Przywitaj sezon świeżą sztuką
Uzyskaj 15% zniżki
Modern Fotoimpresjonizm Fotografia "Seria Materia - Comp. nr. 32" fotograf Alessandro Idini
Zdjęcie «Seria Materia - Comp. nr. 32» - Alessandro Idini
Seria Materia - Comp. nr. 32 — kupić
Seria Materia - Comp. nr. 32 — photography
Poproś o więcej zdjęć
Ulubionechevron_bottomZapisz

Seria Materia - Comp. nr. 32

Oryginalne zdjęcie, 50×50 cm, 2024
6 829 złPLN
Wysyłka i podatki wliczone w cenę
Potrzebuję pomocy?
Liczba egzemplarzy limitowanej edycji: 30
Bezpieczne metody płatności jak karta kredytowa i przelew bankowy
Darmowe zwroty 14 dni
Profesjonalna dostawa globalna, wszystkie koszty wliczone
Znajdź podobne dzieła

Charakterystyka Fotografii „Seria Materia - Comp. nr. 32”

Rok stworzenia2024
Wymiary50 S × 50 W × 3 G   cm
Rodzaje sztukifotografia
Stylmodern
Gatunekfotoimpresjonizm
Ramygrafika sprzedawana jest z oprawą
Sposób pakowaniaOpakowanie kartonowe
Słowa kluczowe
naszkicowaćrysunekreprezentacjaszkłoformularzruchdopókiprojektKolorpalićkrzywaświatłoprzepływkędziorfraktal

Opis dzieła “Seria Materia - Comp. nr. 32”

Automatyczne tłumaczenie

Praca ta jest częścią serii Materia, składającej się z grafik barytowych Hahnemühle Fine Art. Praca oprawiona w passepartout i szkło muzealne ma wymiary 50x50 cm z wydrukami 30x30 cm. Numerowany i podpisany przez artystę Alessandro Idiniego, towarzyszy mu Certyfikat Autentyczności. Stworzony w 2024 roku, eksploruje abstrakcję w fotografii poprzez różnorodne materiały.

O artyście

Urodzony w Nuoro w 1961 r., fotografią pasjonował się od najmłodszych lat, studia ukończył w Mediolanie, na Akademii Sztuk Pięknych Brera, którą ukończył z oceną pełną w 1986 r., stawiając pracę magisterską na temat ewolucji portretu fotograficznego od początków dziejów. XX wieku aż do lat 80. Na ostatnim roku studiów rozpoczął pracę jako fotograf w dziedzinie mody i tworzył usługi redakcyjne dla magazynów „Beauty”, małe kampanie reklamowe dla wschodzących wówczas stylistów oraz portrety fotograficzne współczesnych mediolańskich artystów; po ukończeniu studiów postanawia przenieść się do Paryża, gdzie jednak kontrast pomiędzy zbyt wieloma kompromisami świata mody a własną obcą naturą powoduje, że porzuca ten świat. Następnie, po wielu latach poświęcenia się dziennikarstwu i fotografii plenerowej, u zarania nowego tysiąclecia zaczął poświęcać się fotografii artystycznej, którą sam określił jako „możliwość pracy niezależnie od koncepcji zlecenia”. cykl prac fotograficznych Kwiaty z początku lat 1910-tych, nakręcony w studiu i w dużym formacie analogowym, zyskał międzynarodowe uznanie w różnych magazynach artystycznych oraz u niektórych kolekcjonerów dzieł fotograficznych drukowanych techniką platynowo-palladową. Następnie, po cyklu poświęconym pejzażowi miejskiemu, poświęcił się całkowicie poszukiwaniom estetyki nieformalnej; w ten sposób narodziły się cykle Fragments, Ekpýrosis i Phaos, charakteryzujące się poszukiwaniem abstrakcji przedmiotu codziennego, jego dekontekstualizacji i destrukcji, aż do jego odrodzenia w nowym obrazie. Ale to właśnie w cyklu Materia badania nad koncepcją nieformalnej percepcji w fotografii odnajdują idealną syntezę połączenia ekspresyjnych możliwości formy z mechanicznymi środkami fotografowania, gdzie zderzenie płynów o różnej gęstości i kolorze tworzy niezwykle ulotne formy, które ożywiają kompozycje, które trwają tylko przez chwilę, a potem znikają w samym materiale.

Ostatnio oglądane - 0 Dzieła sztuki
Zalecenia