ZapiszPerseusz i Andromeda
- Oferujemy ekspercką wysyłkę na cały świat, nadzorowaną przez nasz zespół logistyczny.
- Zapewniamy bezpłatną politykę zwrotów w ciągu 14 dni, z wyłączeniem artykułów wykonanych na zamówienie.
| Rok stworzenia | 2020 |
|---|---|
| Wymiary | 31 S × 50 W × 23 G cm |
| Waga | 1 kg |
| Rodzaje sztuki | rzeźba |
| Styl | realizm |
| Gatunek | mitologiczny |
| Materiały | Technika mieszana |
Opis dzieła “Perseusz i Andromeda”
Kompozycja poświęcona jest jednemu z najsłynniejszych wyczynów Perseusza, bohatera mitologii greckiej. Lecąc nad Etiopią, Perseusz zauważył piękną kobietę przykutą do skały w morzu, aby ją złożyć w ofierze. Perseusz zakochał się w Andromedzie od pierwszego wejrzenia i postanowił za wszelką cenę ją uratować. Kompozycja przedstawia kulminację walki Perseusza z potworem – choć widz nigdy jej nie widzi, gdyż smok występuje tu jedynie jako płaskorzeźba na tarczy bohatera. Ta historia nie dotyczy zabicia kolejnego potwora w jego długim i urzekającym życiu. To wyczyn miłosny, dlatego rzeźba skupia się wyłącznie na Perseuszu i Andromedzie. Poczucie lotu stanowi dla artysty pewne wyzwanie; w tej rzeźbie jest to realizowane poprzez przesunięcie środka ciężkości kompozycji na bok i zachowanie minimalnego kontaktu ciał z twardym podłożem. Obie postacie lewitują w powietrzu, dotykając skały jedynie stopą Perseusza.
Anatoly Popov, Gruzja
Anatolij Popow jest zawodowym rzeźbiarzem. Po ukończeniu młodzieżowej szkoły artystycznej w swoim rodzinnym mieście, w 2011 roku rozpoczął naukę w Pensa Artistic College, a w 2017 roku uzyskał tytuł licencjata w Rosyjskiej Akademii Malarstwa, Rzeźby i Architektury. W ten sposób poświęcił 11 lat swojego życia wyższym profesjonalistom edukacji, stale doskonaląc styl i technikę dla przyszłego życia, trzymając się szkoły realizmu i zasad estetyki sztuk pięknych. Inspirację artysty można rozpalić dzięki szerokiej gamie tematów. Większość prac poświęcona jest obrazom i postaciom historycznym lub mitologicznym, co jest tematem odwiecznym, reinterpretowanym z pokolenia na pokolenie. Czasami w portfolio pojawia się temat natury i dzikiej przyrody, a wspaniałe relacje często są znacznie bliższe ludzkim uczuciom, niż się wydaje. Artystka jest głęboko przekonana, że dzieło sztuki musi sprawiać widzowi przyjemność estetyczną, inspirować i pozwalać mu doświadczyć piękna świata niezależnie od wybranego tematu. W każdej pracy wiele uwagi poświęca się elementowi plastycznemu rzeźby: estetyce i dynamice kompozycji, harmonii rytmów wizualnych. Podstawą każdej kreacji jest kompozycja, która pozwala oddać nastrój i nastrój rzeźby. Jednocześnie widz zawsze znajdzie wiele szczegółów przyciągających wzrok i zachęcających do zapoznania się, a w niektórych pracach elementy dekoracyjne mogą ujawnić całą historię.