Przywitaj sezon świeżą sztuką
Uzyskaj 15% zniżki
Abstrakcja Portret Rzeźba "Migrant Child Venice (Banksy)" rzeźbiarz Henning Leuschner Mieszanka
Rzeźba «Migrant Child Venice (Banksy)» - Henning Leuschner
Migrant Child Venice (Banksy) — kupić
Migrant Child Venice (Banksy) — sculpture
Ulubionechevron_bottomZapisz
1

Migrant Child Venice (Banksy)

Oryginalna rzeźba, 148×110 cm, 2024
Dzieło zostało sprzedane
Znajdź podobne dzieła

Charakterystyka Rzeźby „Migrant Child Venice (Banksy)”

Rok stworzenia2024
Wymiary148 S × 110 W × 1.5 G   cm
Waga10.3 kg
Rodzaje sztukirzeźba
Stylabstrakcja
Gatunekportret
MateriałyMieszanka
Słowa kluczowe
MozaikaSztukaMatadekoracjaKolorTransduktorWykresczarnykolorowytłokreacjaSztuka ulicznaBanksyLondyn

Opis dzieła “Migrant Child Venice (Banksy)”

Automatyczne tłumaczenie

To dzieło sztuki powstało w 2024 roku i jest mozaikowym przedstawieniem inspirowanym sztuką uliczną. Wykorzystuje wysokiej jakości kolory, które tworzą kolorowy, ale dominujący graficznie obraz. Praca powstała jako hołd dla Banksy'ego i jego autorskiego obrazu z 2019 roku. Henning Leuschner starannie dobrał elementy artystyczne, aby zachować głębokie symboliczne znaczenie tego dzieła. Detale utrzymane są w abstrakcyjnym, ale wyraźnie rozpoznawalnym stylu, co nadaje dziełu współczesny wygląd.

O artyście

Henning Leuschner urodził się w Sauerland w 1968 r., a od 1989 r. mieszka w Kolonii. Przed podjęciem pracy jako artysta wizualny i niezależny artysta, wyszkolony pracownik socjalny pracował od 1996 r., między innymi jako kierownik działu w służbie zdrowia młodzieży LVR, jako kierownik placówki w niezależnej agencji ds. opieki nad młodzieżą i jako niezależny nadzorca systemowy, trener i programista organizacyjny w Nadrenii. Od początku działalności artystycznej jego dorobek artystyczny obejmuje portrety, martwe natury, pejzaże i impresje miast wykonane ze zużytych kapsli. Jako zapalony miłośnik muzyki i podróżnik po świecie, inspiracji szuka na koncertach/festiwalach muzycznych oraz w podróżach. Twórczość artysty samouka powstała w 2013 roku podczas przyjęcia w ogrodzie – nie tak artysta doszedł do sztuki, ale sztuka przyszła do niego; Wiele pozostawionych kapsli po butelkach stworzyło obraz, który ostatecznie został rozciągnięty na stole ogrodowym i przyklejony do końca. Pojawiały się kolejne eksperymentalne obiekty artystyczne, aż doszły do perfekcji w procesie tworzenia obrazów. Jako artysta upcyklingowy jego prace charakteryzuje chęć zrównoważonego łączenia sztuki i życia. Henning Leuschner z naciskiem opisuje swoje dzieła związane z kapslami jako produkt kulturowy człowieka i wynik twórczego procesu picia – sztukę analogową w epoce cyfrowej. Punktem wyjścia każdego dzieła sztuki jest intensywne spotkanie z wydarzeniami życiowymi, które artysta uwewnętrznia i dla których tworzy ogromną kolekcję motywów, złożoną z tysięcy kapsli. Te płynnie połączone tworzą niepowtarzalne dzieło sztuki charakteryzujące się stanem doskonałości i pełnej harmonii. Prace Henninga Leuschnera nie wymagają żadnego wsparcia teoretycznego. Przytłaczająca obecność dzieł sztuki nie pyta o szkołę i koncepcję. Przyciągają widza i pozostawiają trwały ślad. Zmiany światła i zmiany perspektywy prowadzą do coraz nowych percepcji. Każde z jego dzieł sztuki odbywa podróż, która kończy się w jednej scenie, w której każda zakrętka przeżyła swoją własną, indywidualną historię podczas procesu degustacji. Każde zdjęcie składa się z tysięcy indywidualnych historii, które widz może sobie tylko wyobrazić. Prace powstają w pracowni pracy na Lichtstr. 46 i jest częścią społeczności studyjnej „Refugium”, zlokalizowanej w sercu Ehrenfeld, modnej i artystycznej dzielnicy Kolonii, pomiędzy Live Music Hall i Vulkanhalle.

Ostatnio oglądane - 0 Dzieła sztuki
Zalecenia