Pintura «SONHO AZUL NO OCEANO», Syeda Ishrat
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SONHO AZUL NO OCEANO

Syeda IshratPaquistão
Obras de arte originais, 145×94 cm, 2018
1 403 €EUR
Obras de arte originais com certificado de autenticidade
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Características da Pintura “SONHO AZUL NO OCEANO”

Ano de criação2018
Dimensões145 L × 94 A × 0.3 P   cm
Tipos de artepintura
Estiloarte contemporânea
Gêneroanimalismo
Materiaisacrilo, tela de pintura
Palavras chave
syedaishratcavalo de corridacavalo de perseguiçãooriginalgrande escalaabstratomoderno

Descrição da obra “SONHO AZUL NO OCEANO”

Tradução automática

Pintura: Acrílico, Gesso, Alumínio sobre Tela, Alumínio. Syeda Ishrat é uma pintora expressionista abstrata contemporânea, mais conhecida por sua arte equina. Muitas de suas pinturas não são representativas, mas há um motivo equino recorrente no trabalho. A devoção e familiaridade com os cavalos é uma constante duradoura em sua vida, então parece natural que ela use isso para explorar o processo de pintura. Pintei esta pintura com facas Platte, pincéis Royal para misturar alguns lugares da pintura. Eu colo alumínio no corpo do cavalo.

Sobre o artista
Syeda Ishrat

Syeda Ishrat, Paquistão

Eu sou Ishrat Ishtiaq. Sou autodidata, um excelente artista e calígrafo, nascido em 12 de outubro. Sou uma artista feminina paquistanesa. Eu me considero um artista ‘autodidata’. O que isto significa? Essencialmente, significa que tive muito pouco treinamento formal em arte/pintura. Estudei arte no ensino médio e muito brevemente na faculdade, antes de mudar para psicologia por algum motivo, mas desde então tudo que aprendi foi por meio de aprendizagem autoguiada, usando livros, vídeos, cursos informais on-line e um grande dose de tentativa e erro (pesado no erro!) Então, de certa forma, fui ensinado pelas pessoas que escreveram esses livros e fizeram esses vídeos/cursos, mas não diretamente, e o rótulo de 'autodidata' se aplica mais para a natureza autodirigida da aprendizagem. Eu escolhi o que aprender e quando, e em que ritmo. Eu não estava seguindo um currículo ou ouvindo exatamente o que estudar. Como tal, meu aprendizado tem sido esporádico e sou conhecido por passar meses seguidos sem pegar um pincel/lápis (embora esteja entrando em uma rotina mais regular atualmente). Como ser um artista autodidata Aqui estão alguns dos recursos mais benéficos que usei em meu caminho de aprendizado até agora. Espero que você os ache igualmente úteis. Aprender a desenhar: O primeiro passo para se tornar um bom artista (representativo) é aprender a desenhar com precisão. (Isso pode não se aplicar a arte mais abstrata/moderna, mas ainda pode ajudar a ter uma base sólida de desenho). De longe, o melhor recurso que usei para melhorar minhas habilidades de desenho é o livro Sadequain Paintings". Este livro mudou a maneira como eu abordava o desenho, ensinando-me a habilidade de 'ver' tanto quanto o próprio desenho. Pintei inteiramente por tentativa e erro, sem nem mesmo ler um livro. Acabei de comprar alguns materiais de pintura e mergulhei nele. Encontrar boas instruções de pintura fora de um ambiente formal tem sido realmente um desafio. Vídeos: Aprendendo a pintar a partir de uma livro obviamente tem certas limitações. Você não pode ver o artista em ação, você só vê o resultado de suas ações, e pode ser difícil descrever a técnica de uma pincelada em palavras impressas, por isso ajuda imensamente assistir a vídeos de artistas pintura. Cópia Se o vídeo fizer parte de um curso ou workshop, provavelmente é para você pintar junto com o artista. Alguns vídeos são apenas demonstrações, onde o artista pode tentar descrever seu processo de pensamento, mas não é necessariamente concebido como uma 'lição'. Mesmo com esses vídeos, descobri que ajuda muito pintar junto com o vídeo e tentar imitar as técnicas do artista. Assistir a um vídeo é bom, mas não é nada comparado ao que você aprenderá se realmente tentar pintar como aquele artista pinta. Praticar: O aspecto mais importante de “ensinar arte a si mesmo” é garantir que você pratique o suficiente. Você precisa reservar um tempo regularmente para se dedicar à prática das coisas que aprendeu, até que se tornem uma segunda natureza. Uma ótima maneira de praticar desenho é encontrando uma aula/sessão local de desenho vivo (não precisa ser ministrado por um professor de arte, desde que você tenha a chance de praticar seu desenho). Também é uma boa maneira de conhecer outros entusiastas da arte. Recentemente, comecei a acordar às 6 da manhã para pintar um pouco antes de começar a trabalhar. Eu me vi em uma rotina desfavorável de pintar por uma ou duas semanas e depois parar por algumas semanas, e percebi que não encontraria magicamente mais tempo para pintar. Eu tinha que arranjar tempo, então fiz uma mudança deliberada em minha rotina diária, o que me permitiu pintar mais nos últimos meses do que provavelmente fiz nos anos anteriores. Você nunca encontrará tempo para nada. Se você quer tempo, você deve fazê-lo. ~ Charles Buxton Eu adoraria ouvir de outros artistas autodidatas.

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