SalvarLiberdade 4
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| Ano de criação | 2020 |
|---|---|
| Dimensões | 41 L × 59 A × 0.1 P cm |
| Tipos de arte | pintura |
| Estilo | arte contemporânea |
| Gênero | pintura de historia |
| Materiais | tinta spray, tela de pintura |
Descrição da obra “Liberdade 4”
Na época do crescente amordaçamento da imprensa, Big Data, a vontade do governo de controlar por geolocalização a população francesa a qual foi imposto um confinamento mais político do que sanitário, pelo que os meios utilizados para travar esta epidemia foram irrisórios, o conceito de liberdade é mais essencial. Sim, é de fato um conceito, não um estado natural auto-imposto. Parece, portanto, essencial defendê-lo, gritar alto e bom som para que não caia no esquecimento. A lenta descida ao inferno de onde estávamos quase saindo parece estar voltando. Há muito tempo que o vejo e o temo. Os perigos que se acumulam apenas aumentam uma necessidade cada vez mais premente e opressiva de segurança ... deixando o campo aberto para as elites econômicas e políticas fortalecerem sua já presente oligarquia.
Thomas POURCELOT, Taiwan
Nascido na França em 1979, Thomas Pourcelot retornou a Taiwan em 2016, após três anos passados em Riad. Essa etapa no Oriente Médio se soma à lista de cidades (Graz, Pointe-à-Pitre, Pequim, Seul e Kaohsiung) onde viveu nos últimos quinze anos. O artista costuma comparar essa mania itinerante ao "elogio da fuga" de Henri Laborit. Desconstrutivismo adaptado à vida real, é portanto uma série de construções, desconstruções e regenerações pragmáticas que fundaram a sua vida e carreira. Autodescoberta, uma busca pelo sentido de sua vida, Thomas Pourcelot começou a pintar como uma fuga da vida real. Personalidade dicotômica e artista, dividido entre paixão e razão, entre desejos conscientes e inconscientes, ele se pergunta como são feitas nossas escolhas como indivíduos e cidadãos, e tenta encontrar um compromisso entre os dois. Inspirados na arte moderna, na arte contemporânea mas também nas artes primitivas, as suas obras foram gradualmente orientadas para o "semi-automatismo" e para o expressionismo abstracto. Os seus estudos não o levaram a explorar as artes nem as suas técnicas, é um artista autodidata que se apoia mais nos seus sentimentos do que na "cultura do espírito". Jean Jacques Rousseau disse: "Tenho apenas um guia fiel no qual posso confiar: esta é a cadeia de sentimentos pela qual a sucessão de minha existência foi marcada... aquilo que por sentimento eu fiz; e relatar isso é o objetivo principal do meu trabalho atual...” Sua abordagem aqui é em grande parte empírica. Nada é realmente premeditado. A tela é construída aos poucos, quase por si mesma, segundo anseios, necessidades e acasos. O objetivo não é traduzir pensamentos, emoções nem transmitir uma mensagem, mas sim uma busca pessoal e uma abordagem ontológica. As suas experiências pessoais, os seus estudos nas ciências sociais e políticas e as suas reflexões sobre os processos de criação artística levaram-no, em 2015, a mergulhar novamente em questões relacionadas com a psicanálise, a filosofia política ou a sociologia. Quem fala em mim? Para onde vou como indivíduo ou como ser social? Como evolui o pensamento coletivo? Qual é o seu impacto em nossos sistemas individuais de valores? A natureza humana é uma realidade fixa ou uma construção cultural? Estas questões, largamente abandonadas pelas nossas sociedades materialistas e apenas retomadas pelas religiões, estão, para o artista, no cerne das apostas da nossa humanidade.