Przywitaj sezon świeżą sztuką
Uzyskaj 15% zniżki
Figuratywizm Portret Malarstwo "Dziecko (nr 5)" malarz fabio pasquali technika mieszana papier
Poproś o więcej zdjęć
Ulubionechevron_bottomZapisz

Dziecko (nr 5)

fabio pasqualiWłochy
Oryginalna grafika, 31×22 cm, 2019
2 255 złPLN
Wysyłka i podatki wliczone w cenę
Potrzebuję pomocy?
Oryginalna grafika z certyfikatem autentyczności
Bezpieczne metody płatności jak karta kredytowa i przelew bankowy
Darmowe zwroty 14 dni
Profesjonalna dostawa globalna, wszystkie koszty wliczone
Znajdź podobne dzieła

Charakterystyka obrazu „Dziecko (nr 5)”

Rok stworzenia2019
Wymiary31 S × 22 W × 1 G   cm
Rodzaje sztukimalarstwo
Stylfiguratywizm
Gatunekportret
Materiałytechnika mieszana, papier
Sposób pakowaniaOpakowanie kartonowe
Słowa kluczowe
Kolorkolorowytematpop Artsztuka figuratywnawspółczesnysztuka sprayutechniki mieszanedzieckoportretniebieskispokój

Opis dzieła “Dziecko (nr 5)”

Automatyczne tłumaczenie

Ta urocza praca przedstawia dziecko, przekazując poczucie spokoju i niewinności poprzez jasne kolory i harmonijną kompozycję. Artysta umiejętnie łączy różne techniki, od żywego sprayu jako tła po delikatną temperę, ołówki i kredki woskowe jako motyw. Misterna stolarka i ręcznie obrobione płótno ramy dodają osobistego charakteru, a zastosowanie niebieskich odcieni zapewnia spokój i ciszę. Portret ten nie tylko oddaje wizerunek dziecka, ale także wywołuje czyste i głębokie emocje.

Grafika we wnętrzu

interior
interior
interior
interior
O artyście

Nazywam się Fabio Pasquali, urodziłem się 2 października 1997 w Gattinara (VC) i mieszkam w Bioglio (BI) w Piemoncie. Posiadam uprawnienia z zakresu termohydrauliki oraz dyplom mierniczego, dlatego moją drogę artystyczną wyznacza chęć samokształcenia. Pierwszą techniką, która otworzyła mnie na malarstwo, było malowanie natryskowe, używanie puszek ze sprayem, w szkole średniej; w tej pierwotnej fazie wymiary prac wynosiły około 33 x 48 cm, a tematami były repliki, które widziałem w tym nurcie, takie jak przestrzenne krajobrazy, piramidy i panoramy różnych miast. Wciąż pracując nad sprayem, w pewnym momencie zintegrowałem się z innymi technikami, takimi jak tempera i ołówki, a tematami stały się zwierzęta, pierwsze humanoidalne tematy, prawdziwi ludzie i zacząłem w niektórych pracach nadawać kwestie polityczne, społeczne, krytyczne, religijne i środowiskowe; ogólnie rzecz biorąc, zawsze towarzyszy mi również czynnik estetyczny. Wymiary prac z tego okresu artystycznego wynosiły 22x31cm, a płótna budowałem sam z odpadów, z biegiem czasu doskonaliłem technikę wykonywania tych płócien, dodając nowe materiały, zwłaszcza części płóciennej, pierwszymi były płótna z drewnianą ramą i poddane obróbce płótno kartonowe. Przez bardzo krótki okres miałam fazę artystyczną, w której używałam tempery i w tej fazie nie było dodawania tematów kobiecych, co jest obecnie charakterystyczne dla mojej linii artystycznej. Po poprzedniej fazie niemal od razu przeszedłem do akrylu, okres ten charakteryzuje się fazą artystyczną, w której dominuje silny komponent estetyczny i obfituje głównie w portrety kobiece; włączając w to akt pełny i boczny, prace mają znaczenie bardziej nieodłączne dla mnie jako osoby. Rozmiary, wciąż aktualne, wynosiły 30x40, 40x60, 50x70 i 70x100 cm i tutaj zacząłem płótna, stosując proces konstrukcyjny z częścią z prawdziwego płótna bawełnianego; oczywiście leczony. Odtąd po prostu integrowałem się z różnymi technikami, aby poprawić efekt końcowy, poszerzałem tematykę obrazów o to, co czułem w środku; dlatego też obrazy mają osobiste znaczenie emocjonalne i płótna, których teraz używam, to tylko te, które wykonuję z drewnianą ramą i impregnowanym płótnem bawełnianym. Pomiędzy moimi różnymi fazami i większymi przejęciami technicznymi opracowałem serie charakteryzujące się jedną techniką lub mające na celu przekazanie określonego aspektu mojej osoby, takiego jak pomysły i opinie, jedną z nich jest seria oparta wyłącznie na użyciu węgla drzewnego i o wymiarach 21x29 0,7 cm; Ta seria zawiera wszystkie motywy i tematy opracowane podczas mojej artystycznej podróży i ma jedynie karton jako podstawę, a następnie jest umieszczany w ramce. Druga seria charakteryzuje się krytyką społeczną, polityczną, religijną i środowiskową, mniej więcej w formacie A5, czasami przedstawiając osoby publiczne. Jak każdy samozwańczy artysta poszukuję nowych rzeczy, które będą mnie inspirować.

Ostatnio oglądane - 0 Dzieła sztuki
Zalecenia