SalvarSoldado vermelho
- Oferecemos remessas globais especializadas, supervisionadas por nossa equipe de logística.
- Oferecemos uma política de devolução de 14 dias sem custo, excluindo itens feitos sob medida.
| Ano de criação | 2017 |
|---|---|
| Dimensões | 40 L × 40 A × 33 P cm |
| Tipos de arte | escultura |
| Estilo | vanguarda |
| Gênero | escultura simbolista |
| Materiais | Técnica mista |
Descrição da obra “Soldado vermelho”
Expresse-se - o que quer que isso signifique! Um legado de nossos ancestrais. Entre a realidade, o terror e a lei. Na lei, um julgamento é uma decisão de um tribunal sobre os direitos e responsabilidades das partes em uma ação ou processo legal. Muitos dos juízes e advogados que usam perucas no tribunal dizem que o capacete - também conhecido como peruke - traz uma sensação de formalidade e solenidade aos procedimentos. Muitos soldados que morreram não se importam nem um pouco. Conclusão: borda fina, poder nas mãos de alguém, justificação da guerra Instalação: EDIÇÃO: WAR CONSEQUENCES 40 x 33 x 40 cm
Patrik Šíma, Tchéquia
Patrik Šíma, nascido em 1977, é um artista figurativo contemporâneo autodidata que vive atualmente em Praga, República Tcheca. Šíma está desenvolvendo a chamada nova figuração que ele empurra para as novas fronteiras da mídia do século 21. Ele se concentra na figura em sua solidão, bem como na perfeição. Através de uma forte manifestação expressiva e de grandes formatos permite ao homem sobressair como entidade única. Suas figuras estão sempre buscando uma saída e têm seu significado contido apenas em sua própria existência. Grandes formatos de pinturas são significativamente complementados por colagens em tamanhos menores, criadas em contraste intenso com vistas do cotidiano. Um dos grandes trunfos da Šíma é a cor. Ele merece muita atenção por sua manipulação de cores. A cor mantém suas obras de arte unidas e ajuda a expressar seus sentimentos internos ao mesmo tempo. Além disso, pinceladas dramáticas o ajudam a expressar emoções e adicionam uma sensação de movimento às suas obras. Embora a figura tenha sido frequentemente central na pintura de Šíma, sua abordagem sugere um profundo desconforto com a possibilidade de celebrar a beleza feminina. Em algum lugar ao longo da linha, ele pegou a força colossal da expressão que é rígida e rígida. O manuseio vigoroso do meio por Šíma enfatiza pinceladas individuais, pinceladas que criam um ambiente vibrante de camadas sobrepostas.