crédito e transferência bancária
Devoluções gratuitas em 14 dias
Entrega global especializada, todos os custos incluídos
Achar arte similar

Características da Arte Digital “Cinzas da Liberdade”

Ano de criação2019
Dimensões70 L × 50 A × 0.1 P   cm
Tipos de artearte digital
Estilodesenho vetorial
Gêneropintura de historia
Método de embalagemtubo
Palavras chave
atégráficoprojetoTipografiaTypoartVenezuelaRepressão

Descrição da obra “Cinzas da Liberdade”

Tradução automática

Neste cativante trabalho de arte gráfica vetorial, FAVIAN OJEDA captura com maestria o espírito de resistência e esperança da Venezuela durante os anos tumultuados de 2014 a 2017. Através do uso inovador da tipografia, Ojeda conta a história de um jovem cujo confronto com a brutalidade se torna um símbolo de luta. Las palabras y frases, cuidadosamente elegidas, componen una imagen que habla tanto de dolor como de resiliencia, invitando a reflexionar sobre la prueba por fuego que, al igual que en el proceso de purificación del oro, revela el verdadero valor y la fuerza de un País.

Arte no interior

interior
interior
Sobre o artista
FAVIAN OJEDA

FAVIAN OJEDA, Colômbia

Nasceu em Maracaibo, Venezuela; e atualmente baseado na cidade de Bucaramanga, Colômbia. Aos 7 anos iniciou sua busca artística participando de editais de arte locais, conseguindo se qualificar com uma proposta na cidade de Caracas, com a qual realizou sua primeira exposição coletiva de proposta criativa com o K de Kellogg's em 1980 em o Museu. das crianças. Em 1991, sem formação artística prévia, ingressou na Escola de Artes Plásticas para iniciar a sua formação como designer gráfico, o que o levou a continuar estudos mais avançados nesta área, até que em 1995 ingressou naquela que foi a primeira escola de design gráfico. em nível universitário na Venezuela. Entre os estudos que realizou ao longo da sua carreira estão a composição gráfica e as técnicas de representação gráfica, despertando nele um interesse especial pelas técnicas e sistemas de expressão que ampliaram a sua visão artística. Seus estudos como designer gráfico o levaram a criar um amplo portfólio e experiência em desenvolvimento de marcas aplicadas a empresas e instituições que ainda hoje mantêm seu design de identidade. Atualmente trabalha como designer gráfico freelancer para clientes na Colômbia e fora do país. Hoje ele foca seu olhar como designer na arte pura e quer terminar de cultivar essa paixão inicial de forma acadêmica e prática, tentando ampliar seu domínio de seu ofício em uma busca constante de tocar em novos temas e explorar novas formas não convencionais de criar. . que oferecem ao seu público um interesse natural pela sua proposta artística, aproximando-se de uma visão sensível às minorias sociais que muitas vezes são relegadas ao prazer da arte. Sua égide é que o espectador se sinta parte da arte e interaja com ela. No final das contas, a arte é a essência do ser humano. Desde 2010 desenvolve trabalhos tipográficos baseados em Caligrama e Typo Art. Composições que vão do decorativo ao temático. A sua formação como designer gráfico permitiu-lhe aproximar-se das directrizes desta disciplina para criar arte digital através de sistemas de impressão inovadores que conferem às peças grande riqueza visual. Cada obra fala da tipografia no seu comportamento e adaptação à intenção do artista. Em 2012 Favián Ojeda participou do I BOD Culture Hall, patrocinado pelo Banco Occidental de Crédito na cidade de Maracaibo, Venezuela. Foi uma convocatória que celebrou a cultura e a idiossincrasia Zuliana na qual concorreu com mais de 3.500 propostas nas quais 50 tiveram que ser selecionadas para serem expostas no Salão da Competição e apenas 4 obras seriam selecionadas para serem expostas nas fachadas de algumas torres emblemáticas naquela cidade pelo espaço de um ano numa galeria aberta ao público e um prémio em dinheiro, entre os quais foi seleccionado Almarabina, uma obra que reflecte de forma clara e viva a cultura Zulia através de um grande caligrama que evoca um troço da ponte sobre o Lago Maracibo que é construída a partir de palavras que descrevem o Estado de Zulia.

Visualizado recentemente - 0 Obras de arte
Recomendações