Rok stworzenia | 2020 |
---|---|
Wymiary | 140 S × 140 W × 1.5 G cm |
Rodzaje sztuki | malarstwo |
Styl | sztuka konceptualna |
Gatunek | portret |
Materiały | technika mieszana, metal |
Sposób pakowania | drewniane pudełko |
Ten imponujący portret Johnny'ego Casha, wykonany w 2022 r., wykorzystuje innowacyjną technikę polegającą na przymocowaniu 2613 zużytych kapsli do aluminiowej płyty z dibondu, pokrytej obustronnie na biało. Dzięki wymiarom 140 cm x 140 cm i wadze około 12,3 kg dzieło to reprezentuje nie tylko muzyczną legendę, ale także niezwykłe połączenie przedmiotów codziennego użytku ze sztuką. Ten artystyczny portret oddaje ducha Johnny'ego Casha, jednego z najbardziej wpływowych amerykańskich piosenkarzy i autorów tekstów country. Henning Leuschner przekształca przedmioty codziennego użytku w imponującą mozaikę, która nie tylko oddaje cześć kultowej postaci, ale także jej muzycznej różnorodności – od country i gospel po rockabilly i blues. Żywe kolory i teksturowany wzór ożywiają legendę, zapewniając widzowi urzekające wrażenia wizualne. Praca ukazuje twórcze podejście do sztuki konceptualnej.
Henning Leuschner urodził się w Sauerland w 1968 r., a od 1989 r. mieszka w Kolonii. Przed podjęciem pracy jako artysta wizualny i niezależny artysta, wyszkolony pracownik socjalny pracował od 1996 r., między innymi jako kierownik działu w służbie zdrowia młodzieży LVR, jako kierownik placówki w niezależnej agencji ds. opieki nad młodzieżą i jako niezależny nadzorca systemowy, trener i programista organizacyjny w Nadrenii. Od początku działalności artystycznej jego dorobek artystyczny obejmuje portrety, martwe natury, pejzaże i impresje miast wykonane ze zużytych kapsli. Jako zapalony miłośnik muzyki i podróżnik po świecie, inspiracji szuka na koncertach/festiwalach muzycznych oraz w podróżach. Twórczość artysty samouka powstała w 2013 roku podczas przyjęcia w ogrodzie – nie tak artysta doszedł do sztuki, ale sztuka przyszła do niego; Wiele pozostawionych kapsli po butelkach stworzyło obraz, który ostatecznie został rozciągnięty na stole ogrodowym i przyklejony do końca. Pojawiały się kolejne eksperymentalne obiekty artystyczne, aż doszły do perfekcji w procesie tworzenia obrazów. Jako artysta upcyklingowy jego prace charakteryzuje chęć zrównoważonego łączenia sztuki i życia. Henning Leuschner z naciskiem opisuje swoje dzieła związane z kapslami jako produkt kulturowy człowieka i wynik twórczego procesu picia – sztukę analogową w epoce cyfrowej. Punktem wyjścia każdego dzieła sztuki jest intensywne spotkanie z wydarzeniami życiowymi, które artysta uwewnętrznia i dla których tworzy ogromną kolekcję motywów, złożoną z tysięcy kapsli. Te płynnie połączone tworzą niepowtarzalne dzieło sztuki charakteryzujące się stanem doskonałości i pełnej harmonii. Prace Henninga Leuschnera nie wymagają żadnego wsparcia teoretycznego. Przytłaczająca obecność dzieł sztuki nie pyta o szkołę i koncepcję. Przyciągają widza i pozostawiają trwały ślad. Zmiany światła i zmiany perspektywy prowadzą do coraz nowych percepcji. Każde z jego dzieł sztuki odbywa podróż, która kończy się w jednej scenie, w której każda zakrętka przeżyła swoją własną, indywidualną historię podczas procesu degustacji. Każde zdjęcie składa się z tysięcy indywidualnych historii, które widz może sobie tylko wyobrazić. Prace powstają w pracowni pracy na Lichtstr. 46 i jest częścią społeczności studyjnej „Refugium”, zlokalizowanej w sercu Ehrenfeld, modnej i artystycznej dzielnicy Kolonii, pomiędzy Live Music Hall i Vulkanhalle.