Przywitaj sezon świeżą sztuką
Uzyskaj 15% zniżki
Awangarda Portret Rzeźba "Maska wenecka 71" rzeźbiarz Jan Astner Technika mieszana
Poproś o więcej zdjęć
Ulubionechevron_bottomZapisz
1

Maska wenecka 71

Jan AstnerPolska
Oryginalna rzeźba, 60×60 cm, 2022
3 821 złPLN
Wysyłka i podatki wliczone w cenę
Potrzebuję pomocy?
Oryginalna grafika z certyfikatem autentyczności
Bezpieczne metody płatności jak karta kredytowa i przelew bankowy
Darmowe zwroty 14 dni
Profesjonalna dostawa globalna, wszystkie koszty wliczone
Znajdź podobne dzieła

Charakterystyka Rzeźby „Maska wenecka 71”

Rok stworzenia2022
Wymiary60 S × 60 W × 15 G   cm
Rodzaje sztukirzeźba
Stylawangarda
Gatunekportret
MateriałyTechnika mieszana
Sposób pakowaniaOpakowanie kartonowe
Słowa kluczowe
maskamaskamaskamaskaradakarnawał w Wenecjimaska weneckana ścianiesztuka ściennazłotozielony

Opis dzieła “Maska wenecka 71”

Automatyczne tłumaczenie

Seria MASQUERADE inspirowana jest weneckim karnawałem. Maski nawiązują do tradycyjnych rytuałów i wierzeń. Używanie maski wiązało się ze zmianą statusu lub ról społecznych. Miały się ukrywać, chronić indywidualne „ja” lub oddzielać jednostkę od grupy. Dzięki masce sfera sacrum została wprowadzona w sferę profanum. Mężczyzna w kostiumie nie miał już ludzkich rysów. Maska może być zarówno ozdobą do powieszenia na ścianie jak i elementem niepowtarzalnego przebrania. Wykonany jest z plastiku, tkanin, sztucznych kamieni i naturalnych piór. maska, maska, masque, maschera, venezia, venecia, karnawał, carnevale, masquerade,

O artyście
Jan Astner

Jan Astner, Polska

Jan Astner studiował architekturę i sztuki piękne w Polsce i USA. Uprawia malarstwo, rysunek, grafikę komputerową i fotografię. Ostatnie projekty wywodzą się z fascynacji wielozmysłową percepcją. Obrazy są elementem spektakli opartych na idei metafor synestetycznych – abstrakcyjnie łączone doznania zmysłowe tworzą indywidualne odczucia każdego uczestnika. Wystawiał w Polsce, Francji, Belgii, Luksemburgu, Hiszpanii i Szwecji. Od 25 lat zajmuje się doradztwem w zakresie budowania i zarządzania wizerunkiem marki. Mieszka i pracuje w Izabelinie w Polsce i Jerez de la Frontera w Hiszpanii. Jan Astner realizuje swoje prace w cyklach łączących refleksję nad człowiekiem w relacji do otaczającego go świata w dobie posthumanizmu i transhumanizmu. Posługując się malarstwem procesowym oraz wypracowanymi przez siebie technikami w technice akrylowej, dobiera środki wyrazu, aby przedstawić nurtujące go zagadnienia. Swoje prace realizuje w cyklach łączących refleksję nad człowiekiem w relacji do otaczającego go świata w dobie posthumanizmu i transhumanizmu. Posługując się malarstwem procesowym oraz wypracowanymi przez siebie technikami w technice akrylowej, dobiera środki wyrazu, aby przedstawić nurtujące go zagadnienia. – Miasta zmysłowe – impresje nawiązujące do odwiedzanych miast, przedstawiające miasto jako miejsce życia, gdzie tematem przewodnim nie jest architektura i urbanistyka, ale zanotowane przez autora emocje i doświadczenia związane z przestrzenią społeczno-kulturową. – Pozy sybaryckie – analiza interakcji między wewnętrznym i zewnętrznym światem człowieka, zarówno w sferze materialnej, zmysłowej, jak i psychicznej. – Portrety transludzkie – refleksja nad przemianami ludzkiego ciała, jego upiększaniem i modyfikacjami. – Pejzaże synestetyczne – wielozmysłowe preteksty do osobistej percepcji. Jakie smaki widać na obrazku? Jakie kolory dźwięków można usłyszeć? Jaki jest związek między dotykiem a kolorem? Itp.

Ostatnio oglądane - 0 Dzieła sztuki
Zalecenia